tag:blogger.com,1999:blog-61738431329099384082024-03-13T04:59:27.973-07:00Taller de BicicletasPlataforma creativa urbana Taller de Bicicletas :
Ciudad, Cultura urbana, Arte Público, Artivismo y Ciudadanía creativa.
Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.comBlogger99125tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-18059461430400052172022-05-02T05:10:00.003-07:002022-05-02T05:20:06.438-07:00PichiAvo: mitología, color y caos como reflejo de nuestra cultura urbana posmoderna.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYqmdqhE2r1IOZcCKQFups8ruqqjto_JRFjDkLlOHOzVuO6mC24925Iil-Gw7Ft0uHeKD3cepHIOSkpp6cDD03EeP7z9kdq_fq1woffB4UXtRRVW6i7RDO3RJaYEAMe2F1mFSKXxw-pm2iHiJR-SBD5iBM7bew7UiWL1BzyueclviauDle5TSkmG16vQ/s990/2%20(1)x.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="742" data-original-width="990" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYqmdqhE2r1IOZcCKQFups8ruqqjto_JRFjDkLlOHOzVuO6mC24925Iil-Gw7Ft0uHeKD3cepHIOSkpp6cDD03EeP7z9kdq_fq1woffB4UXtRRVW6i7RDO3RJaYEAMe2F1mFSKXxw-pm2iHiJR-SBD5iBM7bew7UiWL1BzyueclviauDle5TSkmG16vQ/w400-h300/2%20(1)x.jpeg" width="400" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Como contamos en algunos de nuestros artículos la
Plataforma Taller de Bicicletas nace conceptualmente en la ciudad de Valencia –
España, esta urbe mediterránea se ha caracterizado por contar con notables
artistas urbanos, de allí provienen artistas como Escif, la tristemente
desaparecida Hyuro, Vinz feel free, y el dúo de artistas urbanos llamados PichiAvo.
En esta oportunidad les hablaremos de estos valencianos quienes han realizado
intervenciones en la ciudad de Valencia, el barrio latino de Paris, Nueva York,
Oporto, Suecia o Roma. Desde luego, en Valencia tuvieron el privilegio de
realizar un enorme Ninot para la Falla de 2019, asimismo una intervención para
marcas de lujo Bulgari.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8a3pLtbeAfKZ0wzGl6P91Fe7yhQOVaTLPBQ_yNxumWD8_m682ReA2PZ4kTUkjGv0OSkvHuEUFKURayCCD8tnz7v4qdiUuhS8qGaAwJ6P3D5hmq37u3wI4UWc_RG3uwydi3ELK8xSlN6G3MapoC-PMhaHqz03fkzAIlIXr7m5UyaZRAK5H4Z4ArEcYOA/s1200/2%20(1)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8a3pLtbeAfKZ0wzGl6P91Fe7yhQOVaTLPBQ_yNxumWD8_m682ReA2PZ4kTUkjGv0OSkvHuEUFKURayCCD8tnz7v4qdiUuhS8qGaAwJ6P3D5hmq37u3wI4UWc_RG3uwydi3ELK8xSlN6G3MapoC-PMhaHqz03fkzAIlIXr7m5UyaZRAK5H4Z4ArEcYOA/w400-h225/2%20(1)x.jpg" width="400" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Pichiavo es la combinación de apodos con los
que se les conoce desde niños a los artistas urbanos valencianos Juan Antonio
Sánchez (Pichi) y Álvaro Hernández (Avo) conocidos por fusionar figuras del
arte clásico las cuales son tramadas con coloridos graffitis que por lo general
son tags, letters y bombing característicos de los primeros años del graffitis
es por ello que lo clásico se une a lo clásico. Es un estilo propio y
reconocible, que está detrás de su éxito. Se trata de una impactante fusión de
arte clásico y estética urbana que se superponer figuras de la mitología griega
y romana con los graffitis más arcaicos. "La mitología griega y romana les
sugerir historias, transmitir un mensaje, provocar sentimientos y hacer
reflexionar, el graffiti es una trama que contextualiza y desconstruye la
intervención.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2RjhKtr82-Azad4VEPbdxPnedNgE4mecjrOLDLv27rZK4clYlXEsQmo52Oz2g_GP5bSnSrk4OVrtUXvXell-6vq0Bzm4ZMZRK2RT9JZklKvR5ldudGLxkk63fHZV9GYSOl4TPZDx6i1IwQ7cFryx8DJ6W_34F-Rj7xFLQ1Y5bHcaB3uM2dkwJrrPeHw/s640/2%20(2)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="512" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2RjhKtr82-Azad4VEPbdxPnedNgE4mecjrOLDLv27rZK4clYlXEsQmo52Oz2g_GP5bSnSrk4OVrtUXvXell-6vq0Bzm4ZMZRK2RT9JZklKvR5ldudGLxkk63fHZV9GYSOl4TPZDx6i1IwQ7cFryx8DJ6W_34F-Rj7xFLQ1Y5bHcaB3uM2dkwJrrPeHw/w320-h400/2%20(2)x.jpg" width="320" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">PichiAvo tienen el privilegio de haber sido los
autores de la falla principal de Valencia en 2019, antes de que la pandemia
cancelara las celebraciones. PichiAvo los grafiteros de los mitos clásicos
hicieron la falla de la plaza del<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>Ayuntamiento de Valencia en 2019. El jurado independiente que decide la
falla para la Plaza del Ayuntamiento cada año, se decantó este mayo por ellos
por unanimidad al valorar la conjunción de “tradición y transgresión” en su
proyecto. Su boceto, Procés creatiu, reflexiona sobre el proceso artístico
desde una comedia griega. Las fallas son elaboradas por artistas falleros, pero
también ha tenido la participación de grandes artistas como la del<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>pintor surrealista Salvador Dalí en 1954.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0ofd01Ob2Mr6940xT24i5qD5Wdy4bYIJmEi-zIk7OojdB6lRTia84UA4v0fiV8sY2HMG8ktt226maRUpq345pKinLrNWXsgyJIjrFtd2_0pGWBgXx_TNi9y05SUXYsiriob3FggODmX7w0BemiLMlIdbvKBszVQ4AcHNSDV84IKOG02CYNCf7UWvQnw/s1500/2%20(8)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0ofd01Ob2Mr6940xT24i5qD5Wdy4bYIJmEi-zIk7OojdB6lRTia84UA4v0fiV8sY2HMG8ktt226maRUpq345pKinLrNWXsgyJIjrFtd2_0pGWBgXx_TNi9y05SUXYsiriob3FggODmX7w0BemiLMlIdbvKBszVQ4AcHNSDV84IKOG02CYNCf7UWvQnw/w400-h266/2%20(8)x.jpg" width="400" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">También debemos sumarle la intervención en uno
de los lugares más míticos de la historia del grafiti, el Bowery Wall, situado
en Manhattan (Nueva York). El principal escaparate de arte urbano de Nueva York,
donde han pintado gente como Banksy, Shepard Fairy o Kenny Scharf. Pichiavo
fueron los primeros europeos en llenar el muro, en junio de 2017.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc2q8K232Oql3bs_Ks1YIs9VceQ6HgJcok-bFR-0AyiwpHp1jeWikjgEsQ1OK7WHwsryrRVMtDgHRw2tBMnrtnDIQU5yie5br1PhOBdYFZosd6ly47xXBLfkzT1AP3Ez-PHMRRw8LK9qJPu7H2t8CZf5YmQHD6PTJxuSHsZQXRMZKu5CL-_tONCQJNPw/s1080/2%20(7)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="729" data-original-width="1080" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc2q8K232Oql3bs_Ks1YIs9VceQ6HgJcok-bFR-0AyiwpHp1jeWikjgEsQ1OK7WHwsryrRVMtDgHRw2tBMnrtnDIQU5yie5br1PhOBdYFZosd6ly47xXBLfkzT1AP3Ez-PHMRRw8LK9qJPu7H2t8CZf5YmQHD6PTJxuSHsZQXRMZKu5CL-_tONCQJNPw/w400-h270/2%20(7)x.jpg" width="400" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">El éxito de PichiAvo fue la de enmascarar el
arte del graffiti con el arte clásico, no otra cosa es el arte posmoderno
mezclar la mitología griega y romana con el arte urbano, dos corrientes
alejadas por el tiempo con cánones academicistas opuestos a superponerse, desde
luego esto es una crítica al concepto de arte en sí mismo. El arte clásico es
imponente y por solemne es discutible, la elegancia, sus formas bellas son
llevarlas con mucho virtuosismo por este dúo de artistas a un juego de
transparencias lleno de color y caos para inscribirlo dentro de nuestra cultura
urbana coetánea.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwdZ0ySBHl1fcoHCvRIhBs542Kl9--WowbsZognXwtS860U-JZHYAe1ypoZ781RNpbqsMdJP2Jaz7lJmDhEanZ0ZAV8XOA1bvX01FDD_EMI1btemyzZFgAtIaRhf-1utWeDBD8CC8bU7d2LWlV5iWgk-OoawedEFt38UjC7BH9ahwxecc9No1YYyxGUw/s1280/2%20(5)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwdZ0ySBHl1fcoHCvRIhBs542Kl9--WowbsZognXwtS860U-JZHYAe1ypoZ781RNpbqsMdJP2Jaz7lJmDhEanZ0ZAV8XOA1bvX01FDD_EMI1btemyzZFgAtIaRhf-1utWeDBD8CC8bU7d2LWlV5iWgk-OoawedEFt38UjC7BH9ahwxecc9No1YYyxGUw/w400-h225/2%20(5)x.jpg" width="400" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">PichiAvo, no solo pintan muros y contenedores
como los del Estadio de los Miami Dolphins, sino que al igual que muchos
artistas urbanos reconocidos sus obras es un reclamo para galeristas y
coleccionista apetecida, por lo tanto, exponen y venden sus creaciones en las
mejores galerías del planeta.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU0eM8voDceBFXQEaocSSnEDEnqL4LtzLGz58dLETn3pP-Hethn4G7biba9Hc0ZvAS-hPDKfprGCGeaSrKINU5gMWV3iF1gR0pOtYsxf-XDUqHkWORVXUZBhn5gbEV1jsun4tven2YBxaFA2uDM7bROkjM2v6lmR7gh9nwi1l2cazxAtvKJVrkCoXUrw/s1024/2%20(6)x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="597" data-original-width="1024" height="234" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU0eM8voDceBFXQEaocSSnEDEnqL4LtzLGz58dLETn3pP-Hethn4G7biba9Hc0ZvAS-hPDKfprGCGeaSrKINU5gMWV3iF1gR0pOtYsxf-XDUqHkWORVXUZBhn5gbEV1jsun4tven2YBxaFA2uDM7bROkjM2v6lmR7gh9nwi1l2cazxAtvKJVrkCoXUrw/w400-h234/2%20(6)x.jpg" width="400" /></a></div><br /><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><br /></span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-21961012392090955952022-04-27T09:51:00.022-07:002022-04-30T09:26:58.171-07:00Berlín: La ciudad donde el arte urbano no es perseguido.<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt;">En este blog de arte
urbano hemos escrito artículos sobre el arte urbano de diversas ciudades como
Nueva York, Málaga, Brighton, Caracas, París entre otras, pero quedamos en
deuda con la ciudad de Berlín pero como nunca es tarde, aquí lo tiene.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQLbzSFNR-BOdpMf_MWEtqm3w6xuFwZwf1l2XwEKA3gUZNHenmz_WdqvIOKejRf-JaKFM37BsVPog7VkkPV_Lok49mHiPQdewekRGSI8ZmSfXKWkq691akdmqtUtbDjXzH-WeVV12l_LfgiPvtMj8N5vwquDXvh8kZKlKMPY45311gp8km8gvAiLkH9A/s700/Berlyn-Lahr.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="459" data-original-width="700" height="263" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQLbzSFNR-BOdpMf_MWEtqm3w6xuFwZwf1l2XwEKA3gUZNHenmz_WdqvIOKejRf-JaKFM37BsVPog7VkkPV_Lok49mHiPQdewekRGSI8ZmSfXKWkq691akdmqtUtbDjXzH-WeVV12l_LfgiPvtMj8N5vwquDXvh8kZKlKMPY45311gp8km8gvAiLkH9A/w400-h263/Berlyn-Lahr.jpg" width="400" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">La ciudad de Berlín cuenta con cerca de 3.
770. 000 habitantes (2020), por lo que la hace la ciudad más poblada de
Alemania y la séptima de Europa, también es reconocida por ser una de las ciudades europeas más tolerantes y
ecléctica del viejo continente, a la vez es la ciudad donde más arte
contemporáneo se crea, una ciudad que ha superado aquellos cuando el arte
moderno fue considerado Arte degenerado por lo tanto fue prohibido a favor de
lo que los nazi llamaban el "Arte heroico". En Berlín ser artista es
una profesión reconocida y respetada y es por ellos que la creatividad se
respira en cada esquina, el expresionismo tuvo su denominación de origen en
esta ciudad que inspiraría a artistas berlineses como George Grosz, Wols,
Lucían Freud, al fotógrafo Hetmut Newton o al fundador de la Bauhaus Walter
Gropius entre muchos otros, ahora son los muros de esta ciudad los que inspiran
y llaman a la ciudadanía berlinesa formar parte del arte urbano.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcfT4VCTwnVm_cL9ftda-g-ty7Kvy5uCRLQFVd5hHZIOATTd1AAEB7AkCkvTEeYmCxKY3zousBtroW6LnJxHvW5Ccb_42ieyGNDGXytm0N_aI4QlBZuZ0TkGep4-BkZvLMYyk4lamyl_rj5pi5MGih6UTqmndspxwPrwvy0-tTOhxqLdnQMsAaz9yt5A/s696/muro-de-berlin-696x456.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="456" data-original-width="696" height="263" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcfT4VCTwnVm_cL9ftda-g-ty7Kvy5uCRLQFVd5hHZIOATTd1AAEB7AkCkvTEeYmCxKY3zousBtroW6LnJxHvW5Ccb_42ieyGNDGXytm0N_aI4QlBZuZ0TkGep4-BkZvLMYyk4lamyl_rj5pi5MGih6UTqmndspxwPrwvy0-tTOhxqLdnQMsAaz9yt5A/w400-h263/muro-de-berlin-696x456.jpg" width="400" /></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">Al finalizar la
guerra en 1945 esta ciudad fue dividida en cuatro sectores, polarizando la
ciudad en dos sectores el Este (capitalista) y el Oeste (comunista). El 13 de
agosto de 1961, la frontera del sector soviético hacia Berlín Oeste se levantó
el muro que sería nominadas como barreras temporales para evitar la diáspora
venida de los país bajo el control soviético de esta manera se partía la ciudad
en dos. El muro cayó en 1989 y Berlín (como toda Alemania) se reunificó, pero
se mantuvo un tramo de 1.300 metros, el mayor sector en pie, que permanece como
un gigantesco mural realizado por 118 artistas de 21 países que han dejado sus
obras convirtiéndose esta sección del muro como la </span><b style="font-size: 12pt;">Galería de lado Este</b><span style="font-size: 12pt;"> y uno de los
principales reclamos turístico de la ciudad.</span></div></span><div><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial;"><br /></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWYee_2M249A2gf0cf2nLqvfB58IPVkK5Y_f0QEBpcHoHIIJX2hC0VpEU_ATa-WuN6IJfLCncds_icm31lFACDRrpNoeLgWU7malnlXZvWxANVcTb8oq0v-F22qRbFmpLJBYnU7l1MHggrT4Wh_jr3fKcFPKBQ_hhrtqLQWmcOEm22rfTW0aKiM6JJjw/s960/muro.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="540" data-original-width="960" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWYee_2M249A2gf0cf2nLqvfB58IPVkK5Y_f0QEBpcHoHIIJX2hC0VpEU_ATa-WuN6IJfLCncds_icm31lFACDRrpNoeLgWU7malnlXZvWxANVcTb8oq0v-F22qRbFmpLJBYnU7l1MHggrT4Wh_jr3fKcFPKBQ_hhrtqLQWmcOEm22rfTW0aKiM6JJjw/w400-h225/muro.jpg" width="400" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Muchas publicaciones dedicadas al arte urbano señalan a Nueva York de mediado de los años 70 como la ciudad donde se revela el arte callejero como una indetenible tendencia artística,
pero también sabemos que los parisinos reivindican que ha mediado de los años
60 se hacían graffitis en el Metro, también es cierto que para ese entonces en
Berlín también se creaban murales de gran formato como vehículos para la
protesta política y la creatividad social mientras que del lado oriental el
muro servía de lienzo para una generación de artistas que soñaban con la
libertad.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqZ10M6GihP7Q8zBpky-47VChVBN7i5OWDzIeyHMU8UGNdQdi4VA5K0SlyaBwqRkJP2DGHdv0LrI3bBor4jPhlMF2GmBygF6sOwznTtJ5mMPMcau8QPm-t7WnJc2_FHl3JFUhnjnD8v3lxiNgNLCIjbtjjgU8xlTOvialE40Q1sLqfbnPXqdM9Jtu7tw/s237/images.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="237" data-original-width="213" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqZ10M6GihP7Q8zBpky-47VChVBN7i5OWDzIeyHMU8UGNdQdi4VA5K0SlyaBwqRkJP2DGHdv0LrI3bBor4jPhlMF2GmBygF6sOwznTtJ5mMPMcau8QPm-t7WnJc2_FHl3JFUhnjnD8v3lxiNgNLCIjbtjjgU8xlTOvialE40Q1sLqfbnPXqdM9Jtu7tw/w287-h320/images.jpg" width="287" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Este muro se convirtió
en el primer museo del graffiti, entre las creaciones más famosas encontramos
el ‘Beso fraternal’ de Dimitrji Vrubel, el Trabant de Birgit Kinders mural
donde el coche más popular de la República Democrática Alemana que rompe el
muro y las‘cabezas coloridas’ de Thierry Noir, un pionero del arte urbano que
comenzó a crear primeros murales del Muro de Berlín, con sus amigos
Christophe-Emmanuel Bouchet y Kiddy Citny en 1984.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ3Azk_O7TPleiksteBRlMJj9NFlOKRzFegNk8hHPp1mcCCkfb4W05-dgAhHoKNHaOzcczykCw0FGUP8D0IZUEJgjBE3DqlsDlcwZbvm0VAdtzdNdMraPLE8EbyrzJQWLTgihOaTzVhfm7hO18bOzFYg7WPSFAL3TtAVvOjoxttszvfLk_vZ4Xe1p09Q/s680/2020xteufelsbergxberlinximg-5673-680x486.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="486" data-original-width="680" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ3Azk_O7TPleiksteBRlMJj9NFlOKRzFegNk8hHPp1mcCCkfb4W05-dgAhHoKNHaOzcczykCw0FGUP8D0IZUEJgjBE3DqlsDlcwZbvm0VAdtzdNdMraPLE8EbyrzJQWLTgihOaTzVhfm7hO18bOzFYg7WPSFAL3TtAVvOjoxttszvfLk_vZ4Xe1p09Q/w400-h286/2020xteufelsbergxberlinximg-5673-680x486.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Entre los monumentos berlineses de aquellos aciagos años del telón de acero encontramos a <b>Teufelsberg</b> en Grunewald
que traducido al español significa “Montaña del Diablo”, este lugar es uno de
los lugares más intrigantes de Berlín al ser una estación de escucha
estadounidense durante la Guerra Fría que se ha convertido junto a su enorme
radares de escucha en forma de redomos en un destino turístico desde donde
observar la ciudad, asimismo es un lugar de referencia del arte urbano, lo que
mantiene a Berlín entre las ciudades más fascinantes del arte urbano.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAXn6L2GCCrU_qFrBQNb3nu2jvdrNmFe1g4E75l64Nb-0w8zcAhYpgkh0lZzP03z91TQjvxrs2L7guF7aavHmgOfXuOPelk92KWjgn6oW-Gz-inGpNOlOQ-K1gJMBhwdVGbgxQCoXKg5WNvxg4lN56iUP7fUMNKmO0zxE1891kp1stnoP_NsbxTN9feQ/s1024/01-Urban-Nation-Museum-for-Urban-Contemporary-Art.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="681" data-original-width="1024" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAXn6L2GCCrU_qFrBQNb3nu2jvdrNmFe1g4E75l64Nb-0w8zcAhYpgkh0lZzP03z91TQjvxrs2L7guF7aavHmgOfXuOPelk92KWjgn6oW-Gz-inGpNOlOQ-K1gJMBhwdVGbgxQCoXKg5WNvxg4lN56iUP7fUMNKmO0zxE1891kp1stnoP_NsbxTN9feQ/w400-h266/01-Urban-Nation-Museum-for-Urban-Contemporary-Art.jpg" width="400" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">En la capital
germana encontramos muchos más puntos donde convergen el arte urbano, a menudo
estas intervenciones son observadas como un gran ruido multicolor. Lo que está
claro, es que el arte en Berlín no está circunscrito a la isla de los museos.
Son tantos los sitios intervenidos por los artistas que suelen ser sugeridos
por la guía turísticas de la ciudad donde indican donde se encuentran los
murales y los graffitis en paredes de fábricas, puentes y hasta el primer museo
dedicado al arte urbano.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">En la ciudad de
Berlín encontramos al <b>Museo de Arte Contemporáneo Urban Nation,</b>. suena
paradójico que un arte hecho para la calle tenga un espacio intramuros donde
los artistas urbanos puedan crear sus obras.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDKAA8bI21k6YKXWHoj7ABgDzv01qpGp8SZDFlgTyhZ-UPa8OI3To1B9ICPQmddTVnAEmaWbXqcS7Ot09x2o3Z3MZNfAVDxQpxd_GhyM3PAuAjMUWKnL70JrwP142khaFGIczE8EYLb37f1Wf9z2osEAmDGomHNPUcvwnZccKJUEVY64tVpSBe26BXkw/s275/images%20(1).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="183" data-original-width="275" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDKAA8bI21k6YKXWHoj7ABgDzv01qpGp8SZDFlgTyhZ-UPa8OI3To1B9ICPQmddTVnAEmaWbXqcS7Ot09x2o3Z3MZNfAVDxQpxd_GhyM3PAuAjMUWKnL70JrwP142khaFGIczE8EYLb37f1Wf9z2osEAmDGomHNPUcvwnZccKJUEVY64tVpSBe26BXkw/w400-h266/images%20(1).jpg" width="400" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Otro de estos sitios
donde el arte urbano se hace notar notablemente es el <b>Gleisdreieck Park</b>, donde
se encuentra un skatepark que tiene varios tramos para dibujar y pintar
‘legalmente’ o con el aval del ayuntamiento: solo se autorizan ‘tags’, es
decir, dibujos con letras, esto le permite a los artistas más noveles formar
parte también del universo del arte urbano
Asimismo, la calle Bülowstraße en el barrio de Schöneberg se extiende
como un museo al aire libre.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkLwzilIwtFVOlQNr1Fph3Kk3ZAXVIDFKLXasG4C1U2-GTAGSAv1bBG6KT7Gn5-058gxaESCJyiJQa4Uo3YFc-WkL8xj0fEDx7Nb1l-qNvEXKUq7lFhLLcmp1zat8x4YLHJGfxhO-wxJl77ondhZoUJ2HwIuHbzAZfKpFHij3m1yNwPTOdlUaNA1MW9A/s292/images%20(5).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="292" data-original-width="172" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkLwzilIwtFVOlQNr1Fph3Kk3ZAXVIDFKLXasG4C1U2-GTAGSAv1bBG6KT7Gn5-058gxaESCJyiJQa4Uo3YFc-WkL8xj0fEDx7Nb1l-qNvEXKUq7lFhLLcmp1zat8x4YLHJGfxhO-wxJl77ondhZoUJ2HwIuHbzAZfKpFHij3m1yNwPTOdlUaNA1MW9A/w236-h400/images%20(5).jpg" width="236" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">La plaza Moritz o
Moritzplatz suele ser sede de diversos encuentros y festivales de arte urbano,
en que se crean obras de gran formato que son admiradas en persona y redes
sociales. Entre estos eventos se encuentran el Backjumps y el festival One
Wall, que han dejado obras como Astronaut|Cosmonaut de Victor Ash, Mi hogar no
es un Castillo de Herakut y el retrato de la activista brasileña Marielle
Franco de Katerina Voronina, realizado junto con Amnistía Internacional. En
otra plaza como la plaza circular de Mehringplatz, en el barrio de
Friedrichstadt, está tapizada por varias obras creadas en el proyecto One Wall
de 2018, impulsado por el Urban Nation, entre las obras destacan el Haz el arte
y no la guerra de Shepard Fairey y el elefante multicolor de Jadore Tong en
Wilhelmstraße.</span><span face="Arial, "sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt;"> </span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPd3Hy8LM9KjJS4S7rT1NFQ3YfMNDYOfYhXCOUmfGehXzRU9IcSw6BASMS2NL0W1_IEPZIDQfnNmhSK71fxCsNvOj2xEBGGe9ILgAI8jhzT1Ie6mbX4ugkdhevJBfSExtZdfZG3XkWFiA4pUKaPcKhzfDJF4-Nxny4E1ES2BO75uWakdjHaepdtsgL3g/s1280/IMG_5343_2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="896" data-original-width="1280" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPd3Hy8LM9KjJS4S7rT1NFQ3YfMNDYOfYhXCOUmfGehXzRU9IcSw6BASMS2NL0W1_IEPZIDQfnNmhSK71fxCsNvOj2xEBGGe9ILgAI8jhzT1Ie6mbX4ugkdhevJBfSExtZdfZG3XkWFiA4pUKaPcKhzfDJF4-Nxny4E1ES2BO75uWakdjHaepdtsgL3g/w400-h280/IMG_5343_2.jpg" width="400" /></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Friedrichstadt es
uno de los barrios más famosos por su ambiente alternativo, insurrecto por ser
la meca del movimiento punk alemán en los ’70 tardíos, encontrarán murales como
la inquietante Naturaleza muerta de ROA o el hermoso Dama con pájaro de Tank.
En barrio Oberbaumbrücke que conecta a Friedrichshain se han rodado películas
como Corre Lola corre o El caso Bourne. Allí podemos encontrar murales como el
Hombre amarillo de Os gemeos, el Hombre rosa de BLU y las Cabezas circulares de
Nomad. El barrio con el antiguo sector de Berlín Este, se ha usado como set
para varias películas. El barrio Holzmarkt este barrio que tiende cada vez más
a la subcultura hipters, ha evitado que las grandes cadenas y las tiendas de
franquicias conquistaran sus calles. Cuenta con varias antiguas fábricas y
bloques de viviendas se convirtieron en espacios creativos, decorados con
interesantes muestras de arte urbano. Entre otras, destacan las coloridas
flechas circulares de Klebebande y los objetos escondidos de Wenu, que están a
15 minutos de la Galería del Este, donde comenzó este recorrido por el arte
urbano de Berlín.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhavdxLtm3DORVw8bY-jSib47RA4cP6QIxDt2hZ0uKaDUxz1WaGqPdHX7OKYgpIYysGmNA_MemwO2CgVriExGBBOPjIzy46yRSp3zFkreikf7kb-0dQacIpvyOENRo4x7Yr72pyXtibqhfjV4v4x1ltBEqGrLo4XILHnv2xSUgFxDtLC8yU_JyVkwzkVA/s1024/berlin.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="768" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhavdxLtm3DORVw8bY-jSib47RA4cP6QIxDt2hZ0uKaDUxz1WaGqPdHX7OKYgpIYysGmNA_MemwO2CgVriExGBBOPjIzy46yRSp3zFkreikf7kb-0dQacIpvyOENRo4x7Yr72pyXtibqhfjV4v4x1ltBEqGrLo4XILHnv2xSUgFxDtLC8yU_JyVkwzkVA/w300-h400/berlin.jpg" width="300" /></span></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Los antiguos hangares y talleres ferroviarios llamado <b>RAW-Gelände</b> por antonomasia se ha convertido en el
espacio de la cultura urbana alternativa, por lo tanto, es usual los encuentros entre
artistas urbanos que se despliegan bajo una organización cooperativa con la cual se lleva este espacio donde encontramos un sin fin de grafittis que se solapan unos a otros también hay puestos de comida, bares alternativos, discotecas y un mercadillo de fin de semana donde encuentras cosas vintage y pinturas de artistas y diseñadores emergente,este mercadillo es amenizado con muestras
de hip-hop y competencias de rimas, donde el telón de fondo son murales como el
Cassiopea de Rolf Le Rolfe o el de Hochbunker de Lake.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfLE7BYX_Dl6Cvb08C-ven5Z4jJnwBKKLCK7G5AdLeugX1t9mU7pQqPlTtm_aUCfGVMhZeXINeWqy5PGs-em12nA5FUxNDMo_4-RfonI_I_VQZ47HsKpVTIy6uZz-VXkpkxPF62-3XDpZLwjhJjolSaewpZL0qVr9XOFI0V8vDi3VDEADr9GamGC3oaQ/s1024/4084453140_aef0a320cd_b.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfLE7BYX_Dl6Cvb08C-ven5Z4jJnwBKKLCK7G5AdLeugX1t9mU7pQqPlTtm_aUCfGVMhZeXINeWqy5PGs-em12nA5FUxNDMo_4-RfonI_I_VQZ47HsKpVTIy6uZz-VXkpkxPF62-3XDpZLwjhJjolSaewpZL0qVr9XOFI0V8vDi3VDEADr9GamGC3oaQ/w400-h268/4084453140_aef0a320cd_b.jpg" width="400" /></a></span></div><p></p><p></p><p style="text-align: justify;">
<span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">Para finalizar este articulo, esta ciudad donde el arte urbano no es perseguido o considerado ilegal, como anécdota el artista venezolano FLIX nos comentaría que realizo una intervención en Berlin con el temor de ser detenido o ser multado por la policía y por el contrario los transeúntes les sonrieron y se tomaron fotos.Hablando de sonrisas debemos destacar también </span></span><span face=""Arial","sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-style-textfill-fill-alpha: 100.0%; mso-style-textfill-fill-color: #BFBFBF; mso-style-textfill-fill-colortransforms: lumm=75000; mso-style-textfill-fill-themecolor: background1; mso-themecolor: background1; mso-themeshade: 191;">la
aparición hace un par de años de la sonrisa más reconocida de la historia del arte plasmada
en la pared de una edificio con un tamaño de 16 metros por un colectivo de artistas
callejeros que se hacen llamar Die Dixons quienes realizaron una réplica mural
de una de las obras más emblemáticas de Leonardo Da Vinci</span><span face="Arial, "sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-family: arial; font-size: 12pt;"> "La Gioconda" (también conocida como La Mona Lisa) hace sonreír el
disfrute de la población berlinesa por el arte urbano..</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhM3iTexkExk6mP6guNxm9k0yz6bY0WhPFfDpW6wWUPlGcag3OSk-jZEifKqMxh5EZBTC0kn19ktSwBwF1KcWxUkWQIKKyupPFQOi1vKitVt39gicSNr7RU2lvFrkfmnoY-kr1tncOtInjc-w1s3Woy6M8FBAMYc_QCfDsObKp7wf4ViIzEeXgMfgOh0g/s295/a4e0e7cc8bc75f3fe7d8799285ce92c9.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="295" data-original-width="236" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhM3iTexkExk6mP6guNxm9k0yz6bY0WhPFfDpW6wWUPlGcag3OSk-jZEifKqMxh5EZBTC0kn19ktSwBwF1KcWxUkWQIKKyupPFQOi1vKitVt39gicSNr7RU2lvFrkfmnoY-kr1tncOtInjc-w1s3Woy6M8FBAMYc_QCfDsObKp7wf4ViIzEeXgMfgOh0g/w320-h400/a4e0e7cc8bc75f3fe7d8799285ce92c9.jpg" width="320" /></a></div><br /><span face="Arial, "sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt;"><br /></span><p></p><p><span face="Arial, "sans-serif"" style="color: #bfbfbf; font-size: 12pt;"><br /></span></p></div>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-67340047613257275492022-04-18T06:10:00.007-07:002022-04-18T08:38:31.221-07:00Shoefiti<div><br /></div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEif1SRKSZ8ocfee__KyD-5eTUBfF9x0b2X4902dqsaLe58J5hfwdlV8JZo0k5ZhqjeRUh6W5rKEdWWZ0h8FknhFpPYploHiD4u4dAVqkrdfD4p7aTaKKmYzv_Q7OoFnbh1HefMFR6-TwbI_U6muwJG6EuZyGtnYiI6voVclUFhib661SXavyQ7XhxQJ2Q/s745/urbanita%20(4).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="504" data-original-width="745" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEif1SRKSZ8ocfee__KyD-5eTUBfF9x0b2X4902dqsaLe58J5hfwdlV8JZo0k5ZhqjeRUh6W5rKEdWWZ0h8FknhFpPYploHiD4u4dAVqkrdfD4p7aTaKKmYzv_Q7OoFnbh1HefMFR6-TwbI_U6muwJG6EuZyGtnYiI6voVclUFhib661SXavyQ7XhxQJ2Q/w400-h270/urbanita%20(4).jpg" width="400" /></a></div><div><br /></div><h3 style="text-align: left;">Arte público / hazte urbano. </h3><div><br /></div><div> El shoefiti es una forma de expresión de arte urbano que apareció sin más en algunas ciudades. Desde hace tiempo, no resulta excepcional mirar hacia el tendido eléctrico y observar como cuelgan zapatos, zapatillas y todo tipo de calzado atados entre sí por los cordones sin razón alguna. </div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">Esta práctica de colgar las zapatillas deportivas a los cables de la luz, paso a conocerse como shoefiti, un juego de palabras que mezcla '<span style="font-family: arial;">shoe</span>' (zapato en inglés) y grafiti.
.Muchas fuentes indican que este movimiento tiene su origen en Estados Unidos en los años 60 o 70. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWY6K8cBoT1pEeiMaOY8QeGKr3bvwr_rLaKfyV9OYObAAvPdmBC_O8mDxyOKU7TEQaDNeMPUP-28DWPiQ4mLFqW8FKmpfD2ObG5KqUeYk1fK_Zu05oDepPtfpHGg2z9Q8jMYYFg6NG984MSo-nzTGv76x1BFEQknUon5DF_pgPloq7eeQXXHUPs6t_HQ/s734/urbanita%20(3).jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="497" data-original-width="734" height="271" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWY6K8cBoT1pEeiMaOY8QeGKr3bvwr_rLaKfyV9OYObAAvPdmBC_O8mDxyOKU7TEQaDNeMPUP-28DWPiQ4mLFqW8FKmpfD2ObG5KqUeYk1fK_Zu05oDepPtfpHGg2z9Q8jMYYFg6NG984MSo-nzTGv76x1BFEQknUon5DF_pgPloq7eeQXXHUPs6t_HQ/w400-h271/urbanita%20(3).jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"></td></tr></tbody></table><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Al ver las zapatillas en lo alto, muchas personas piensan que se trata de una especie de código, el cual significa que en ese lugar se trafica con drogas. no obstante, la leyenda urbana suele ser generosa en torno a las 'zapatillas voladoras' se dice que sirve a las bandas para marcar de quién es el territorio, por lo tanto las bandas callejeras marcan fronteras y saben hasta dónde se extiende sus dominios gracias a la colocación de estos zapatos. Se dice que las zapatillas colgadas en el tendido eléctrico en barrios europeos pueden significar que hay una casa abandonada para ser ocupada lo que serviría para notificar a otros okupas.
Aunque también encontramos otras explicaciones según el país donde nos encontremos, por ejemplo, el dicho "fulano colgó los tenis" encuentra en el shoefiti significado cuando un grupo de jóvenes lanzan las zapatillas deportivas de un colega al tendido eléctrico en plena calle como distinción a su dueño fallecido, sería un homenaje hacia esa persona. Igualmente, el Shoefiti se considera como una demostración de inconformismo social de los barrios más humildes. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"> En 2003, el ayuntamiento de Los Ángeles mandó a retirar todas las zapatillas colgadas en los tendidos eléctricos, debido a que estos indicaban sitios de venta de droga, obviando a propósito que el shoefiti también es una muestra inconformismo social en las barriadas más segregadas, como en aquellos barrios que son víctima de la gentrificación urbana.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLj-R3uzZEB2Jbcnrs4F3e1kW_YT7PYPZkR1tIABSDinSnGXscJx5DCFyHqsn2klg6pejmwW9ta-KURetVCDl9ws8gMMa12N5Crf42j4vFruZArTTFR4fRjvuIny2aWsDIqdWot3Q5PkOLEWhxx7g8J1lVx26HPW3lB2DIJXSb1Qfn35R5SLdAq2WYJQ/s718/urbanita%20(2).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="484" data-original-width="718" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLj-R3uzZEB2Jbcnrs4F3e1kW_YT7PYPZkR1tIABSDinSnGXscJx5DCFyHqsn2klg6pejmwW9ta-KURetVCDl9ws8gMMa12N5Crf42j4vFruZArTTFR4fRjvuIny2aWsDIqdWot3Q5PkOLEWhxx7g8J1lVx26HPW3lB2DIJXSb1Qfn35R5SLdAq2WYJQ/w400-h270/urbanita%20(2).jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La expresión urbana de shoefiti fue la excusa de la plataforma Taller de Bicicletas para lanzar su proyecto "Urbanitas" dirigido contra de la violencia urbana desbordada fruto de la escasa seguridad policial y la violencia política en la ciudad de Caracas."Urbanitas"fue realizado en el 2010 por alumnos de diseño de la Universidad Vargas quienes cogieron sus zapatos viejos y le dieron una nueva vida al convertirlos en levitantes piezas de arte, esta iniciativa fue apoyada por otras universidades y escuelas de diseños, así como también contó la presencia de varios artistas plásticos que espontáneamente se sumaron a esta instalación hecha con zapatos intervenidos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGZo6Cqvd7LeHhflKC8LnpFXkxcj7bDcGk-kfbb5_346kt7qQe3shp27Wz6rBYy2henRrO-aOb_Lf-fU8ONZ4pKWm1W1mmKja7LD8RULBUpaj-2wcuYjy0tIC7M9pJYUMxQRgzdBdi7HrnaFSyd4ziH-XH2o_OLePgs5jfBhgdrLqQIg3RdWO0axuDKA/s480/urbanita%20(1).jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="479" data-original-width="480" height="399" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGZo6Cqvd7LeHhflKC8LnpFXkxcj7bDcGk-kfbb5_346kt7qQe3shp27Wz6rBYy2henRrO-aOb_Lf-fU8ONZ4pKWm1W1mmKja7LD8RULBUpaj-2wcuYjy0tIC7M9pJYUMxQRgzdBdi7HrnaFSyd4ziH-XH2o_OLePgs5jfBhgdrLqQIg3RdWO0axuDKA/w400-h399/urbanita%20(1).jpg" width="400" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Taller de Bicicletas tomó en cuenta el antecedente de la ciudad de Los Ángeles para darle un carácter artivismo a la propuesta "Urbanitas" para de esta manera llevarla por los linderos del arte social urbano, el ayuntamiento del Municipio Sucre otorgó los permisos pertinentes para la intervención temporal de la plaza Miranda situada al este de la ciudad fuera realizada, de esta manera se realizo el primer evento de Shoefiti artístico y colectivo que le daría paso a la propuesta "<span style="text-align: left;">Arte público / hazte urbano</span><span style="text-align: left;">"</span><span style="text-align: left;"> que seria el <i>leit motiv</i> de Taller de Bicicletas y de su coordinador Douglas Garcia R</span>.</div>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-60715341858811470192021-12-21T07:24:00.003-08:002021-12-23T06:37:53.343-08:00 El investigador, ilustrador y muralista Javier Parra concluye un mural ideado por Josep Renau en los 60<b></b><p> </p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEix9bzffoB7Sdroz3uvXOW6zGF-2aODXceOQiZvidiuPkkVepC1cLq5lOASX1a6xGLsdbtgKpeKmKo96N9a1do9yDfTAPj5dqYkufvH0JHo5L-K4tmM7TVW3_9wBf6UwtviCYxhwpQ0vh2lr2vNuVncrdzH-HEMMJQZb5DJJZQ9zdJW8afquou9z9C_oQ=s681" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="681" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEix9bzffoB7Sdroz3uvXOW6zGF-2aODXceOQiZvidiuPkkVepC1cLq5lOASX1a6xGLsdbtgKpeKmKo96N9a1do9yDfTAPj5dqYkufvH0JHo5L-K4tmM7TVW3_9wBf6UwtviCYxhwpQ0vh2lr2vNuVncrdzH-HEMMJQZb5DJJZQ9zdJW8afquou9z9C_oQ=w353-h400" width="353" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">En esta ocasión este blog se
hace eco de una noticias extraída del diario Levante de la ciudad de Valencia <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>fechada<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>20·12·21, en la misma, nos indica que el ilustrador y muralista Javier
Parra concluyó este fin de semana la realización de un mural diseñado en 1969
por el pintor y cartelista modernista Josep Renau Berenguer durante su exilio
en Berlín dedicado a la clase trabajadora, pero que éste nunca llegó a poder
ejecutar. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">El mural, pintado sobre 15
tableros de madera, y proyectado para estar en un espacio interior, tiene un
tamaño de 7 metros de altura y 4,5 metros de ancho, y ha sido realizado en
Valencia por el <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>investigador, ilustrador
y muralista Javier Parra durante los últimos dos años según el proyecto original
del artista valenciano.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Josep Renau (Valencia, 1907 - Berlín Oriental, 1982), quien durante su exilio mexicano realizó numerosos carteles
para películas y obras murales de todo tipo influenciado o en colaboración con muralista
como Siqueiros y Diego Rivera en su exilio alemán que data de 1958 hasta su
fallecimiento en el Berlín Oriental en 1982.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>El 5 de febrero de 1969, durante su exilio en
la RDA, recibe el encargo de desarrollar un mural dedicado al papel de la clase
trabajadora en la era de la Revolución Científico-Técnica, que sería instalado
en el vestíbulo de entrada de las Salas de Exposiciones de un complejo educativo
al este de Berlín. En abril comienza a desarrollar el trabajo y los distintos
bocetos, donde representa la figura central de un trabajador como dominador de
las fuerzas de la naturaleza y la energía, y como planificador y ejecutor del
trabajo productivo, reflejando la clase obrera del futuro.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">En junio de ese año se
informa al artista que el mural no ha sido aceptado por el comisario estatal.
La razón esgrimida para la no aceptación es que Renau había representado
solamente una figura, en lugar de representar un grupo de personas, lo cual se
consideró que no representaba al conjunto de la clase trabajadora. Años más
tarde, en 1974, las autoridades de la RDA invitaron a Renau a desarrollar un
mural para el vestíbulo del Palacio de la República en Berlín. Renau vuelve a
presentar el mismo proyecto que en 1969 no había podido realizarse, aunque el
proyecto también se frustra.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgDYWRoo74NKerY0IAFNxWiRshfRgihWtfpD0yg7PBmCWpROeOG9ltI54O4P4Gd7PsLOFH0VxM5Lo2C0p5ZJ7cdxbOKAO3wn2SjQlNCj8u9po0cPnbAwlWQIroocGd7coHrFwl7Juu-YykNDteZ_fjo1MV-gGW6LhjJMKkxx9n0Crv_OlpELebIOC2FCg=s600" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="315" data-original-width="600" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgDYWRoo74NKerY0IAFNxWiRshfRgihWtfpD0yg7PBmCWpROeOG9ltI54O4P4Gd7PsLOFH0VxM5Lo2C0p5ZJ7cdxbOKAO3wn2SjQlNCj8u9po0cPnbAwlWQIroocGd7coHrFwl7Juu-YykNDteZ_fjo1MV-gGW6LhjJMKkxx9n0Crv_OlpELebIOC2FCg=w400-h210" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Mural de Renau en la RDA.</td></tr></tbody></table><br /><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">51 años después, en 2020, a
partir de una investigación teórica sobre el mural realizada por Javier Parra
retomó en Valencia el proyecto original a partir de la documentación existente
y del último boceto elaborado por Renau. El 11 de enero de ese año comienzo a
desarrollar el mural según las especificaciones y características originales. </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><o:p></o:p></span><span style="font-family: Arial, "sans-serif"; font-size: 12pt;">El mural, pintado sobre 15
tableros de madera, y proyectado para estar en un espacio interior, tiene un
tamaño de 7 metros de altura y 4,5 metros de ancho, y ha sido realizado en
Valencia por el </span><span style="font-family: Arial, "sans-serif"; font-size: 12pt;"> </span><span style="font-family: Arial, "sans-serif"; font-size: 12pt;">investigador, ilustrador
y muralista Javier Parra durante los últimos dos años según el proyecto original
del artista valenciano.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, "sans-serif"; font-size: 12pt;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGjl1-uypvg0r47hJLb-7JfbBozFxZdbMbfX2TIZQKziOqbtG7rnb5WcQnBiwibRsPYLgQUw0eXOCi9lq22QHgNn77Mblngg47M-7HziuVYu_vhTZCIhDurnDUw-iysqQCkP8uxKtdGgGEBchDeYSMWHEtAcAXwAT06byZCkQcFgH25upz_soctP4sAg=s1200" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgGjl1-uypvg0r47hJLb-7JfbBozFxZdbMbfX2TIZQKziOqbtG7rnb5WcQnBiwibRsPYLgQUw0eXOCi9lq22QHgNn77Mblngg47M-7HziuVYu_vhTZCIhDurnDUw-iysqQCkP8uxKtdGgGEBchDeYSMWHEtAcAXwAT06byZCkQcFgH25upz_soctP4sAg=w400-h225" width="400" /></a></div><br /><span style="font-family: Arial, "sans-serif"; font-size: 12pt;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">A finales de 2021, el 18 de
diciembre de 2021, concluyó finalmente la ejecución del mural. Sin embargo, el
mural aún no tiene espacio donde ubicarse. El artífice de la obra, Javier
Parra, considera que lo idóneo sería que el mural pudiese quedarse en la ciudad
natal de Josep Renau. “Antes de valorar otras posibles opciones en primer lugar
me dispongo a presentar el trabajo realizado a las instituciones públicas
valencianas con el objetivo de intentar hacer posible la instalación de dicho
mural en algún espacio público de la ciudad de Valencia, la ciudad del
artista”.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhZPFQFG_MHb8SYoHvGMXkxuQ2oe0zq3qcCam7WRvVyPfYQlLiYMQevYS0JPb-dy8F_Yot0VqrPU6enP4UhGn2T8lQIkb5SYhVbmhfJO8mW48VK0VTam7nn9lXBP3jvLrGDm8JV2OwFHxLAZgaG4F7rkxR3U9H34z2IZN9mNn1-4x-SldP0AzkzRMD4dA=s2000" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2000" data-original-width="1500" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhZPFQFG_MHb8SYoHvGMXkxuQ2oe0zq3qcCam7WRvVyPfYQlLiYMQevYS0JPb-dy8F_Yot0VqrPU6enP4UhGn2T8lQIkb5SYhVbmhfJO8mW48VK0VTam7nn9lXBP3jvLrGDm8JV2OwFHxLAZgaG4F7rkxR3U9H34z2IZN9mNn1-4x-SldP0AzkzRMD4dA=w300-h400" width="300" /></a></div><br /><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: courier;">Fuente: Diario La provincia, 20•12•21</span><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></span></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-12039063939900648422021-10-23T06:13:00.026-07:002021-10-25T06:03:16.649-07:00FLIX, le tiende un puente al arte venezolano en la zona portuaria en Lisboa<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-sFpGP5CR2XE/YXP-GLP7BUI/AAAAAAAAG8A/j7RYIIXyrHowmCwYGWjA74t1cHkIVhlDACLcBGAsYHQ/s2000/70a828c6-ea0a-4c95-94a4-4583142f506d.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-sFpGP5CR2XE/YXP-GLP7BUI/AAAAAAAAG8A/j7RYIIXyrHowmCwYGWjA74t1cHkIVhlDACLcBGAsYHQ/w400-h300/70a828c6-ea0a-4c95-94a4-4583142f506d.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">El nombre de Alcántara viene
del árabe Al-Qantara y significa puente, El barrio Alcántara es un barrio de la ciudad Lisboa que está ubicado
cerca del río Tajo, en el extremo norte del Puente 25 de Abril, que es el puente
más antiguo de Lisboa construido como una réplica del Golden Gate de la ciudad
de San Francisco. El barrio de Alcántara, antiguamente un próspero puerto en el
río Tajo, en los últimos años se ha convertido en un concurrido centro de vida nocturna y sus
antiguas fábricas son ahora ostentosos condominios. La gentrificación de esa
zona la llevado a ser una de las oferta más bellas, prosperas y segura de Lisboa, lo que le
ha permitido ampliar su turismo y competir en ocio y cultura con otras ciudades
que han hecho lo mismo con sus barrios antiguos como Nueva York, Miami o
Barcelona. Desde luego, tenemos claro que la gentrificación es un "negocio" muy lucrativo, que perjudica a las personas que en ellos residen para favorecer a una ciudad, al menos eso se dice. Lo cierto, es que las multitudes
modernas de la ciudad se reúnen en los restaurantes y clubes frente al mar, en los almacenes
restaurados de los muelles de Santo Amaro. Allí, bares de moda,
boutiques y espacios de arte ocupan el vasto espacio Lx Factory. El Museo de
Oriente exhibe arte asiático y portugués, la librería Le Devagar y el Museo
Carris tiene tranvías antiguos.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-km-H2B5AfS8/YXXNk60mCoI/AAAAAAAAG9o/-plNd1WKGaoYfWPY8koGpbKV_nWOOKkCACLcBGAsYHQ/s1084/0%2B%25283%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1084" data-original-width="1079" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-km-H2B5AfS8/YXXNk60mCoI/AAAAAAAAG9o/-plNd1WKGaoYfWPY8koGpbKV_nWOOKkCACLcBGAsYHQ/w399-h400/0%2B%25283%2529.jpg" width="399" /></a></div><br /><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-mQWCCA0UNys/YXP_2lEquZI/AAAAAAAAG8Q/2w7xPYkvkng-6wcSF0o1u5NhtXAeVFXLgCLcBGAsYHQ/s2000/4da346de-46d5-44cf-ad6c-d56e256ee129.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-mQWCCA0UNys/YXP_2lEquZI/AAAAAAAAG8Q/2w7xPYkvkng-6wcSF0o1u5NhtXAeVFXLgCLcBGAsYHQ/w400-h300/4da346de-46d5-44cf-ad6c-d56e256ee129.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Como se dice al principio del articulo, la palabra Alcántara
viene del árabe Al-Qantara que significa puente,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y es eso lo que hizo nuestro buen amigo y artista
FLIX, tenderle un puente al arte urbano venezolano en la zona portuaria en Lisboa, <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-VoP1JYtWDTQ/YXQAYW4bZLI/AAAAAAAAG8Y/TH3CucnOk9kU_zsG19l_hFc6lFK9GotQQCLcBGAsYHQ/s1920/159bcd43-b167-4e2d-b0f9-466e392d3a22.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1920" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-VoP1JYtWDTQ/YXQAYW4bZLI/AAAAAAAAG8Y/TH3CucnOk9kU_zsG19l_hFc6lFK9GotQQCLcBGAsYHQ/w400-h400/159bcd43-b167-4e2d-b0f9-466e392d3a22.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">La intervención de FLIX, est</span><span style="font-size: 16px;">á</span><span style="font-size: 12pt;"> realizada en el piso de un sector del estacionamiento que es usado como una suerte de cancha deportiva de uso múltiples, la intervención básicamente, es una interpretación de su trabajo geométrico con los elementos de la simbología
náutica y el mar. El diseño según nos dijo este artista está encriptado el nombre Alcántara
con el abecedario de las banderas náuticas. También hace uso de la proyección de las figuras </span>geométricas<span style="font-size: 12pt;"> para darle tridimensionalidad
y aprovecha los círculos de las demarcaciones para incorporar los salvavidas, en el extremo derecho, lo utiliza como la cabeza de un hombre nadando y la última
bandera (cuadrado rojo con cruz amarilla) la estira de manera que las líneas de
la cruz sugiera un mástil que a su vez sostiene la última bandera, también
la modifica un poco para sugerir la proa de un barco.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-1_JMkxBCMw4/YXQBvziUk-I/AAAAAAAAG8g/WqK0U5hEDCIt6nXmiaGl9wo0m0doZS76gCLcBGAsYHQ/s2000/382c8b1d-5b75-4f5f-a144-4339ad83225f.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-1_JMkxBCMw4/YXQBvziUk-I/AAAAAAAAG8g/WqK0U5hEDCIt6nXmiaGl9wo0m0doZS76gCLcBGAsYHQ/w400-h300/382c8b1d-5b75-4f5f-a144-4339ad83225f.jpg" width="400" /></a></div><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Sin dudas, FLIX les es
familiar al arte urbano que se desarrolla, en particular en Portugal y en general en Europa, donde se le conoce y aprecian los coloridos murales abstracto geométricos de este artista. No vacilamos en afirmar que FLIX como artista ha alcanzado notoriedad dentro arte urbano de la ciudad de
Lisboa y ciudades en el norte de España, las cuales ya ha cuenta con varias intervenciones de este artista nacido
en Caracas.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-i5S3zm_YgK4/YXQC4ycIjFI/AAAAAAAAG8o/mTlu_iv6je0_zizK1eZMnj18gIgb75p_gCLcBGAsYHQ/s2000/83b23088-5507-4fbb-8611-3be6bd1c0236.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-i5S3zm_YgK4/YXQC4ycIjFI/AAAAAAAAG8o/mTlu_iv6je0_zizK1eZMnj18gIgb75p_gCLcBGAsYHQ/w400-h300/83b23088-5507-4fbb-8611-3be6bd1c0236.jpg" width="400" /></a></div><div><br /></div><div><br /></div><div><span style="font-size: 16px; text-align: justify;">Lo cierto es, que esta hermosa y creativa intervención no solo le otorga color sino que también ilumina el espacio urbano de la zona portuaria del rio tajo en la ciudad de Lisboa.</span></div><div><br /></div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Zh1qD9W900M/YXQDV5vxMRI/AAAAAAAAG8w/G0a3iS_fhLUjFBKrdSH6Q5vI_vWc-tbTwCLcBGAsYHQ/s2000/5ee91190-a51d-4354-9c6a-ef43355b7c74.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-Zh1qD9W900M/YXQDV5vxMRI/AAAAAAAAG8w/G0a3iS_fhLUjFBKrdSH6Q5vI_vWc-tbTwCLcBGAsYHQ/w400-h300/5ee91190-a51d-4354-9c6a-ef43355b7c74.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-l3b53IJ8DQg/YXQFQ9g0uhI/AAAAAAAAG84/xPvgr216efUEp_AFIutZmTsJ2Nos56v-ACLcBGAsYHQ/s2000/6fd28a06-7557-4a15-a19d-d7d5202bcab2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="2000" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-l3b53IJ8DQg/YXQFQ9g0uhI/AAAAAAAAG84/xPvgr216efUEp_AFIutZmTsJ2Nos56v-ACLcBGAsYHQ/w400-h300/6fd28a06-7557-4a15-a19d-d7d5202bcab2.jpg" width="400" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-P6w3BMa5GR4/YXQFmLRiaUI/AAAAAAAAG9A/tBRofTiGA0wsaVnbGWphLhn_y97kc4bnwCLcBGAsYHQ/s1920/52718288-59d7-48be-bcc7-eb9421dacaa0.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1920" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-P6w3BMa5GR4/YXQFmLRiaUI/AAAAAAAAG9A/tBRofTiGA0wsaVnbGWphLhn_y97kc4bnwCLcBGAsYHQ/w400-h400/52718288-59d7-48be-bcc7-eb9421dacaa0.jpg" width="400" /></a></div><br /><span face="Arial, sans-serif">Un sentido agradecimiento a buen amigo FLIX, quien nos hizo llegar las imágenes y nos cedió la información de esta intervención. </span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-33902330311249253842021-03-04T12:01:00.011-08:002021-05-31T23:46:33.445-07:00NYC: La ciudad donde nació el graffiti decide combatirlos<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">.<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vl-DAlFZvqU/YEE2ley7X7I/AAAAAAAAG2c/icX638AbWYoTtHZUcK1srbYnMAAa2rNoACLcBGAsYHQ/s1500/6ba4c428457b0b9004cd67204368cb16.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="1500" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-vl-DAlFZvqU/YEE2ley7X7I/AAAAAAAAG2c/icX638AbWYoTtHZUcK1srbYnMAAa2rNoACLcBGAsYHQ/w400-h266/6ba4c428457b0b9004cd67204368cb16.jpg" width="400" /></a><br /><br /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">imagen captada por Matha Cooper, dos policias custodiando un vagon del Metro en NYC de los 70's. </td></tr></tbody></table><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: large;">¡Cuidado vándalos!. El comisionado de policía Dermot Shea está renovando la vieja postura del Departamento de Policía de Nueva York de tolerancia 0 ante el graffiti en toda la ciudad de Nueva York</span><span style="font-size: medium;">.</span></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El principal policía de la ciudad dijo el miércoles pasado que no se tolerarán los graffitis y que los perpetradores serán arrestados, al tiempo que anunció su última iniciativa para combatir este problema, obviando que ese problema al cual se refiere, es parte de la cultura pop de esa ciudad, la cual cataloga tambien de actos de vandalismo. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El Departamento de Policía dice recibir más de 6,000 quejas de graffiti por año en propiedades públicas y privadas. Nueva York esuna ciudad donde las empresas ya han sufrido pérdidas masivas durante la pandemia de COVID-19, y que aportar dinero por medio de impuestos o donaciones para pintar sobre los graffitis es otro gasto económico que no pueden pagar.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-r-s4Di2KWDc/YEE45VuieGI/AAAAAAAAG2k/G0mjKX9Bhl0UvPGe6xq1yxMmezZ7O8cJACLcBGAsYHQ/s1600/Photo-653-re-1600x1067.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-r-s4Di2KWDc/YEE45VuieGI/AAAAAAAAG2k/G0mjKX9Bhl0UvPGe6xq1yxMmezZ7O8cJACLcBGAsYHQ/w400-h266/Photo-653-re-1600x1067.jpg" width="400" /></a><br /><br /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Comisionado Shea promulgando la nueva postura de la policia de NYC ante el graffiti.</td></tr></tbody></table><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El miércoles3 de marzo, el comisionado Shea se reunió con ejecutivos de NYPD y socios comunitarios en el Lower East Side para discutir sus próximos métodos para combatir el graffiti. </span><span style="font-family: arial; font-size: medium;">"Es primavera. Estamos saliendo poco a poco del COVID, pero la ciudad de Nueva York necesita un poco de arreglos aquí hoy. Entonces, eso es exactamente lo que tenemos que hacer ”, dijo Shea. “Creemos que es una gran oportunidad para continuar generando confianza y relaciones aquí en la ciudad de Nueva York. Es todo lo que estamos tratando de hacer, así que ¿por qué no combinar las dos cosas que necesitamos? ”</span><span style="font-family: arial; font-size: large;">.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">La campaña de limpieza de graffiti del NYPD, da fin a una especie de apagada tregua con el arte callejero, cuando por medio de instituciones y fundaciones se invitaron a la ciudad los mejores exponentes como por ejemplo al artista urbano brasilero Eduardo Kobra para realizar una serie de murales con escenas o personajes iconicos de esa ciudad, ahora se invita a los miembros de la comunidad a compartir la ubicación de las áreas cubiertas de graffiti que requieren limpieza con el departamento de policía. Con su aporte, el NYPD espera construir un puente entre los líderes comunitarios, los miembros jóvenes del programa Law Enforcement Explorers y los oficiales auxiliaes. Durante el próximo mes, el departamento solicitará información a la comunidad. Este proyecto incluirá oficiales de los 77 precintos, tránsito y unidades de vivienda. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">La jefa de patrulla de la policía de Nueva York, Juanita Holmes, compartió su entusiasmo por el nuevo programa, que comenzará el 10 de abril (si el clima lo permite) y continuará regularmente con consejos del público. Después de recibir información sobre dónde limpiar, los oficiales y voluntarios trabajarán juntos para pintar sobre los graffitis vandálicos.con esto se rompe la frágil tregua que le otorgaba la tolerancia al arte callejero, lo cierto es, es que a favor de la policia está el hecho que muchos jóvenes basados en un angosto criterio sobre el arte callejero y en su empirismo artístico han hecho uso y abuso de las calles, pero la jefa de patrulla, la oficial Juanita Holmes cree que esta iniciativa es una "solución comunitaria a los problemas de la comunidad". Es decir, la administracion de la ciudad traslada a la comunidad de Nueva York, la responsabilidad de actuar y/o accionar contra una expresión artística que como indica la historia del arte y los registros fotográficos de Matha Cooper, nace y se desarrolla en la calles de Nueva York. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Algo si queda bastante claro, que esta es una medida política que busca activar y complacer a la comunidad, y de esta manera busca medir cual es el alcance del apoyo que se puede obtener en vista de las elecciones de alcalde y demás autoridades en la </span><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: arial;">ciudad </span><span style="font-family: arial;">de Nueva York</span></span><span style="font-family: arial; font-size: large;">.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-TsujgTvqlyE/YEE5oOOpe9I/AAAAAAAAG2s/X5elOOyysnQp7mjckZgpzCbYqPrva21ywCLcBGAsYHQ/s1600/Photo-655-re-1600x1140.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1140" data-original-width="1600" height="285" src="https://1.bp.blogspot.com/-TsujgTvqlyE/YEE5oOOpe9I/AAAAAAAAG2s/X5elOOyysnQp7mjckZgpzCbYqPrva21ywCLcBGAsYHQ/w400-h285/Photo-655-re-1600x1140.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />Oficial junto a un graffiti.</td></tr></tbody></table></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El NYPD ha recibido grandes cantidades de donaciones de pintura de empresas locales y espera trabajar con los residentes locales en toda la ciudad de Nueva York en este proceso de embellecimiento. Si bien no hay un presupuesto establecido, la campaña está programada para ser un esfuerzo continuo.“Vamos a salir con un propósito. Vamos a limpiar este graffiti que está por todo el barrio, para que quede mal. Pero todos vamos a salir y eso nos da la oportunidad de construir esa confianza, establecer y restablecer relaciones y divertirnos juntos. He sido parte de las limpiezas de la comunidad a lo largo de mi carrera y todas fueron grandes cosas para unirme a la comunidad y hacer algo con un propósito ”, dijo el Jefe de Asuntos Comunitarios, Jeffrey B. Maddrey. <br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-bmpSWZgXyHY/YEE6qyhOV9I/AAAAAAAAG28/PvnUElyqDEcF_nhJZmJsS2zMs96EarZSwCLcBGAsYHQ/s1600/Photo-652-re-1600x1067.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-bmpSWZgXyHY/YEE6qyhOV9I/AAAAAAAAG28/PvnUElyqDEcF_nhJZmJsS2zMs96EarZSwCLcBGAsYHQ/w400-h266/Photo-652-re-1600x1067.jpg" width="400" /></a><br /><br /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Maddrey junto a comisionado mostrando la camiseta de su nueva campaña.</td></tr></tbody></table><br /><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Finalmente, la policia de la ciudad abrió un mail para aquellos que desee enviar fotos o hacer sugerencias sobre dónde el departamento debe limpiar el graffiti, el correo electrónico es Graffiti@nypd.org. Esta dirección de correo electrónico fue establecida recientemente por el Departamento de Policía de Nueva York y será monitoreada las 24 horas del día por un oficial de policía dedicado en la oficina del Jefe de Departamento.</span></div>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-63682300266156138562021-03-01T08:38:00.091-08:002021-06-01T00:02:29.468-07:00El arte urbano: de la solidaridad al desproposito.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-ZkUEsx0PTJU/YD0XrvosgWI/AAAAAAAAG2I/B_lXCYBQjRMSKw_VWmYg28YJO3i1xfr0gCLcBGAsYHQ/s1200/ZH5HP2LFE5G25FY2JQM3ONROZQ.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="1200" height="234" src="https://1.bp.blogspot.com/-ZkUEsx0PTJU/YD0XrvosgWI/AAAAAAAAG2I/B_lXCYBQjRMSKw_VWmYg28YJO3i1xfr0gCLcBGAsYHQ/w400-h234/ZH5HP2LFE5G25FY2JQM3ONROZQ.jpeg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><br /><span style="font-size: x-small;">Mural black live matter realizado en Cincinnati</span></span><span style="font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><span style="font-size: medium;"><div style="font-family: arial; font-weight: 700; text-align: justify;"><br /></div></span></div><div class="col-8@md is-visible@md" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; background-color: white; border: 0px; box-sizing: inherit; display: var(--display) !important; flex-basis: calc(66.66% - 0.01px - var(--gap,0.75em)); font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--gap); margin-left: var(--offset); margin-right: 0px; margin-top: 0px; max-width: calc(66.66% - 0.01px - var(--gap,0.75em)); orphans: 2; padding: 0px; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; text-indent: 0px; widows: 2;"><div class="container container--fluid" id="c28178" style="border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin: 0px auto; max-width: var(--max-width-xl); padding: 0px; width: 786.57px;"><div class="text-component margin-bottom-xs" style="--line-height-multiplier: 1; --space-unit: 1em; --text-vspace-multiplier: 1; border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--space-xs); margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding: 0px;"><div class="text-component margin-bottom-xs" style="--line-height-multiplier: 1; --space-unit: 1em; --text-vspace-multiplier: 1; border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--space-xs); margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><span style="color: #01ffff; font-family: arial; font-size: medium;"><b>"Si no creemos en la libertad de expresión de aquellos que despreciamos,</b></span></div><div class="text-component margin-bottom-xs" style="--line-height-multiplier: 1; --space-unit: 1em; --text-vspace-multiplier: 1; border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--space-xs); margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><span style="color: #01ffff; font-family: arial; font-size: medium;"><b> no creemos en ella en absoluto".</b></span></div><div class="text-component margin-bottom-xs" style="--line-height-multiplier: 1; --space-unit: 1em; --text-vspace-multiplier: 1; border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--space-xs); margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><span style="color: #01ffff; font-family: arial; font-size: medium;"><b><br /></b></span></div><div class="text-component margin-bottom-xs" style="--line-height-multiplier: 1; --space-unit: 1em; --text-vspace-multiplier: 1; border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; margin-bottom: var(--space-xs); margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><b><span style="color: #01ffff;">Noam Chomsky</span></b><span style="color: #262626;">.</span></span></div><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span></div><div class="margin-y-xs margin-y-0@sm" style="border: 0px; box-sizing: inherit; color: #262626; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; letter-spacing: normal; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-transform: none; white-space: normal; word-spacing: 0px;"><aside class="sharebar" style="align-items: center; border: 0px; box-sizing: inherit; display: flex; flex-wrap: wrap; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; left: 0px; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; position: fixed; top: 340px; transform: translateY(-50%); z-index: var(--zindex-fixed-element,10);"><ul class="sharebar__list" style="border: 0px; box-sizing: inherit; display: flex; flex-flow: column wrap; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; list-style: none; margin: 0px; padding: 0px;"><li style="border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><a class="btn btn--icon sharebar__btn sharebar__btn--twitter" href="https://twitter.com/intent/tweet" style="-webkit-appearance: none; align-items: center; background-color: transparent; border-radius: 0px; border: 0px; box-sizing: inherit; color: black; cursor: pointer; display: inline-flex; font-family: var(--font-primary-bold-condensed); font-size: var(--btn-font-size,1em); font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; justify-content: center; line-height: inherit; margin: 0px; padding: var(--btn-padding-y,0.5em); position: relative; text-decoration: none; text-transform: uppercase; transition: background-color 0.25s ease 0s;"><svg class="icon icon--md"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><use href="#icon-social-twitter" xlink:href="#icon-social-twitter"></use></span></svg></a></li><li style="border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><a class="btn btn--icon sharebar__btn sharebar__btn--facebook" href="http://www.facebook.com/sharer.php" style="-webkit-appearance: none; align-items: center; background-color: transparent; border-radius: 0px; border: 0px; box-sizing: inherit; color: black; cursor: pointer; display: inline-flex; font-family: var(--font-primary-bold-condensed); font-size: var(--btn-font-size,1em); font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; justify-content: center; line-height: inherit; margin: 0px; padding: var(--btn-padding-y,0.5em); position: relative; text-decoration: none; text-transform: uppercase; transition: background-color 0.25s ease 0s;"><svg class="icon icon--md"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><use href="#icon-social-facebook" xlink:href="#icon-social-facebook"></use></span></svg></a></li><li style="border: 0px; box-sizing: inherit; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><a class="btn btn--icon sharebar__btn sharebar__btn--email" href="mailto:?body=Mira%20esto%3A%2015%20frases%20de%20Libertad%20de%20Expresi%C3%B3n%20https%3A%2F%2Fwww.es.amnesty.org%2Fen-que-estamos%2Fblog%2Fhistoria%2Farticulo%2F15-frases-celebres-sobre-libertad-de-expresion%2F%3Futm_source%3Demail%26utm_campaign%3Dcomp_blog%26utm_medium%3Dsocial_com%26utm_term%3DAmnesty%26utm_content%3DBlog-20190215" style="-webkit-appearance: none; align-items: center; background-color: transparent; border-radius: 0px; border: 0px; box-sizing: inherit; color: black; cursor: pointer; display: inline-flex; font-family: var(--font-primary-bold-condensed); font-size: var(--btn-font-size,1em); font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; justify-content: center; line-height: inherit; margin: 0px; padding: var(--btn-padding-y,0.5em); position: relative; text-decoration: none; text-transform: uppercase; transition: background-color 0.25s ease 0s;"><svg class="icon icon--md"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><use href="#icon-social-email" xlink:href="#icon-social-email"></use></span></svg></a></li></ul></aside></div></div></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Desde hace un par de años atrás, estábamos preparando un artículo sobre Black live matter y la evolución de la historia del graffiti, pero nos tropezamos con los grafittis durante las revueltas por el independentismo o la emacipacion catalana de España de 2017/18. Por lo que, entendemos que arte urbano no solo germina en Estados Unidos, sino que evoluciona y se condiciona segun las circunstancias y el contexto politico y socio-economico que encuentra en cada ciudad del planeta, por lo que podemos encontrar graffitis considerados vandalicos, lúdicos, solidarios o de incitacion al odio. </span></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-57gfy3WV4Io/YD0F-69OGUI/AAAAAAAAG1A/KU3Q1CDUy9cL_wLa5MfoM1HKA3y_YfkVQCLcBGAsYHQ/s2048/BerlinWall-GettyImages-1223311719.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-57gfy3WV4Io/YD0F-69OGUI/AAAAAAAAG1A/KU3Q1CDUy9cL_wLa5MfoM1HKA3y_YfkVQCLcBGAsYHQ/w400-h300/BerlinWall-GettyImages-1223311719.jpg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /><span style="font-size: x-small;">Mural homenaje a George Floyd</span></span><span style="font-family: arial; font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Por lo que nos remontamos a finales de los años 70's en New York, donde los jóvenes empiezan a poner sus nombres o seudónimos en los muros de sus barrios, apareciendo el Boom de estilos implementados, en los que se plasma la “firma” con un propio estilo evolutivo, algo muy distinto a lo que realizan los punk en Londres o Ámsterdam donde el graffiti llamaba a la anarquia siendo un soporte para la irritación social y escupir su ira. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-MieoFpRtRlA/YD0I_leyD0I/AAAAAAAAG1I/xwx-_4ShQ3oJ0pq6rsAYG70iwTtxWiCPgCLcBGAsYHQ/s1117/ae21fef316139b5eff3085eb351a0f04.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="1117" data-original-width="667" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-MieoFpRtRlA/YD0I_leyD0I/AAAAAAAAG1I/xwx-_4ShQ3oJ0pq6rsAYG70iwTtxWiCPgCLcBGAsYHQ/w239-h400/ae21fef316139b5eff3085eb351a0f04.jpg" width="239" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><br /><span style="font-size: x-small;">Stencil anarquista</span></span><span style="font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: medium; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Ya en los 80's se observan puntos de quiebre en lo que se venía trabajando en las calles de Norte América y se observa cómo esta expresión empieza a mostrar otras propuestas muy distintas, donde del desenfadado empirismo se mezcla con los conceptos que se dan desde la academia y lo más importante es que se solidariza y se hace eco de las causa humanistas, sociales, de raciales, de genero, en fin, que se hace más activista y empático con las causas y con derechos civiles y humanos desatendidos por la sociedad. De este activismo emergieron nuevos exponentes y colectivos, dando inicio a lo que hoy llamamos artivismo, pero este artivismo que como en el caso del barrio de Compton en Los Ángeles, hace uso del el graffiti y el rap como un medio de expresar ira y descontentos. Podemos deducir sin que esto se una sentencia definitiva, que a finales de los 80's el artivismo buscaba cambios constitucionales que tambien incitan al odio y en un "vale todo" que convierten a un arte en una simple herramienta para la propaganda negativa, algo que rotundamente nos lleva nuevamente a la cultura punk de los 70's. Ahora en este siglo que vive en una época donde reina la posverdad y la información se manipula, el arte solidario que puede otorgar el arte urbano correr el peligro de pasar a ser un desproposito.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El arte urbano es una manifestación artística que en Suramérica se populariza desde el activismo político más radical, como pasa en la ciudad de Buenos Aires o Rosario, ya que en los 80's allí se vivía una feroz dictadura donde todo era cuestion de vida o muerte, "o acabas con ellos o ellos acaban contigo". Desde luego, el graffiti evidentemente era una herramienta que servía como un medio, para denunciar, protestar e informar, y es por ello, que esta expresión estuvo por un largo tiempo relacionada con la protesta política. Por este motivo razón, se considera importante examinar la historia del graffiti en los países con régimen dictatoriales como Argentina o Chile donde la revueltas estufiantiles buscan cambiar la constitucion o hacer de ella un estamento mas inclusivo, porque en ellos encontramos los cambios e influencias que el arte callejero ha aportado al activismo dentro de la sociedad latinoamericana.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="188" data-original-width="269" height="280" src="https://1.bp.blogspot.com/-_S0hR5PsK04/YD0KWdYX6SI/AAAAAAAAG1Q/dfUyKpU1uM0X671VEkYlUWBAfbUpGIGngCLcBGAsYHQ/w400-h280/descarga.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="400" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><br />Stencil, Argentina</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-_S0hR5PsK04/YD0KWdYX6SI/AAAAAAAAG1Q/dfUyKpU1uM0X671VEkYlUWBAfbUpGIGngCLcBGAsYHQ/s269/descarga.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">En el contexto mundial tomaremos y desglozaremos historicamente, el ejemplo más reciente que encontramos "Black Lives Matter". Un movimiento que se viralizó gracias a las activistas Alicia Garza, Opal Tometi y Patrisse Cullors creadoras e impulsoras del #BlackLivesMatter (también conocido por las siglas BLM; en español "Las vidas negras importan" o "Las vidas de los negros cuentan"). Este es un movimiento solidario internacional y descentralizado originado dentro de la comunidad afroestadounidense, comenzó en 2013 con el uso del hashtag #BlackLivesMatter en las redes sociales, después de la absolución de George Zimmerman por la muerte del adolescente afroamericano Trayvon Martin a causa de un disparo de bala. Es importante destacar que este movimiento ha contado con la simpatía y apoyo de importantes políticos norteamericanos, como el de la alcalde de Washington DC, Muriel Bowser, el cual expresó su apoyo a las movilizaciones contra el racismo comisionando un gran mural con la frase en gran tamaño Black Lives Matter, en la avenida principal que conduce a la Casa Blanca con una tipografía amarilla que no podría pasar desapercibida.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-YGLMANRtzyY/YD0DOHxQk8I/AAAAAAAAG0w/lXNq0g4fB-wN2J_luUNFR9BaSzCQRj4BwCLcBGAsYHQ/s1200/BLM-Mural.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://1.bp.blogspot.com/-YGLMANRtzyY/YD0DOHxQk8I/AAAAAAAAG0w/lXNq0g4fB-wN2J_luUNFR9BaSzCQRj4BwCLcBGAsYHQ/w400-h225/BLM-Mural.jpg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /><span style="font-size: x-small;">Intervención en Washington DC</span></span><span style="font-family: arial; font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">La esclavitud es un flagelo de larga data que se sigue practicado en muchas partes del planeta y que fue ejercitado en la América británica desde el principio de la era colonial, y fue firmemente establecido cuando se firmó la Declaración de Independencia de los Estados Unidos. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">En 1861 cuando llega a la presidencia Abraham Lincoln, este abolió la esclavitud, fortaleció el gobierno federal y modernizó la economía y como resultado de esta controversia histórica sobre la esclavitud dio inicio a la Guerra de Secesión que finalizo en 1865 con la derrota del bando esclavista y la abolición de la esclavitud, que dio pie a una segregación racial que se mantuvo desde ese entonces hasta mediados del siglo XX, esta segregación fue aceptada socialmente. Pero la indignación en la población afroamericana fue concentrándose al ver como sus derechos civiles eran continuamente vejados. Muchos fueron líderes negros que le plantaron cara e hicieron frente a esta situación como reverendo Martin Luther King, activista Malcolm X, el escritor Alex Haley, el boxeador Cassius Clay, el cantante Sam Cooke o la activista Rosa Parks. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El sueño de Martin Luther King de vivir en un país donde sus hijos tuvieran las mismas oportunidades que los blancos, se convirtió en una pesadilla en 1968 año en que fue asesinado, con apenas 39 años, por ser el líder del movimiento de los derechos civiles afroamericanos. La lucha de Martin Luther King contó con el apoyo del presidente John F. Kennedy, asesinado en 1963, también fue asesinado unos años antes Malcolm X quien fuera el propulsor de Black Power y las panteras negras, ultimado por una conspiración de su propia gente o Sam Cooke quien muriese asesinado bajo una circunstancia extraña y bastante bizarra . </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-DLBQYGMNc3w/YD0LKfJZZsI/AAAAAAAAG1Y/5z-le1qMMikuX2ZeciS9bHvtHSZpff0AACLcBGAsYHQ/s750/tristan-eaton-malcom-x-mural-2.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="529" data-original-width="750" height="283" src="https://1.bp.blogspot.com/-DLBQYGMNc3w/YD0LKfJZZsI/AAAAAAAAG1Y/5z-le1qMMikuX2ZeciS9bHvtHSZpff0AACLcBGAsYHQ/w400-h283/tristan-eaton-malcom-x-mural-2.jpg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /><span style="font-size: x-small;">Malcolm X, mural de Tristan Eaton</span></span><span style="font-family: arial; font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">El presidente Lyndon B. Johnson, en 1964 firmó la Ley de los Derechos Civiles. Así se puso fin a la separación de negros y blancos en buses, colegios, hospitales, bares y toda suerte de espacios públicos. Pero el problema no acabo allí, debemos agregar el largo y cálido verano de 1967 (en inglés, Long, hot summer of 1967) la misma se refiere a los 159 disturbios raciales que estallaron en los Estados Unidos en el verano de 1967. En junio hubo disturbios en Atlanta, Boston, Cincinnati, Búfalo y Tampa. En julio hubo disturbios en Birmingham, Chicago, Nueva York, Milwaukee, Minneapolis, New Britain, Rochester, Plainfield y Toledo. Los disturbios más destructivos del verano tuvieron lugar en julio, en Newark, Nueva Jersey y Detroit, Míchigan, y muchos titulares de los periódicos contemporáneos los describen como "batallas". Como resultado de los disturbios del verano de 1967 y los dos años anteriores, el presidente Lyndon B. Johnson estableció la Comisión Kerner para investigar los disturbios y los problemas urbanos de los afroamericanos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">La lucha por los derechos civiles ante la cruel segregación tiene muchas hojas oscuras en la historia americana, por ejemplo, los disturbios raciales de Chicago de 1919 fueron un importante conflicto racial que tuvo lugar en dicha ciudad del estado de Illinois entre el 27 de julio y el 3 de agosto. Durante estos disturbios, varias decenas de personas murieron y cientos resultaron heridas. Esta crisis se desencadenó cuando un joven negro fue golpeado con una piedra y acabó falleciendo en una playa exclusiva para blancos. Entonces las tensiones existentes explotaron y degeneraron en varios días de disturbios y violencia generalizada. Se considera el peor de los cerca de 25 disturbios ocurridos durante el «verano rojo de 1919» en Estados Unidos, llamado así a causa de la violencia y las numerosas muertes por todo el país. También se debe de considerar La masacre racial de Tulsa (también llamada disturbio racial de Tulsa, la masacre de Greenwood o la masacre de Black Wall Street) de 1921 tuvo lugar el 31 de Mayo y el 1 de junio de 1921, cuando multitudes de residentes blancos atacaron a residentes y negocios negros del distrito de Greenwood en Tulsa, Oklahoma. Se le ha llamado "el peor incidente de violencia racial en la historia de Estados Unidos". El ataque, llevado a cabo por tierra y desde aviones privados, destruyó más de 35 bloques cuadrados del distrito, en ese momento la comunidad negra más prospera de los Estados Unidos, conocida como "Black Wall Street".</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Actualmente, los afro-estadounidenses enfrentan un serio problema de violencia policial. Esta cifra de la violencia policial contra afroamericano, que afecta más a negros que a blancos y esto se enmarca en la Presidencia de Donald Trump, un mandatario que es criticado por exacerbar a la supremacía blanca y de discriminar a poblaciones negras, latinas, musulmanas, entre muchas más, nadie cree que Biden genere cambios sociales o espirituales que necesita esa nación, el graffiti tampoco genera esos cambios pero desnuda a la política, la economía, la sociedad y hace visible los problemas para que sin caer en tendencias populistas entre todos evolucionemos y busquemos esos cambios.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Fbu02XlGl-8/YD0NWvKB-DI/AAAAAAAAG1g/ATgEVQUHdqUByEQzwCAFEunVFI0q5Kj7QCLcBGAsYHQ/s1024/VanJimmer_IMG_3524_1200px-1024x768.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="0" src="https://1.bp.blogspot.com/-Fbu02XlGl-8/YD0NWvKB-DI/AAAAAAAAG1g/ATgEVQUHdqUByEQzwCAFEunVFI0q5Kj7QCLcBGAsYHQ/w400-h0/VanJimmer_IMG_3524_1200px-1024x768.jpg" width="400" /></span></a></div><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="515" data-original-width="760" height="271" src="https://1.bp.blogspot.com/-mbZToJ8MBIU/YD0Qq40WbuI/AAAAAAAAG1o/CPDVYsHXNzMKHV-euVBDlGLRWCrODfIjQCLcBGAsYHQ/w400-h271/1_-_copia.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="400" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /><span style="font-size: x-small;">Mural en contra del racismo</span>.</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: medium; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></span></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Volviendo al Black Lives Matter, este comenzó a ganar reconocimiento a nivel nacional por sus manifestaciones después de la muerte de dos afroamericanos en 2014: Michael Brown y Eric Garner, El 17 de julio de 2014, Eric Garner murió en Staten Island, Ciudad de Nueva York, después de que un oficial del Departamento de Policía de Nueva York (NYPD) lo estrangulara durante unos 15 a 19 segundos mientras estaban arrestándolo. El 3 de diciembre de 2014, el gran jurado del condado de Richmond exculpó al agente policial. El hecho provocó protestas públicas y manifestaciones por todo el país en contra de la brutalidad policial contra los afroamericanos. El 13 de julio de 2015, la ciudad de Nueva York anunció un acuerdo extrajudicial en que se comprometía a pagar a la familia Garner 5,9 millones de dólares, dando lugar a protestas y disturbios en Ferguson y en la ciudad de Nueva York. Desde las protestas en Ferguson, los participantes del movimiento se han manifestado en contra de las agresiones y muerte de numerosos afroamericanos por acciones policiales, incluyendo a Rodney Glen King fue un taxista estadounidense. Conocido por haber sido agredido brutalmente por varios agentes de la policía de los Ángeles lo que llevo a feroces disturbios en esa ciudad a partir de la noche de 3 de marzo de 1991 después de haber sido perseguido por estos estando en libertad condicional por robo Tamir Rice, Eric Harris, Walter Scott, Jonathan Ferrell, Sandra Bland, Samuel DuBose, Freddie Gray y George Floyd.</span></p><p style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-UI-ruwH-GZs/YD5NJ2oC8yI/AAAAAAAAG2Q/mJE6vdpKtVwENBbexmLaEcy3KWBGHh9AgCLcBGAsYHQ/s274/descarga.jpeg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="274" data-original-width="184" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-UI-ruwH-GZs/YD5NJ2oC8yI/AAAAAAAAG2Q/mJE6vdpKtVwENBbexmLaEcy3KWBGHh9AgCLcBGAsYHQ/w269-h400/descarga.jpeg" width="269" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /><span style="font-size: x-small;">Obama, cartel realizado por Shepard Fairey</span>.</td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Está claro que las grandes revoluciones siempre tendrán a las ciudades como escenario, y las ciudades se han inclinado por el graffiti o las intervenciones urbanas, esto se debe a que, desde mucho tiempo, ha sido compañía, y parte de nuestro paisaje común. El transeúnte que se mueve por la ciudad se tropieza un océano de manifestaciones y expresiones visuales producidas por la misma ciudad. Manifestaciones que son aprovechadas o desaprovechadas como se ha querido, por ejemplo, el poder político, el fascismo hizo uso del cartelismo, y luego del muralismo del que durante el gobierno de Stalin y Mao dogmaban a la ciudadanía. Este movimiento artístico y absolutamente propagandístico llamado "realismo socialista" se materializaba en China generalmente en literatura y en los enormes murales que ensalzaban la épica de los trabajadores y a la revolución. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-zORnI-M13T4/YD0TWp5sxPI/AAAAAAAAG1w/8lCc4mKElA4vpWzn9TaM2EuTD8cDtw6DQCLcBGAsYHQ/s400/guardias-1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="283" data-original-width="400" height="283" src="https://1.bp.blogspot.com/-zORnI-M13T4/YD0TWp5sxPI/AAAAAAAAG1w/8lCc4mKElA4vpWzn9TaM2EuTD8cDtw6DQCLcBGAsYHQ/w400-h283/guardias-1.jpg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><br /><span style="font-size: x-small;">Mural revolucion cultural china de 1966</span></span></td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Definitivamente, el arte social y político reflejado en las calles a través de arte urbano es un poderoso lenguaje que hablan en silencio pero con insistencia, es un lenguajes testarudos e inquietante, que impregna los ojos más allá de la rápida mirada distraída y no involucra al poder porque no desea quitarle poder a uno para otorgárselo a otros, es decir, no debería ser asi, como sucedió con el realismo socialista en la China de la “Revolución Cultural” (1966-1969), revolución que llevó al país al borde del colapso. Las “Guardias Rojas, por lo general formada por campesinos marginados y resentidos, quienes se apoderaron del país, ocupado edificios oficiales, fustigado a todos aquellos; profesores de universidad, magistrados, altos cargos de la administración que, según su opinión, carecían de fervor revolucionario. Esta revolucion cultural fue una maquinaria para el desquite que produjo numerosas víctimas por la represión donde los mas afortunados fueron enviados al campo a seguir cursillos de “reeducación”, que en realidad eran trabajos forzados llenos de humillaciones.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">La “Revolución Cultural” terminó llevando a zonas del país a la anarquía. Mao se vio finalmente forzado a recurrir al ejército y reimponer el orden. El gran objetivo de esta gran alboroto social se había cumplido: los moderados, que amenazaban el poder de Mao, habían sido arrinconados, y, a la vez, se había evitado que la población criticara las múltiples disfunciones económicas y sociales que sufría el país. Definitivamente, las consecuencias de este experimento social fueron muy graves. Por un lado, el caos en el sistema educativo y la destrucción de las elites del país donde un profesor de universidad puede ser convertido en un peón y considerado como enemigo. Por otro lado, un tejido social no puede ser traumatizado por la brutal represión derivado de una política de estado.</span></p><p style="text-align: justify;"></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vC1GQZMb9CA/YD0VMOBu0UI/AAAAAAAAG14/Oa9lGZjFb30_7nriAtcHJXvdh0GmoAosgCLcBGAsYHQ/s570/M7LQZSK5DZCZPER6M3CFKL4N5I.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="570" data-original-width="380" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-vC1GQZMb9CA/YD0VMOBu0UI/AAAAAAAAG14/Oa9lGZjFb30_7nriAtcHJXvdh0GmoAosgCLcBGAsYHQ/w266-h400/M7LQZSK5DZCZPER6M3CFKL4N5I.jpg" width="266" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><br /><span style="font-size: x-small;">Mural revolucion bolivariana</span></span><span style="font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Las vidas de los ciudadanos de color “claro que” cuentan y el poder negro “existe”,y existira de la misma forma que el de otras comunidades que pueda acceder a la educación y ser parte activa en la dinámica de una sociedad, solo necesitamos el debido respeto, tener una vida digna y valorada. Por ellos, muchos somos lo que creemos que la comunidad negra debería regocijarse de sus logros que no son pocos, como tener un presidente de color Barack Obama, que fue votado tambien por blancos y látinos y obtener de Hollywood una especie de"place"de la diversidad en el cine, donde hasta en una película de vikingos debe tener un personaje de color para que no salten las alarmas del racismo. Asimismo, debemos exigirle a esta comunidad racial la misma equidad y solidaridad que reclaman, porque también trasciende que ellos discriminan a solo hacerse eco de sus problemas, y miran hacia otro lado, ante los problemas de otras comunidades distintas a la suya, ya sean religiosas, étnicas o raciales.La filosofa Angela Davis enfatizó;" la inclusion y la diversidad no son suficiente, ni siquiera son deseables cuando suponen integrarse en una sociedad que mantiene multiples focos de opresión (de raza, de clase, de género...). Pues, no se trata de ser incluidos parcialmente en una sociedad o sistema mediático que mantienen suse structuras descriminatorias, sinio crearotra sociedady, para ello es necesario abordar tambien las desigualdades.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; font-family: arial; font-size: medium; text-align: left;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"></p><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-0Dhh6BBSows/YD0WLAk54WI/AAAAAAAAG2A/rVQOoZV9zBQqn2HO1hQIojnBQ66-TMw_wCLcBGAsYHQ/s768/PG4VETIAS5D4WYEIBG6M2JIDRI.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="768" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-0Dhh6BBSows/YD0WLAk54WI/AAAAAAAAG2A/rVQOoZV9zBQqn2HO1hQIojnBQ66-TMw_wCLcBGAsYHQ/w400-h266/PG4VETIAS5D4WYEIBG6M2JIDRI.jpg" width="400" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span><br /><span style="font-size: x-small;">Mural feminista en Madrid</span></span><span style="font-size: medium;">.</span></td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Finalmente, debemos tener en cuenta que no se han escrito todo sobre las intervenciones urbanas llámense: murales, graffiti e esténcil,por lo que podemos decir con cierta certeza, que el arte urbano permiten sacar a las personas de la rutina visual y estética urbana; que si bien forma parte de la contaminación visual. Lo que esta manifestación no debe permitirse, es formar parte de la alienación o contaminación mental de un segmento de la sociedad, tengamos presente como el movimiento feminista ha degenerado en un feminismo extremista y agresivo, algo que han llamado peyorativamente feminazi, que hacen uso de los muros y las redes sociales como un poderosos colectivo de haters que atacan indiscriminadamente todo lo que consideran patriarcal, incluyendo, a las feministas moderadas. Debemos tener en cuenta que, la la libertad y la tolerancia comen de un mismo plato. </div></span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-73389816640389707172021-01-24T06:41:00.014-08:002021-02-21T05:28:33.362-08:00Coney art Walls: parque, playa, algodones de azúcar, graffitis y libertad.<p> </p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Jk1JbfMqmB0/YA1-IMZOa6I/AAAAAAAAGyc/uKmoOXs6CjATzbvRRD2W-nBl2i2Mn039QCLcBGAsYHQ/s1520/coneyartportada.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1014" data-original-width="1520" height="268" src="https://1.bp.blogspot.com/-Jk1JbfMqmB0/YA1-IMZOa6I/AAAAAAAAGyc/uKmoOXs6CjATzbvRRD2W-nBl2i2Mn039QCLcBGAsYHQ/w400-h268/coneyartportada.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><span style="line-height: 17.548px;">El arte urbano es una manifestación relativamente reciente, los registros fotográficos y bibliográficos demuestran que testa actividad llegó al continente americano a mediados de los años 70. aunque, los posibles antecedentes del arte urbano según algunos investigadores lo estiran y lo remontan a los primeros graffiti que se escribieron sobre los muros de la desaparecida ciudad de Pompeya en aquel lejano imperio romano, desde luego, también encontramos antecedentes en la París de los 60. Con el paso del tiempo, está actividad fue evolucionando, nutriéndose de diversas vanguardias y estilos artísticos del siglo XX, perfeccionando sus técnicas de inscripción; por lo cual, podemos encontrar en la actualidad una variedad de graffitis que van desde el más rústico mensaje en espacios abandonados, hasta los más elaborados diseños del graffiti art en las gigantografias de esos murales que embellece las fachadas y medianeras de muchos edificios en las distintas ciudades del planeta, todo esto no deja dudas, que el arte urbano es la nueva vanguardia con la que cuenta las artes plásticas</span><span face="Calibri, sans-serif" style="line-height: 17.548px;">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-y_UjCl25964/YA2BhiE19II/AAAAAAAAGyo/Yg-n37DJX4MSdo7UoTv_YbFbFJyX3xHWgCLcBGAsYHQ/s621/a964cd3ef56649144331c2add88ecb64.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="414" data-original-width="621" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-y_UjCl25964/YA2BhiE19II/AAAAAAAAGyo/Yg-n37DJX4MSdo7UoTv_YbFbFJyX3xHWgCLcBGAsYHQ/w400-h266/a964cd3ef56649144331c2add88ecb64.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium; line-height: 17.548px;"><span>En esta oportunidad hablaremos del Coney Art Walls que se presenta como un museo extramuros, consistió en colocar paneles que fueron intervenidos <i>in situ</i> en un solar de la calle donde se encuentra unos de los parques mecánicos más afamado de la capital del mundo. Este parque como cualquier otro es un espacio ferial, ruidoso en sonido y color donde se hacen fiestas, en medio algodones de azúcar, palomitas de maíz, mucha comida chatarra y libertad, por lo que estimamos que este evento no buscaba rescatar o darle una fuente de identidad a un espacio como pasa con otros festivales de arte urbano</span><span face="Calibri, sans-serif">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-IXDVsa95TN4/YA2B32AVxoI/AAAAAAAAGyw/jYKIq2fpRaUnx72jvuFsvYIEIcTfU2fQQCLcBGAsYHQ/s730/Coney_Art_Walls1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="550" data-original-width="730" height="301" src="https://1.bp.blogspot.com/-IXDVsa95TN4/YA2B32AVxoI/AAAAAAAAGyw/jYKIq2fpRaUnx72jvuFsvYIEIcTfU2fQQCLcBGAsYHQ/w400-h301/Coney_Art_Walls1.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><span face="Arial, sans-serif" style="line-height: 17.548px;">Estos paneles a manera de muros colocados para que fueran intervenidos por los artistas urbanos más reconocidos del mundo en un parque que es un espacio icónico de la ciudad de Nueva York, este ha sido retratado en cientos de películas, situado en la localidad neoyorquina que lleva el mismo nombre en el distrito de Brooklyn, no necesita ser reivindicado, por lo que este festivales es un evento lúdico que le otorga color a un espacio, de por si colorido. Por lo que vislumbramos que Coney Art Walls es una exposición abierta al público que busca ser otra atracción que arrimar el arte urbano a los veranos neoyorquinos</span><span face="Arial, sans-serif" style="line-height: 17.548px;">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-9ExP5bOjAnA/YA2DhMkyzoI/AAAAAAAAGy8/88A1aw1xr7Y5L3UUaPn44HeGzxvA-E6HwCLcBGAsYHQ/s621/coneyartnychos0105.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="410" data-original-width="621" height="264" src="https://1.bp.blogspot.com/-9ExP5bOjAnA/YA2DhMkyzoI/AAAAAAAAGy8/88A1aw1xr7Y5L3UUaPn44HeGzxvA-E6HwCLcBGAsYHQ/w400-h264/coneyartnychos0105.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><span><span face="Arial, sans-serif" style="line-height: 17.548px;">Coney Art Walls fue un evento que se nos quedó en el tintero de este blog porque esperábamos la edición 2019. Evidentemente, no se celebró en 2020 por la pandemia que confinó a los habitantes de la ciudad en sus casas. Por lo que podemos decir que este evento situado concretamente en Bowery Street, West 15th Street y Stillwell Avenue cerca del paseo marítimo y la playa de Coney Island formó parte del amplio itinerario cultural de Nueva York.</span> </span><span face="Arial, sans-serif" style="line-height: 17.548px;"><span>Coney Art Walls al estar emplazado en el corazón multicolor del distrito de atracciones de Coney Island, como se dijo anteriormente este evento llenó las pupilas de quienes lo visitaron, agregándole más ruido visual a esa zona. No obstante, Coney Art Walls contó con mucho espacio de respiro entre cada intervención que se encontraba en las aproximaciones del restaurante Nathan's y a poca distancia del parque de atracciones Wonder Wheel de Deno, el Luna Park, la famosa montaña rusa conocida como Cyclone, el acuario de Nueva York, el nuevo anfiteatro Ford y el parque MCU</span><span face="Calibri, sans-serif">.</span></span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xM9jKm3Qpmw/YA2EjpDTjqI/AAAAAAAAGzE/NSV8LCoxs_UPrN8OgoradK8HTiSgCvQ9wCLcBGAsYHQ/s800/Coney-Island-Art-Walls-2016-Street-Art-Thor-Equities-Brooklyn-NYC-031.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-xM9jKm3Qpmw/YA2EjpDTjqI/AAAAAAAAGzE/NSV8LCoxs_UPrN8OgoradK8HTiSgCvQ9wCLcBGAsYHQ/w400-h300/Coney-Island-Art-Walls-2016-Street-Art-Thor-Equities-Brooklyn-NYC-031.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="line-height: 17.548px;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;">Coney Art Walls como evento cautivó a decenas de miles de visitantes durante todo el verano y más allá. Esta intervención a diferencia del festival de arte urbano de Bushwick, barrio situado al norte de Brooklyn víctima de la especulación inmobiliaria por lo que este festival tenía un claro sentido social, mientras, Coney Island al ser denominado museo al aire libre de arte callejero comisariado por Joseph Sitt y Jeffrey Deitch adquirió un sentido más museológico. Ubicado cerca de la playa y el paseo marítimo de Coney Island, este proyecto de arte público también ofrecía al igual que el Upfest de Bristol, entretenimiento en vivo y contando con la participación de los restaurantes populares de toda la ciudad de Nueva York</span><span face="Calibri, sans-serif" style="font-size: 10pt;">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-mgGXw9lJAAs/YA2FsC81s4I/AAAAAAAAGzM/39O3K1BG4E0nOQw_MEAtH-6c4a7HgW0UwCLcBGAsYHQ/s740/2016-06-15-1465957257-9700521-brooklynstreetarttimothycurtisjaimerojoconeyartwalls062016web1-thumb.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="493" data-original-width="740" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-mgGXw9lJAAs/YA2FsC81s4I/AAAAAAAAGzM/39O3K1BG4E0nOQw_MEAtH-6c4a7HgW0UwCLcBGAsYHQ/w400-h266/2016-06-15-1465957257-9700521-brooklynstreetarttimothycurtisjaimerojoconeyartwalls062016web1-thumb.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium; line-height: 17.548px;"><span face="Calibri, sans-serif">El</span><span> festival Coney Art Walls en lo artístico presentó sesenta y ocho murales y proyectos de paredes de 2015-18 de muchos de los artistas urbanos más importantes del mundo. En 2018, Coney Art Walls contó con las obras de reconocidos artistas locales e internacionales entre lo que se encontraban gente como Crash, Daze, Lee Quinones, Ron English y Miss Van, así como Aiko, Alexis Díaz, Buff Monster, Chris Stain, D * Face, Eine, eL Seed , Ganzeer, Haze, How & Nosm, Icy & Sot, IRAK, Jim Drain, John Ahearn, Kashink, Lady Pink, The London Police, Mark Bode, Mister Cartoon, Nina Chanel Abney, Nychos, Pose, RETNA, Sheryo & The Yok, Tats Cru, Skewville, Tristan Eaton y artistas emergentes como Timothy Curtis, Lauren Halsey y Shantell Martin</span><span face="Calibri, sans-serif">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-_Oh-gmcAH1U/YA2GO2kEP-I/AAAAAAAAGzU/3eUJekUH0s8lsXBJGpuoocptu52A4ucXACLcBGAsYHQ/s740/2015-06-24-1435108121-5997354-brooklynstreetartshepardfaireyjaimerojoconeyartwalls0515web1-thumb.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="525" data-original-width="740" height="284" src="https://1.bp.blogspot.com/-_Oh-gmcAH1U/YA2GO2kEP-I/AAAAAAAAGzU/3eUJekUH0s8lsXBJGpuoocptu52A4ucXACLcBGAsYHQ/w400-h284/2015-06-24-1435108121-5997354-brooklynstreetartshepardfaireyjaimerojoconeyartwalls0515web1-thumb.jpg" width="400" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium; line-height: 17.548px;"><span>Este festival neoyorquino al igual que otros festivales de arte urbano alrededor de mundo, sin dudas, le otorga un significativo apoyo a una expresión artística que irrumpe en lugares inesperados y carga con la incertidumbre de ser borrado en cualquier momento y a pesar de ser un arte efímero su función es la transformación permanente del paisaje urbano</span><span face="Calibri, sans-serif">.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 19.3028px; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xwxADUS84CQ/YA2Gy48t4OI/AAAAAAAAGzc/JcdoYe_NGucAuQvp74JOUutAYgUj_y4awCLcBGAsYHQ/s2000/coney-island-art-walls-2017-2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1620" data-original-width="2000" height="324" src="https://1.bp.blogspot.com/-xwxADUS84CQ/YA2Gy48t4OI/AAAAAAAAGzc/JcdoYe_NGucAuQvp74JOUutAYgUj_y4awCLcBGAsYHQ/w400-h324/coney-island-art-walls-2017-2.jpg" width="400" /></a></div><br /><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 10pt; line-height: 17.548px;"><br /></span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-69054557713353566132020-11-23T06:17:00.005-08:002020-11-24T05:44:07.638-08:00El arte urbano y artivismo feminista pierden a una aliada brillante, fallecio la artista Hyuro<p><span style="font-family: arial;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-B_4mg08m_CQ/X7u9jb5jDNI/AAAAAAAAGvY/a6xZyonoosAuIydqkf_CA0E-m65FSgWSwCLcBGAsYHQ/s1892/EnchKNsWMAEt06X.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1892" data-original-width="1571" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-B_4mg08m_CQ/X7u9jb5jDNI/AAAAAAAAGvY/a6xZyonoosAuIydqkf_CA0E-m65FSgWSwCLcBGAsYHQ/w532-h640/EnchKNsWMAEt06X.jpg" width="532" /></a></div><span style="font-family: arial;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="background-color: #444444;">Este aciago 2020 nos trajo la
triste noticia de la muerte de Tamara Djurovic, artista de 46 años,nacida en argentina 1974
y afincada en España desde 2005, conocida como Hyuro, quien falleció en la mediterránea
ciudad de Valencia, dejándole un importante legado en sus muros y a otros
tantos muros de medio mundo que ahora están de luto. No hay duda, que el legado
pictórico de esta artista es de un inapreciable valor porque Hyuro fue una de
las pocas mujeres que ha conseguido abrirse paso en el campo del muralismo
internacional. Un terreno que los hombres copan y en el que apenas unas cuantas
mujeres han conseguido hacerse camino, porque además de talento y motivación
hay que tener mucho coraje. Sin lugar a ningún tipo de dudas, Hyuro ha sido una
de esas mujeres que en cada mural nos entregó arte e intrepidez.</span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-5XT0Schd7-0/X7u-bJvi36I/AAAAAAAAGvg/r8IQtZr0fFUsH-a5KBjUwH9BOIXw62XVACLcBGAsYHQ/s1000/00-fortaleza-HYURO.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="670" data-original-width="1000" height="428" src="https://1.bp.blogspot.com/-5XT0Schd7-0/X7u-bJvi36I/AAAAAAAAGvg/r8IQtZr0fFUsH-a5KBjUwH9BOIXw62XVACLcBGAsYHQ/w640-h428/00-fortaleza-HYURO.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Si revisamos la trayectoria
de Hyuro encontramos que a lo largo de los últimos 10 años, ha recorrido muchas
ciudades, desarrollado sus proyectos en su Argentina natal, Brasil, México,
Estados Unidos, Marruecos o Túnez, </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">así mismo como en gran parte de Europa. Pero
es en la ciudad de Valencia donde desarrolló la mayor parte o las más
importantes intervenciones de su trayectoria. Esta artista ha trabajado en
sintonía con los múltiples contextos sociales con los que se ha encontrado.
Mostrándose más que como artista como una persona reivindicadora y solidaria
con las distintas causas, podemos notar su participación en la primavera
valenciana del 2012 y su apoyo irrestricto al feminismo, aunque sus
intervenciones ha recorrido toda la península ibérica con sus murales y a
pesar, que muchas de sus obras con el paso de los años se han desvanecido,
todavía podemos encontrar algunas de sus intervenciones en el centro histórico
de la ciudad de Valencia. También se conservan tres de las paredes más icónicas
de la ciudad. Un homenaje a Jane Jacobs que pintó en el barrio marítimo del
Cabanyal; su participación en el proyecto Sense Murs, en el barrio de la Punta,
con la figura gigante de una mujer defendiendo la huerta con tomates; así como
su intervención en la fachada del edificio de La Base, en la Marina, donde
realizó una de sus conocidas escenas de multitudes.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-0LYIbk_rR6k/X7u_75wddUI/AAAAAAAAGvs/8_zUPxF3SnsFno3tS-TEKSLPqnaleIF3wCLcBGAsYHQ/s1200/EnTJgPBVoAII50P.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="800" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-0LYIbk_rR6k/X7u_75wddUI/AAAAAAAAGvs/8_zUPxF3SnsFno3tS-TEKSLPqnaleIF3wCLcBGAsYHQ/w426-h640/EnTJgPBVoAII50P.jpg" width="426" /></a></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;">En 2019, participó en "Murales
Interactivos Mujeres de Ciencia" impulsado por la Universidad Politécnica
de Valencia (UPV) y el centro de innovación Las Naves del Ayuntamiento de
Valencia, en colaboración con la Fundación Española para la Ciencia y la
Tecnología (FECYT) del Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades.
Considerado mejor proyecto del año de divulgación científica por la Red
Nacional de Unidades de Cultura Científica y de la Innovación (UCC+i), incluye
ocho murales en distintas partes de la ciudad de Valencia. En esta iniciativa,
la artista colombiana Natalia Gallego "Gleo" intervino en el barrio
de Nazaret con una obra dedicada a la matemática Katherine Johnson, y Hyuro
participó haciendo un mural en el barrio del Carmen homenaje a la urbanista Jane
Jacobs. Aparte de estas dos obras, hubo otras dedicadas a la bioquímica
Margarita Salas, a la astrónoma, matemática y filósofa Hipatia de Alejandría, a
la cosmonauta Valentina Tereshkova, a la oncóloga Ana Lluch, a la oceanógrafa
Josefina Castellví y a la ingeniera Hedy Lamarr.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-VE8ureS_yjs/X7vAVd6mQaI/AAAAAAAAGv0/XGsu013pnK8dntWedmLb25gOcqsYbHZmQCLcBGAsYHQ/s938/hyuro%2B%25281%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="624" data-original-width="938" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-VE8ureS_yjs/X7vAVd6mQaI/AAAAAAAAGv0/XGsu013pnK8dntWedmLb25gOcqsYbHZmQCLcBGAsYHQ/w640-h426/hyuro%2B%25281%2529.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Las intervenciones de Hyuro
ha sido un trabajo que al igual que los muros fueron madurando en forma y color.
Sus dibujos que al principio era de composiciones sencillas,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de un trazo limpio y delator, lo suficientemente
contundente para mostrar lo que deseaba expresar, encontrábamos que sus
trabajos trataban sobre la mujer, su mundo interior, la situación social, la
feminidad, el trabajo o el aislamiento. No obstante, estas intervenciones pasaron
a ser más complejas sin perder ese carácter contestatario, paso a paso su
dimensiones se agigantaron pasaron a ser más elaborados y seductores.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-iZWX7ffjAx8/X7vAxkUhk0I/AAAAAAAAGv8/bt8Uw6vOk048QnzjRm3DQ9AyhLDmbTeCQCLcBGAsYHQ/s1580/929258.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1580" height="432" src="https://1.bp.blogspot.com/-iZWX7ffjAx8/X7vAxkUhk0I/AAAAAAAAGv8/bt8Uw6vOk048QnzjRm3DQ9AyhLDmbTeCQCLcBGAsYHQ/w640-h432/929258.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Los murales de mujeres destacan
por el buen uso del color y la fuerza innata que reflejan, pintada
a menudo sin rostro, para que todas las mujeres se vieran reflejadas en ellas. Aquellas eran mujeres que
con el gesto de sus manos y de su cuerpo muestran que luchan a diario por un
espacio equitativo en la sociedad. Pero lejos de etiquetar a esta artista de ser una enfurecida feminista, debemos decir que las mujeres de Hyuro son luchadoras, con un </span><span style="font-family: arial; font-size: 16px;">delicado y artesanal </span><span style="font-family: arial; font-size: 12pt;">discurso reivindicativo, político y de género que le otorga el arte; que nos habla de una realidad o la vida
cotidiana de manera creativa.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-HLYPZHIyGBs/X7vBXN0DSKI/AAAAAAAAGwI/8wSWQ4Qaq1QIlIjpDxDB2vLjxDD6QQ9MACLcBGAsYHQ/s710/hyuro%2B%25282%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="710" height="450" src="https://1.bp.blogspot.com/-HLYPZHIyGBs/X7vBXN0DSKI/AAAAAAAAGwI/8wSWQ4Qaq1QIlIjpDxDB2vLjxDD6QQ9MACLcBGAsYHQ/w640-h450/hyuro%2B%25282%2529.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: arial; font-size: 12pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Hyuro recurrió a los muros
no como un panfleto reivindicativo sino como un espejo en el cual se proyectaba
a la vez de ser un espacio donde buscarse constantemente como una nueva
oportunidad que invitan a los paseantes a un acercamiento. Hyuro es de esas
artistas que supo incorporarse a la ecología del espacio urbano para dialogar
con la calle con respeto y cariño.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-sr3gaO2Qnko/X7vCOUfkFhI/AAAAAAAAGwQ/qjVhZYpZj8AkH7WYjVnI7t2E4R7H741HwCLcBGAsYHQ/s850/HYURO-WOMART-REBOBINART-streetart-reus-4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="478" data-original-width="850" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-sr3gaO2Qnko/X7vCOUfkFhI/AAAAAAAAGwQ/qjVhZYpZj8AkH7WYjVnI7t2E4R7H741HwCLcBGAsYHQ/w640-h360/HYURO-WOMART-REBOBINART-streetart-reus-4.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Arte urbano, el muralismo y
todos somos afortunados de haber tenido a Tamara Djurovic, porque Hyuro aun
permanece en los muros de la ciudad Valencia, ciudad que la adopto como una
hija más, algo que Hyuro supo agradecer en cada intervención, en cada ladrillo,
desde luego, todas las mujeres con historias feministas que sus pinceles supieron
honrar.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EqrQNoDbakk/X7vDFlD1a_I/AAAAAAAAGwc/HxLvf936ooYO8S423oJa53ghObt30lSHQCLcBGAsYHQ/s512/unnamed%2B%25281%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="341" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-EqrQNoDbakk/X7vDFlD1a_I/AAAAAAAAGwc/HxLvf936ooYO8S423oJa53ghObt30lSHQCLcBGAsYHQ/w426-h640/unnamed%2B%25281%2529.jpg" width="426" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Solo basta que la calle la
piensen para que Hyuro sea un buen recuerdo. Solo nos queda darle las gracias a
Hyuro por haber sido parte de nuestro universo</span> </span><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">y desearle un buen
viaje.</span><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-cQSKHG7VAp8/X7vDizW_ZJI/AAAAAAAAGwk/U04vcOCmjMQfE1siLxumGbHIBpu1gFZXgCLcBGAsYHQ/s512/unnamed.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="384" data-original-width="512" height="480" src="https://1.bp.blogspot.com/-cQSKHG7VAp8/X7vDizW_ZJI/AAAAAAAAGwk/U04vcOCmjMQfE1siLxumGbHIBpu1gFZXgCLcBGAsYHQ/w640-h480/unnamed.jpg" width="640" /></a></div><br /><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"> @h_y_u_r_o </p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-89777159795616648732020-10-27T06:57:00.014-07:002020-10-27T08:26:02.815-07:00Entrevista a Susan Applewhite<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-FTW6uVFxo6w/X5ggq2jPovI/AAAAAAAAGtE/KAAI6BtDeREXj1JYDjjgc_ze01-f5RKlACLcBGAsYHQ/s1490/Studio_20201027_092304.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1490" data-original-width="1027" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-FTW6uVFxo6w/X5ggq2jPovI/AAAAAAAAGtE/KAAI6BtDeREXj1JYDjjgc_ze01-f5RKlACLcBGAsYHQ/w442-h640/Studio_20201027_092304.png" width="442" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><b><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">Encontramos
a las artistas Susan Applewhite por Instagram y enseguida nos llenó los ojos
con las intervenciones que va dejando por las calles, intervenciones que se
mueren de ganas de convertirse en locas carcajadas ante la mirada de una ciudad
que observa. Applewhite es una artista que gratuitamente le deja a las calles una placentera muestra de su creatividad
y talento. Por lo que, este blog TDB como amantes del arte que se hace en la
ciudad, se puso como tarea, contactar, conocer y entrevistar a esta ciudadana
hecha artista que emerge dentro del arte social urbano de Caracas para ser de
nuevo ciudadana.<o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><b><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;"> De antemano, le agradecemos a Susan Applewhite
por concedernos esta entrevista, por lo tanto, es muy satisfactorio para todos
los que participamos en este blog dejarle con esta entrevista.</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></b></p></div><p style="text-align: left;"></p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Hw0ahd9C7Xk/X5glrMCuK7I/AAAAAAAAGuI/u-c4lzXnumMhhjcUyekKN2oWP1vznns-wCLcBGAsYHQ/s1655/Studio_20201027_092149.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1655" data-original-width="1373" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Hw0ahd9C7Xk/X5glrMCuK7I/AAAAAAAAGuI/u-c4lzXnumMhhjcUyekKN2oWP1vznns-wCLcBGAsYHQ/w530-h640/Studio_20201027_092149.png" width="530" /></a></span></div><p style="text-align: left;"></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Para que la gente te conozca, Cuéntanos,
¿cuánto tiempo llevas formando parte de la ecología del arte urbano de la
ciudad y dónde te formaste?</span></span><span style="color: #2e74b5; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Hola, primero que nada, agradecer por estos espacios que ofrecen para
poder acercarme un poco más y por otros medios al público.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Mi acercamiento con el arte comenzó a finales del siglo pasado, en un
pequeño taller en el que tuve la oportunidad de canalizar, todas aquellas
energías y ganas de inventar que revoloteaban en mí.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Mi relación con la calle arrancó a principios del 2017, en esos tiempos
donde las circunstancias y las esperanzas nos hacían permanecer en casa, me
refiero a las protestas y a la lucha, en la que me vi sumergida todo ese año.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Protestaba en las calles y protestaba en casa creando. Y de ahí surgió la
idea de llevar mi arte a las calles.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Caracas contaba hace unos años atrás con una
buena cantera de artistas urbanos, pero muchos han emigrado, pero por tu
apellido pareciera que tu fuera una artista extranjera que vino a renovar el
desolado arte urbano caraqueño, ¿eso haces?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Nací en Caracas, soy criollita, viví
mucho tiempo fuera y cuando regrese me di cuenta que amo demasiado esta ciudad,
sus desniveles, sus soles y sus verdes. El apellido me toco y me encanta!!!</span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-fQysW-k_uIE/X5ghT9BynSI/AAAAAAAAGtM/YhHN_-pPKB46_trOn65KpxXgkHPo03f1ACLcBGAsYHQ/s1584/Studio_20201027_091952.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1584" data-original-width="1489" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-fQysW-k_uIE/X5ghT9BynSI/AAAAAAAAGtM/YhHN_-pPKB46_trOn65KpxXgkHPo03f1ACLcBGAsYHQ/w602-h640/Studio_20201027_091952.png" width="602" /></a></span></div><p style="text-align: left;"></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 150%;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Guardando cualquier tipo de discrepancias,
¿qué diferencia encuentras entre el mundo del arte callejero y el galerístico?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Hoy en día en Venezuela todo está
muy dividido, para exponer tienes que estar parcializado o tienes que tener
mucho dinero. En la calle soy libre!!!, expongo donde se me antoje y para todo
el mundo. Me gusta llegar a las personas que no acostumbrar visitar museos y
galerías.</span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- ¿Cómo percibes la escena del arte urbano en
Venezuela y que artistas venezolanos han llamado tu atención?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">El arte urbano en Venezuela está como está todo en el país, en el
abandono, cada vez es más cuesta arriba adquirir materiales y ganas. Pero siempre
hay una fuerza, un rayito de luz que te anima a seguir.<o:p></o:p></span></p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 150%;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-f_YgUf-yOeo/X5gh3ndVfwI/AAAAAAAAGtY/KTZmdbe4bC09YQUTk3NY7qGgTHJLxIUwACLcBGAsYHQ/s1486/Studio_20201027_092228.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1486" data-original-width="1253" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-f_YgUf-yOeo/X5gh3ndVfwI/AAAAAAAAGtY/KTZmdbe4bC09YQUTk3NY7qGgTHJLxIUwACLcBGAsYHQ/w540-h640/Studio_20201027_092228.png" width="540" /></a></span></div><p style="text-align: left;"></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Como artista urbana ¿qué buscas y qué
encuentras con tus intervenciones urbanas? </span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Busco distraer, llamar un poco la atención y desconectar temporalmente
algunas cabezas.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Encuentro mucho agradecimiento pero también una fuerte carga de
sufrimiento, resentimiento y destrucción.</span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Tomando en cuenta el uso que haces del diseño
gráfico, te acerca mucho al Pop art, por lo tanto, ¿cuáles son tus referencias
artísticas?, y si tienes algún artista urbano particular como referencia, dinos
¿quién y por qué? </span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; color: #00b0f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"></span></p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Me gusta el lenguaje de los símbolos y los iconos, tienen mucha fuerza y
significado, además de ser muy rápida y fácil su lectura, lo que ayuda mucho a
la interpretación del mensaje que quiero entregar. La gente pasa caminando
apurada o en carro y es muy poco el tiempo de interacción con la obra.</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-6OJlmo-pGjs/X5goJGy5xsI/AAAAAAAAGuk/BADQiKvmAlIRPlRvScNPZfl9seR3tryQQCLcBGAsYHQ/s1538/Studio_20201027_092032.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1446" data-original-width="1538" height="602" src="https://1.bp.blogspot.com/-6OJlmo-pGjs/X5goJGy5xsI/AAAAAAAAGuk/BADQiKvmAlIRPlRvScNPZfl9seR3tryQQCLcBGAsYHQ/w640-h602/Studio_20201027_092032.png" width="640" /></a></span></div><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: #444444; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #04ff00; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p></span></span><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; color: #00b0f0; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">T</span><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">DB.- Bien sabemos que la calle impone un sistema de
relaciones más directa, algo que es imposible en las galerías y museos, ¿qué te
impulsó a intervenir en la calle y qué tipo de relación le propone Susan a la
ciudad?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Voy a la calle porque voy al
ciudadano común, al que no tiene tiempo o ganas o curiosidad de acercarse a un
museo o galería. Quiero llevar mensajes a la gente o simplemente distraerlos un
rato, las dos funcionan.</span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Se dice que un espacio urbano se hace público,
a medida que se fortalece la imaginación y la creatividad ciudadana, ¿cómo
artistas eres de la que creas o la que recreas espacios?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Más bien yo diría que transformo espacios. Mobiliario que alguna vez
cumplía con su función y que pasó a ser chatarra abandonada se transformó en mi
lienzo y en mis marcos y ahora son obras de todos.</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Los espacios públicos son espacios pasajeros,
dinámicos, cambiantes, pero sobretodos son espacios democráticos, ¿qué opinión
te merece esos artistas que siendo artistas urbanos se apropian de los
espacios, incluso, llegan a dañar otras intervenciones que se encuentren dentro
de un espacio que ello creen que forman parte su territorialidad?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Somos libres, la calle es de todos. No acostumbro dañar mobiliario ni
intervenciones de otros artistas. No soy quien para juzgar porque no sé qué está
pasando por la cabeza de nadie y no me gusta decir que de esa agua no beberé.</span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face=""Arial","sans-serif"" style="font-size: 12pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-X815gk9ADWI/X5gk2tkw3wI/AAAAAAAAGt8/VK45lW5UjlcBXWl-5eqrAx4I_mfzFqqLgCLcBGAsYHQ/s1474/Studio_20201027_092115.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1474" data-original-width="1352" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-X815gk9ADWI/X5gk2tkw3wI/AAAAAAAAGt8/VK45lW5UjlcBXWl-5eqrAx4I_mfzFqqLgCLcBGAsYHQ/w588-h640/Studio_20201027_092115.png" width="588" /></a></span></div><p style="text-align: left;"></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.-</span></span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;"> ¿Como artista urbana has contado apoyo institucional? </span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Para el arte callejero he recibido mucho apoyo de particulares, tanto de
materiales como en el momento de las instalaciones.</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Caracas es una ciudad con una urbanidad
extraviada y altamente polarizada, todo gracias a la política, también es una
ciudad desaliñada, llena de monumentos a la desidia como cabinas telefónicas
inoperativas o paradas de autobuses y vitrinas publicitarias en ruinas que no
se utilizan, algo que, sin dudas, le trae más ruido visual a una ciudad ya
ruidosa. ¿Cuál es, tu postura artística, la de hacer visible estos monumentos o
tenerlos como excusa plástica para realizar ingeniosas intervenciones y
cuál es el mensaje detrás de tus intervenciones?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Mi intención desde el principio fue darle vida a estos monumentos
abandonados y destruidos que hablan solos, en ellos hay tantas historias y
tantos recuerdos, que además de ser el marco perfecto para mi obra son un
complemento para ella.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Los mensajes varían según mi estado anímico y emocional, muchas veces
hablan de como mi interior afecta mi funcionalidad y otras de como las circunstancias determinan mis
emociones. A veces los mensajes son directos y contundentes y otras son más
light. No hay reglas, tan libre como lo que quieras pensar.</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- Por lo general, son pocos los artistas urbanos
que cambian su propuesta porque pierden la firma con el cual los identifica la
gente en la calle, tu propuesta es muy neo Pop ¿tienes una propuesta aparte de
la que expones en las calles caraqueñas?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="color: #2e74b5; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 150%; mso-ansi-language: ES-VE; mso-bidi-font-weight: bold; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">No me etiqueto con ningún estilo ni con ninguna técnica, todo lo que pasa
por mi cabeza busco la manera de expresarlo, a veces sale una valla para la
calle, otras un post digital o a veces ensamblo algo. Trato de no limitarme, a
veces canto, no muy bien, pero canto.<span style="color: #2e74b5;"><o:p></o:p></span></span></span></p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: #444444;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Exl_6Ek9RBk/X5gnEQPIY6I/AAAAAAAAGuY/f598LmtS9V88pkQzfkS3m7Xd0gEClZ4PACLcBGAsYHQ/s1502/Studio_20201027_092335.png" style="background-color: #444444; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1502" data-original-width="1285" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Exl_6Ek9RBk/X5gnEQPIY6I/AAAAAAAAGuY/f598LmtS9V88pkQzfkS3m7Xd0gEClZ4PACLcBGAsYHQ/w548-h640/Studio_20201027_092335.png" width="548" /></a></div><p style="text-align: left;"></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;">
</p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: left;"></p><p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><span style="color: #01ffff;">TDB.- ¿¡Qué está por venir!, qué proyecto tienes en
mente Susan Applewhite?</span><span style="color: #00b0f0;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Quiero salir un poco de Caracas, quiero ampliar mi diámetro expositivo.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Un día a la vez.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Applewhite<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="background-color: #444444;"><span style="color: #01ffff;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"> </span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Muchas
gracias @susan_applewhite, nos vemos en la calle.</span></span></span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;"><o:p></o:p></span></p><br /><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-24406599413905474172020-10-08T04:51:00.035-07:002020-10-10T04:55:07.029-07:00Colorear la ciudad sin salirse de la linea<p> </p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-J9gcbWwprK8/X34EK3gdQRI/AAAAAAAAGqM/JAcEpPJb3y4ZNzdu7RQrhNZtiLhg1ZpOQCLcBGAsYHQ/s980/obsesion.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="656" data-original-width="980" height="428" src="https://1.bp.blogspot.com/-J9gcbWwprK8/X34EK3gdQRI/AAAAAAAAGqM/JAcEpPJb3y4ZNzdu7RQrhNZtiLhg1ZpOQCLcBGAsYHQ/w640-h428/obsesion.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #20124d;"><b><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Faro de ajo, Cantabria, intervenido por Okuda</span>.</b></span></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Encontramos
un artículo en la sección Icon design del diario español El País, del mes
septiembre, escrito por Marc Luelmo, titulado "<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Dónde acaba la obsesión española por colorear edificios: de Okuda a Boa
Mistura</b>", en el cual básicamente tocaba el tema de lo que denomina
"vandalismo institucionalizado, desde luego, la falta de criterio en el
arte urbano español".<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-family: arial;">En
los 80's, el arte urbano ciertamente se hizo invasivo, porque más que ser una
expresión artística que captó el interés de la gente joven que vieron en este
grafismo una manera de manifestarse, también se convirtió en una manifestación
social que abarcaba varias luchas, por lo que se aplicaron fuertes medidas en Norteamérica
para reprimir este arte al cual fue considerado vandálico y en muchos casos
extremista. Estas medidas fueron empujando al arte callejero de la ciudad de Nueva
York en la costa este a la costa oeste, a la ciudad de Los Ángeles donde el
Wildstyle se hace más ecléctico y codificado, al vincular la cultura punk
californiana a la vez del hip hop de los barrios marginado afroamericano lo que
derivó en el N.W.A. y sin dejar de ser invasivo conectó con la cultura Chicana
y Skate, por lo tanto, es un arte flexible e incluyente. </span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-5xXu9JZm6Rw/X34EpMq9nyI/AAAAAAAAGqU/FTk-g-yinfg6RueQEYchRsIIBvsoLjXDQCLcBGAsYHQ/s250/descarga.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="250" data-original-width="201" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-5xXu9JZm6Rw/X34EpMq9nyI/AAAAAAAAGqU/FTk-g-yinfg6RueQEYchRsIIBvsoLjXDQCLcBGAsYHQ/w515-h640/descarga.jpg" width="515" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;"><b>Graffiti de Gerard Zlotykamie</b></span><br /></td></tr></tbody></table><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face="Arial, sans-serif">Durante
esa década 80's, el arte urbano viaja de vuelta a las ciudades europea, y
decimos de vuelta, porque hay registros del intervenciones urbanas que data de
los 60, como la del artista francés Gerard Zlotykamie alias Zloty que Junto a </span><span face="Arial, sans-serif">Daniel Buren y Ernest Pignon-Ernest, fue uno de los iniciadores del arte urbano
en Francia de hecho hay graffiti de Zloty que data de 1964. En la ciudad de París el arte callejero se explayó con un renovado perfil, desde luego, alimentado
por el carácter contestatario del mayo francés y la poética del situacionismo, otorgándole
a este arte una generación interesante de artistas como Blek le Rat o Jef
Aerosol quienes cuajaron muy bien dentro de la cultura urbana de la ciudad luz.
En el caso, de Inglaterra este arte alcanzó su cumbre en Bristol, la ciudad de
Banksy, ésta ciudad dominada por la clase media trabajadora encabezaría el
inventario de las principales ciudades europeas con mejor cultura para el arte
urbano, de hecho, allí se celebra</span><span face="Arial, sans-serif"> </span><span face="Arial, sans-serif">uno de
los festivales europeos más importantes para el arte urbano. Para muchos
investigadores, el arte urbano en esta década reconecta con las distintas
tendencias artísticas de la modernidad por lo que deja de lado el
carácter panfletario y tiende más al arte mural.</span></span></p><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xsZab-Ku5xU/X38EpChSkpI/AAAAAAAAGsE/HxdNH_cITUoKWEfuqJD-4fRlyzmn9ezbACLcBGAsYHQ/s1000/arte-urbano-callejero-03.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1000" height="384" src="https://1.bp.blogspot.com/-xsZab-Ku5xU/X38EpChSkpI/AAAAAAAAGsE/HxdNH_cITUoKWEfuqJD-4fRlyzmn9ezbACLcBGAsYHQ/w640-h384/arte-urbano-callejero-03.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;"><b><span style="background-color: white; box-sizing: border-box; outline: none; text-align: left;">Mural Hondarribia</span><span style="background-color: white; text-align: left;">, una pequeña localidad costera guipuzcoana</span></b></span><br /></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"">Ya
en los 90's, notamos que el arte urbano da un paso al lado de la clandestinidad
al ser este más tolerado, incluso, podríamos afirmar que el arte urbano pasaba
a ser un arte institucionalizado, mejor dicho, pasó a ser arte absolutamente mercadeable
y resultó bastante snob, por lo tanto, los artistas urbanos que furtivamente
intervenía los espacios públicos, pasaron a ser celebridades alabadas por yuppies,
hipters en galerías y museos.</span> <span face=""Arial","sans-serif"">Los
hipters que es una subcultura urbana que proviene de la clase media, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que
nace en los 50's y renace a finales de los 90's son los más afines a esta
manifestación por ser<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>amantes de los
espacios culturales, de la creatividad y la tecnología. Ellos fueron quienes
aceptaron y más se involucraron con la cultura del graffiti al trasladarlo a
sus propios intereses, si bien, esta subcultura no tiene un vínculo directo con
el arte urbano, suelen apreciar este arte urbano porque los conecta con su
devoción a lo retro y la nostalgia, además se valen del este arte para ornamentar
y gentrifican los espacios urbanos.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"">En
este nuevo siglo son las administraciones municipales las que permiten y
promueve actuaciones murales, que dicho de paso, que suelen resultar ajenas a edificios y a vecinos.</span></span><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;"> Es que el poder político, entendió los buenos resultados que trae consigo darle un poco de color al
paisaje gris de una ciudad, además esto de colorear como decisión política es muy rentable, es decir, podemos pintar la ciudad pero sin salirnos de la línea.</span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-HknPRGA5Lh0/X34Fpy9YNcI/AAAAAAAAGqo/0PtNX-n9MFcokDweMHO_ntP4KgbBkNBNgCLcBGAsYHQ/s800/arte-urbano-callejero-09.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="638" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-HknPRGA5Lh0/X34Fpy9YNcI/AAAAAAAAGqo/0PtNX-n9MFcokDweMHO_ntP4KgbBkNBNgCLcBGAsYHQ/w510-h640/arte-urbano-callejero-09.jpg" width="510" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;">Mural de C215, Tudela.</span></b><br /></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La
recuperación de los espacios públicos por medio de murales conlleva a una instantánea y favorable instagramización, pues, cada foto de un mural contendrá el hashtag
con la localidad y el espacio recuperado. Según indica algunos sociólogos que
esto también es una forma de perversa turistificación donde, de nuevo, los
vecinos son los de menos. Un mural recién pintado tiene un efecto inmediato en
las redes con fecha de caducidad, porque la cultura visual necesita cambios de
ciclo, si no pasara a ser un nuevo ruido visual cuando este mural se consuman por
<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>sí mismo y, a medida que se multiplican
estas intervenciones pierden su relevancia e interés. Se puede decir que lo que
comenzó con acciones de revitalización de aquellos barrios en peligro de
exclusión y como una apropiación del espacio público ahora se está convirtiendo
ahora en un riesgo para el patrimonio de mismo barrios.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En
relación a las ciudades, entendemos que las ciudades americanas son ciudades
nuevas que siempre están en construcción en relación a las ciudades europeas, por
lo tanto, tiene una enormidad de elementos externos que interfieren en la
propia lógica de la ciudad, entre ellas la globalización que hace que tengan
que enfrentarse a problemas mundiales con infraestructuras locales, en el caso
europeo, debemos tomar en cuenta que la mitad de la arquitectura que se firma
en Europa es producto pensada restauración. Asimismo, conviene tener en cuenta
que en ese mismo porcentaje las ciudades europeas no solo busca preservar el
valor cultural de sus edificaciones, sino también, busca reformar la
posibilidad de vivir y mejorar la calidad de vida en las ciudades, evitando que
la esta ciudad acabe con nuestra salud, y eso pasa, por hacerla
autosustentable, ecológica, es decir, reducir el consumo energético son los objetivos
principales de todos los proyectos más ingeniosos de las ciudades. También hay
que tener claro,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que no solo los
artistas urbanos tienen a la ciudad como su patio de recreo, los arquitectos también,
ya que estos se forman en arte y a través de la estética propia o ajena van edificando
su propia aportación en la mejora del mundo,</span> <span face=""Arial","sans-serif""></span></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-cO4tWJGHo1M/X34Ht6G1piI/AAAAAAAAGrQ/912JQDOAcK0ZOWtz9wrUQ2P5QdMKVQShgCLcBGAsYHQ/s1000/arte-urbano-callejero-06.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="607" data-original-width="1000" height="388" src="https://1.bp.blogspot.com/-cO4tWJGHo1M/X34Ht6G1piI/AAAAAAAAGrQ/912JQDOAcK0ZOWtz9wrUQ2P5QdMKVQShgCLcBGAsYHQ/w640-h388/arte-urbano-callejero-06.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-weight: bolder; outline: none; text-align: left;"><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;">Mural estación de autobús de la sevillana Plaza de Armas.</span></span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span face=""Arial","sans-serif""></span></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif"">E</span><span style="font-family: arial;">l
uso del arte para
transformar agradablemente el entorno urbano, generó lo que se llamó “plop
sculture", que era la siembra de esculturas que a la larga se convertían en
perpetuos monumentos. Ahora, en esto, de urbanizar a la humanidad, se han
creado los llamados Freespace o espacio gratuito o “regalado”, que generan
algunas arquitecturas, Freespace puede ser un “espacio de oportunidad, un
espacio no programado; un espacio libre para usos no concebidos”. El espacio
gratuito como aquello que sucede cuando “los edificios mismos encuentran
maneras de compartir e involucrarse con la gente a lo largo del tiempo, incluso
mucho después de que el arquitecto ha salido de escena que es un espacio que
puede estar concebido para todo o para nada.<o:p></o:p></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"> <span style="text-align: justify;">Pero
vamos ocuparnos del artículo de Marc Luelmo, donde se deja entrever el
conflicto que trae el manejo de los espacios para la libre expresión,
probablemente, es a partir de esta premisa comienza lo que Marc Luelmo llamó en
su artículo la obsesión española por colorear edificios. El arte urbano comenzó
con acciones efímeras y en medianeras de los edificios, ahora se ha convertido
para los defensores del patrimonio en un "vandalismo
institucionalizado", porque ahora son los ayuntamientos los que solicitan
intervenciones a los artistas urbanos, desde luego, esto para los defensores
del patrimonio es como una patente de corso donde no hay ninguna mención a la
protección política de las plazas o las aceras. Alegan que “el problema no está
en pintar, sino en la falta de criterio con que se hace", </span><span style="text-align: justify;">dónde</span><span style="text-align: justify;"> están los
límites en esta nueva tendencia muralista de los ayuntamientos españoles que ha
multiplicado los encontronazos entre los murales de colores que ellos impulsan
y las asociaciones que velan por la conservación del patrimonio histórico.</span></span></p><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;"><o:p></o:p></span></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-B-KQG4y11A0/X34GGEEKTcI/AAAAAAAAGqw/-cRHOSK0YsMGwM594Lbsl0gXAO5XHBlKQCLcBGAsYHQ/s980/1601108945_306502_1601111648_sumario_normal.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><b><span style="font-size: x-small;"><img border="0" data-original-height="627" data-original-width="980" height="410" src="https://1.bp.blogspot.com/-B-KQG4y11A0/X34GGEEKTcI/AAAAAAAAGqw/-cRHOSK0YsMGwM594Lbsl0gXAO5XHBlKQCLcBGAsYHQ/w640-h410/1601108945_306502_1601111648_sumario_normal.jpg" width="640" /></span></b></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: x-small;">P<span style="color: #20124d;">olideportivo de la Alhóndiga, obra de Miguel Fisac, con un mural realizado por Boa Mistura</span></span></b></span><br /></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;">En
el artículo Marc Luelmo toma como ejemplos, el faro de Ajo, en Cantabria, una
construcción de 1930 que fue intervenido por el artista urbano Okuda San Miguel
utilizó como lienzo en blanco por encargo de Miguel Ángel Revilla, presidente
de la comunidad; y el polideportivo de la Alhóndiga, obra de Miguel Fisac, que
el Ayuntamiento de Getafe decidió "realzar" con un mural a cargo del
colectivo Boa Mistura. No obstante, Alberto Tellería, portavoz de la asociación
Madrid Ciudadanía y Patrimonio, considera que el mural que el Ayuntamiento de
Getafe ha encargado al colectivo Boa Mistura “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">es otra muestra más de la incultura de las administraciones, que
desconocen la valía de los edificios que poseen y su papel en el paisaje; y una
falta de respeto por parte de los autores que las realizan, que parecen
despreciar a los arquitectos (tan artistas como ellos) que diseñaron las obras
sobre las que actúan</i>”. Tellería concuerda en la importancia de hacer
pedagogía: “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Debemos insistir en la
educación y en la sensibilización de la sociedad hacia un patrimonio cultural
que no es nuestro (o no solo nuestro), sino que hemos recibido en usufructo con
la obligación de legárselo a las próximas generaciones con el mismo o mayor
valor. Su valor no estriba en que satisfaga nuestro gusto (que nos parezca más
o menos bonito, o más o menos feo), sino en que expresa el gusto de la sociedad
y los artistas que lo realizaron en su día, y nos permite así conocer sus
intereses y aspiraciones</i> </span>“.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-5aYy1KJiqR4/X34GcyLYhcI/AAAAAAAAGq8/Q5c8EvYLhvwyCh44NhRIxztQdyw2pYJiACLcBGAsYHQ/s1200/obsesion%2B1.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1069" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-5aYy1KJiqR4/X34GcyLYhcI/AAAAAAAAGq8/Q5c8EvYLhvwyCh44NhRIxztQdyw2pYJiACLcBGAsYHQ/w570-h640/obsesion%2B1.jpg" width="570" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b style="text-align: justify;"><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;">Polideportivo de la Alhóndiga, obra de Miguel Fisac ante de ser intervenido.</span></b><br /></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este
artículo también recoge opiniones de varios artistas y profesores entre cuales
se encuentran la de la Prof. Marta Domínguez Pérez, profesora de Sociología
urbana en la Universidad Complutense de Madrid (UCM), que indica que los
murales en edificios “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">se empezaron a ver
hace tres o cuatro años, sobre todo en barriadas de Latinoamérica como formas
de apropiación del espacio público. Pero ahora veo que se está haciendo un poco
de abuso, que se está pintando todo, con lo cual ya no tiene el mismo sentido.
Parece que pintamos ya cualquier cosa</i>”. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;">Este
artículo también recoge la opinión de Nacho Padilla, experto en desarrollo de
marca de ciudades y actual director creativo del Ayuntamiento de Barcelona, “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">a la intervención con pintura la podemos
considerar una herramienta y por tanto sólo podemos juzgar su bondad o maldad
por el uso que se haga de ella. La falta de criterio y las razones equivocadas
siempre planean a la hora de afrontar cualquier proyecto. Estas actuaciones,
como resultan asequibles, tienen más probabilidades de dar lugar a decisiones precipitadas</i>”.
Asimismo, el artista urbano residenciado en Barcelona José Sentís, mejor conocido
en las calles como Pez, y que lleva pintando paredes desde 1999, dice: "<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Mi objetivo, pero en ningún momento se busca
desprestigiar el gran trabajo de los arquitectos. Creo que, además de pedir permiso
a los dueños del edificio en cuestión, en estos proyectos se debería tener en
cuenta a los arquitectos ya que de alguna manera estás modificando la obra que
ellos realizaron”.</i></span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;"></span></span></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-fpqnw8cAzuc/X38IWw9Zl_I/AAAAAAAAGsQ/N4NcjkI_oScrxcXy5YBTXDzwIRhNgy5gwCLcBGAsYHQ/s1000/arte-urbano-callejero-04.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1000" height="384" src="https://1.bp.blogspot.com/-fpqnw8cAzuc/X38IWw9Zl_I/AAAAAAAAGsQ/N4NcjkI_oScrxcXy5YBTXDzwIRhNgy5gwCLcBGAsYHQ/w640-h384/arte-urbano-callejero-04.jpg" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="color: #20124d; font-size: x-small;"><span style="background-color: white; text-align: left;">Graffitis en el barrio madrileño de </span><span style="background-color: white; box-sizing: border-box; text-align: left;">Malasaña</span></span></b></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span face=""Arial","sans-serif"">Por
su parte, Kenor, otro artista barcelonés que ha pintado muros por todo el
mundo, disiente de sus compañeros. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">“Yo
soy un amante de la arquitectura y me preocupo mucho por saber dónde voy a
pintar</i>. El faro de Ajo, por ejemplo, no lo hubiera pintado, porque tiene
una entidad, una historia. Para mí ya es en sí una obra de arte, como una
escultura”. Cuando me piden que vaya a pintar un edificio yo me documento, a
veces hablo con los vecinos, les enseño mis dibujos… Entre los artistas que
conozco sí hay esa conciencia de informarse de dónde se va a pintar".</span>
</span><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;">Kenor no habla solo de la
superficie que se va a intervenir, sino también del entorno: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">“Hay gente que no le importa, que se suben a
la grúa y no conectan con la gente del lugar, pero en general el muralista es
alguien que pinta en la calle porque quiere transmitir una serie de cosas y
conectar con el ciudadano, si no, no pintas en la calle, pintas un cuadro. Un
mural así puede ser la obra más importante de un barrio y tiene que haber una
participación ciudadana. Pintar algo así tiene una responsabilidad con el
entorno muy grande</i>".</span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-HVmD5zGBOyU/X34HMpMmw9I/AAAAAAAAGrE/88dmcnrFMq44lUUU9mrzLgu_qMf3_t9JgCPcBGAsYHg/s2560/20190817_131404.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="2560" data-original-width="1920" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-HVmD5zGBOyU/X34HMpMmw9I/AAAAAAAAGrE/88dmcnrFMq44lUUU9mrzLgu_qMf3_t9JgCPcBGAsYHg/w480-h640/20190817_131404.jpg" width="480" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="color: #20124d; font-family: arial; font-size: x-small;">Intervención Taller de bicicletas.</span></b><br /></td></tr></tbody></table><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial","sans-serif""><span style="font-family: arial;">No
dudamos que el arte urbano más que vandalizar se banaliza, pero aún forma parte de la sanación y la
construcción de una ciudad más social y colaborativa. Pero estamos de acuerdo
en afirmar que si se muraliza todo los espacios vayamos a echar de menos el gris ahumado de la ciudad. Por lo que, para finalizar añadiremos algo que
dijo “Heidegger: “Todo proyecto no construido es una ruina’ y toda ruina
es fruto del abandono; por lo tanto, la no construcción implica destrucción”. Definitivamente
la ciudad es un patio de juegos en contruccion.</span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-4-B5JAi-G9Y/X340l6D5E6I/AAAAAAAAGrk/q1ZhzeUdqhczeUAU4Qo82uCbnPbJWWRCACLcBGAsYHQ/s1870/Studio_20201007_171425.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1870" data-original-width="1589" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-4-B5JAi-G9Y/X340l6D5E6I/AAAAAAAAGrk/q1ZhzeUdqhczeUAU4Qo82uCbnPbJWWRCACLcBGAsYHQ/w544-h640/Studio_20201007_171425.png" width="544" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="color: #20124d; font-size: x-small;">Intervención Polideportivo por Murone.</span></b><br /></td></tr></tbody></table><br /><span face=""Arial","sans-serif""><br /></span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-26150698122949687522020-08-22T09:38:00.009-07:002020-08-23T06:46:16.650-07:00"Queremos volver a ver a Banksy en Palestina"<p> </p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-BbXgugTN2gw/X0FDbI-r8fI/AAAAAAAAGnI/LDV_D79Dfn0yuu90G_RkSqxM7rZ35iNggCLcBGAsYHQ/s1000/banksy_alternativity01.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="750" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-BbXgugTN2gw/X0FDbI-r8fI/AAAAAAAAGnI/LDV_D79Dfn0yuu90G_RkSqxM7rZ35iNggCLcBGAsYHQ/w480-h640/banksy_alternativity01.jpg" width="480" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">El
pasado Viernes 21 de agosto de 2020 el diario británico The Guardian recogía un pequeño pero sentido homenaje a Banksy, con la exposición sorpresa de imágenes de las intervenciones de Banksy en una doliente Palestina. En ella se
exhibieron fotografías de 20 obras de arte de Banksy. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">En
el centro de Belén se exhibieron fotografías de 20 obras de arte de Banksy en
Palestina como agradecimiento al artivista callejero británico anónimo por apuntalar
y ayudar a diversificar el turismo en esa ciudad. Las imágenes fueron recopiladas
por varios fotógrafos palestinos para esta exposición en Manger
Square a pocos pasos de la iglesia de la Natividad.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-eOnwYckOPFY/X0FEP-foeeI/AAAAAAAAGnQ/vVj6oLM1q8wTL3yVH_U_rJz4CASpvV4NwCLcBGAsYHQ/s1210/1800.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="726" data-original-width="1210" src="https://1.bp.blogspot.com/-eOnwYckOPFY/X0FEP-foeeI/AAAAAAAAGnQ/vVj6oLM1q8wTL3yVH_U_rJz4CASpvV4NwCLcBGAsYHQ/s640/1800.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Los
artistas de Gaza escribieron las palabras "Gracias Banksy" en la
arena en un tramo de playa para coordinar con la exposición en Belén, tomando en cuenta que cuatro de las obras
de Banksy se encuentran en Gaza.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-dTR8GpTyhhw/X0FEb4YcZjI/AAAAAAAAGnU/CB2N1rRFUygb_k-HoU9WbsnZTq6P2VvtACLcBGAsYHQ/s600/1537.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="600" src="https://1.bp.blogspot.com/-dTR8GpTyhhw/X0FEb4YcZjI/AAAAAAAAGnU/CB2N1rRFUygb_k-HoU9WbsnZTq6P2VvtACLcBGAsYHQ/s0/1537.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">“Banksy
siempre nos sorprende y hoy queremos sorprenderlo”, indicó el coordinador del
evento, Yamen Elabed, en un mensaje de video a Banksy. Elabed que trabaja en el sector de turismo dijo también que armó la
exposición "para mostrar a Banksy que estamos agradecidos por el
apoyo". "Solo quiero que el mensaje de agradecimiento llegue a Banksy...
quien ha sido de gran ayuda a nuestra economía con el turismo
'alternativo'". <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Bien
es conocido que el turismo en Belén, está basado en turismo religioso al ser esta
ciudad un importante destino de peregrinaje. Los turistas por lo general sólo están al tanto
que la ciudad de Belén es el lugar donde nació Jesús y se encuentra la Iglesia de la Natividad, pero la
idea de Banksy también es mostrar que allí viven 3 millones de palestinos. </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">En toda Cisjordania<span style="mso-spacerun: yes;"> así como </span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Belén</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"> las visitas se
han detenido a raíz de la pandemia, lo que ha significado un golpe devastador
para la economía basada en el turismo. Mucha gente ahora se encuentra sin trabajo, con
el cierre de hoteles, tiendas de souvenirs, muchos restaurantes, empresas de
turismo y falta de trabajo para guías turísticos.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">El
mes pasado, Banksy subastó tres pinturas por 2,2 millones de libras esterlinas
en Londres y donó las ganancias a un hospital en Belén.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Lbzfw4Ikue8/X0FHju8OVmI/AAAAAAAAGoA/MLiWG9-H9nknuHlrpUMrfp6mnuYR4JnqgCLcBGAsYHQ/s1465/1387458581_160163_1387458791_noticia_grande.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1465" data-original-width="980" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Lbzfw4Ikue8/X0FHju8OVmI/AAAAAAAAGoA/MLiWG9-H9nknuHlrpUMrfp6mnuYR4JnqgCLcBGAsYHQ/w428-h640/1387458581_160163_1387458791_noticia_grande.jpg" width="428" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Cerca
de 300 personas visitaron esta exposición al aire libre. Casi todos eran
habitantes locales, ya que la pandemia ha significado la llegada de menos turistas.
Por lo que cada visitante recibió una máscara facial gratuita decorada con un
estampado de Banksy a su llegada.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Desde
que apareció su primera obra de arte en Palestina hace 15 años, Banksy se ha
convertido en una parte clave de las atracciones turísticas de la ciudad: su
hotel Walled Off, </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">establecimiento ideado y financiado por el artista callejero británico para denunciar la ocupación israelí de los territorios palestinos del cual </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">afirma ofrecer la "peor vista de cualquier hotel en el
mundo" a un flujo de huéspedes internacionales desde su apertura en 2017.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-80KJS9bi0Vo/X0FGlxSnMDI/AAAAAAAAGn0/SQiloR533vE2pJ_N5feWJYrc_tyAEmMCwCLcBGAsYHQ/s980/1529592156_647534_1529593197_noticia_normal.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="547" data-original-width="980" height="357" src="https://1.bp.blogspot.com/-80KJS9bi0Vo/X0FGlxSnMDI/AAAAAAAAGn0/SQiloR533vE2pJ_N5feWJYrc_tyAEmMCwCLcBGAsYHQ/w640-h357/1529592156_647534_1529593197_noticia_normal.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">No
obstante a estas iniciativas, Banksy tiene sus detractores, que le han acusado de trivializar
el conflicto palestino-israelí al proporcionar una distracción no deseada del
trabajo de los artistas locales. Tanto palestinos como israelíes han criticado
aspectos de su arte. Sin embargo, encontramos palabras como la de Abdelfattah
Abusrour, director general de Alrowwad Cultural and Arts Society, una
organización artística con sede en el campo de refugiados de Aida en Belén, que
dijo “Aprecio profundamente a Banksy como artista y amo su trabajo”. Pero
“algunos cuadros parecen ingenuos, como la pelea con almohadas”, dijo. "La
lucha nunca fue entre personas como individuos, sino contra un sistema...
mientras haya ocupación e injusticia, tales 'declaraciones' son irrelevantes y
no respetan el sufrimiento de los oprimidos". Abusrour a lo cual agregó: “No
recibimos ni un centavo del hotel Walled Off</span> <span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">. “No me gusta que mi causa como palestino sea explotada
como negocio, aunque aprecio el trabajo de Banksy”.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-WRU1ax_ptHI/X0FMF36bLHI/AAAAAAAAGoM/0hGbMTVx2CwLPfhCstp0VCo7QYJ2y5R_wCLcBGAsYHQ/s619/banksy-hotel-belen-U10107476060pxE--620x349%2540abc%2B%25281%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="349" data-original-width="619" height="361" src="https://1.bp.blogspot.com/-WRU1ax_ptHI/X0FMF36bLHI/AAAAAAAAGoM/0hGbMTVx2CwLPfhCstp0VCo7QYJ2y5R_wCLcBGAsYHQ/w640-h361/banksy-hotel-belen-U10107476060pxE--620x349%2540abc%2B%25281%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Los visitantes de la exposición de Belén estaban entusiasmados con la
participación del artista. “Gracias Banksy por apoyar al pueblo palestino. Su
arte es muy apreciado. Elabed dijo que el peligro en el que cree que se puso
Banksy cuando pintó con spray por primera vez la barrera israelí de Cisjordania
merece el respeto de los palestinos. “Fue un riesgo porque durante el primer
levantamiento y el segundo levantamiento estaba prohibido dibujar graffitis en la
pared. Mucha gente resultó herida o arrestada por hacer graffiti. Así que
Banksy hizo mucho por los palestinos”. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-PdKP9MgAYTM/X0FE5Z2SXhI/AAAAAAAAGng/yZG7gbgMcYU70Bc4-C0Jc_y2hDKH7N__gCLcBGAsYHQ/s600/2617.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="600" src="https://1.bp.blogspot.com/-PdKP9MgAYTM/X0FE5Z2SXhI/AAAAAAAAGng/yZG7gbgMcYU70Bc4-C0Jc_y2hDKH7N__gCLcBGAsYHQ/s0/2617.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">"Queremos
volver a verlo en Palestina". Finalizó.<o:p></o:p></span></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-28735481950736623262020-08-16T09:27:00.004-07:002020-08-16T10:01:51.273-07:00 La ciudad como patio de recreo.<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-t5aq9YCxi9k/XzlHx9z_iOI/AAAAAAAAGk8/W_qOZ747Lokb2eT5SYUOghIciMjfDTatQCLcBGAsYHQ/s2008/Studio_20200816_103945.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2008" data-original-width="1593" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-t5aq9YCxi9k/XzlHx9z_iOI/AAAAAAAAGk8/W_qOZ747Lokb2eT5SYUOghIciMjfDTatQCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200816_103945.png" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Las ciudades han dejado de
verse como un espacio monolíticos todo gracias a la versatilidad de los
espacios, que se rescatan y se abandonan para ser de nuevo rescatados, espacios
que al partir del siglo pasado comenzaron a liberarse del discurso políticos
decimonónico o al menos dejaron de ser espacios dóciles a las ideología,
también han impuesto un nuevo sistema de relaciones y han facilitado el tejido
social, lo que ha servido para quemar puentes, esto se ha prestado para la
conformación de nuevas tribus urbanas. Asimismo, las expresiones artísticas
modernas han tenido a las ciudades como campo de juego y recreo que tiene como
lugar las calle. Desde luego, estas expresiones se enfrenta con gente a favor y
detractores, del mismo modo, su legalidad siempre estará ajustada al feroz
escrutinio de aquellos ciudadanos que no tienen un visión periférica de lo que
contiene históricamente los distintos movimientos de la cultura Pop. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-pn5xJ-3kZ_k/XzlmWIaaKdI/AAAAAAAAGmo/Fwm2P4xeZ3kb5TFiiwW_N-Yc7y0CVO-KgCLcBGAsYHQ/s2000/2000_58d0df0bb9714.webp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1333" data-original-width="2000" height="427" src="https://1.bp.blogspot.com/-pn5xJ-3kZ_k/XzlmWIaaKdI/AAAAAAAAGmo/Fwm2P4xeZ3kb5TFiiwW_N-Yc7y0CVO-KgCLcBGAsYHQ/w640-h427/2000_58d0df0bb9714.webp" width="640" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">A
pesar de que nuevos sistemas de relaciones que se han creado con los espacio
galerístico, la gran aceptación, el arte urbano que en la actualidad se debe al
muralismo el cual captura en un amplio repertorio de aquellas tendencias artísticas
nacida en la modernidad. Aun así el arte urbano sigue chocando entre el arte y
vandalismo invasivo, a pesar que muchos investigadores concuerdan que es un
estilo artístico que nace gracias a las manifestaciones fenomenológicas y el
rigor de la historia fundamental de las ciudades.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-yswgf9q1evw/XzlM5t8_FOI/AAAAAAAAGlc/a47kgeWQE30Dcv9jusQuM6W4TF8KfTJ9QCLcBGAsYHQ/s620/marthacooper.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="413" data-original-width="620" src="https://1.bp.blogspot.com/-yswgf9q1evw/XzlM5t8_FOI/AAAAAAAAGlc/a47kgeWQE30Dcv9jusQuM6W4TF8KfTJ9QCLcBGAsYHQ/s0/marthacooper.jpg" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Como
movimiento artístico el arte urbano, posiblemente pueden fecharse en los años
60 en la ciudad de Filadelfia, donde un grupo de artistas denominaron ‘bombing’
a la pintura con mensajes protesta o pertenencia sobre los muros urbanos. De
allí se amplificó a la ciudad de Nueva York, específicamente al Bronx, donde
cobra enorme fuerza y nace el graffiti, la historia del graffiti a pesar de ser
reciente no está homogenizada debido a su carácter furtivo, siendo la
documentación de Martha Cooper<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>fotógrafa
para el New York Post durante la década de 1970. Conocida por documentar la
escena de graffiti de la ciudad de Nueva York de los años 1970 y 1980. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Lo que sí sabemos es que este movimiento está
estrechamente relacionado con el movimiento punk importado de ciudades europeas
como Londres y Ámsterdam, también se suele situar en la Nueva York de principio
de los 70, como el epicentro de la subcultura que viajó a Londres al año
siguiente, todo gracias Malcolm McLaren empresario y productor musical con ideales situacionistas. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">1977
fue el año de la eclosión de esta subcultura sumergida, a partir de ahí, empezó
la diversificación como<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la otra cultura
sumergida de los llamados Rude Boys/Ska que es una cultura callejera
londinenses jamaicana de los años 60, que penetró especialmente en los mods.
Unos diez años más tarde, un revival de la música ska reactivó algunas de las
señas de identidad estilísticas de los rude boys, especialmente en los
skinheads. Y a pesar que tiene algo que ver con la subcultura mods de los 50 que renace a finales de los 70,
aunque la subcultura ska y rocksteady hacía un mayor uso de los sombreros, las
gabardinas y los tirantes. La vertiente skin hacía un uso todavía más intensivo
de los tirantes y de allí viene algunas de esas diferencias entre el graffiti
europeo y el americano que en los 80 buscó marcar distancia al no encontrar
muchos adeptos dentro de la cultura afroamericana que tenía realidades
absolutamente distintas a de la sociedad caucásica europea. Estas realidades se
vieron reforzadas con el nacimiento de los géneros musicales como el rap, el
hip hop, el breakdance y el grafismo de lo que se denominó Wildstyle. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-mMC0BV7itbo/XzlLIe5QaVI/AAAAAAAAGlI/Pr1jBy2_sCMCSYwOnUKGVesOjUIAQiskwCLcBGAsYHQ/s900/1160241.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="597" data-original-width="900" src="https://1.bp.blogspot.com/-mMC0BV7itbo/XzlLIe5QaVI/AAAAAAAAGlI/Pr1jBy2_sCMCSYwOnUKGVesOjUIAQiskwCLcBGAsYHQ/s640/1160241.jpg" width="640" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Si
hablamos del Wildstyle podemos decir que es una forma complicada y compleja de
graffiti. Debido a su complejidad, a menudo es muy difícil de leer por personas
que no están familiarizados con ella, no obstante es la más común. Por lo
general, esta forma de graffiti incorpora entrelazadas y superpuestas las
letras y formas. Puede incluir flechas, puntas y otros elementos decorativos en
función de la técnica utilizada. Las capas múltiples y formas que este estilo
extremadamente difícil producir de forma homogénea, por lo que el desarrollo de
un estilo original en este campo es considerado como uno de los mayores retos
artísticos a un escritor de graffiti. Estilos del WildStyle comenzó a ganar
fuerza por incluir un conjunto de flechas, curvas y cartas que se han
transformado tanto como para ser prestados a los ojos enigmáticos de los
grafiteros. Es una práctica común incorporar elementos 3D en las piezas, e
incluso, transformar la estructura entera en tres dimensiones para agregar
profundidad visual a la obra, Dentro del Wildstyle hay muchos subestilos por eso
se han separado en dos categorías, El estático y el dinámico. Muchos artistas
añaden sus propios elementos a sus Wildstyles y esto les hizo ganar respeto
dentro de las distintas subculturas sumergidas de las ciudades.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-WGsz3ky4Ih8/XzlP2yZFX8I/AAAAAAAAGlo/4SPVZZn0nIgH944ZEgWZwwe9Rpntx2BfgCLcBGAsYHQ/s1024/23323019511_c4474a6554_b.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" src="https://1.bp.blogspot.com/-WGsz3ky4Ih8/XzlP2yZFX8I/AAAAAAAAGlo/4SPVZZn0nIgH944ZEgWZwwe9Rpntx2BfgCLcBGAsYHQ/s640/23323019511_c4474a6554_b.jpg" width="640" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Durante
esos años ochenta, las fuertes medidas norteamericanas para reprimir este arte
callejero, no tardó en aparecer en la costa oeste de norteamérica, en la ciudad
de Los Ángeles donde el Wildstyle se hace más ecléctico y codificado al
vincularse con la subcultura punk californiano y skaters, a la vez que el hip hop de los
barrios marginado afroamericano de Los ángeles que deriva en el N.W.A. abreviatura
de </span><span style="text-align: left;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">"</span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Niggaz With Attitude</span><span style="text-align: left;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">"</span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"> que ha mediado de los 80 crean el subgénero musical
gangsta rap mucho mas agresiva, hostil y de alto contenido racial, a la vez conecta con el movimiento Chicano que también usaron este género musical y el arte urbano para crear identidad.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xfJgwzabyQQ/XzlTCqp_LeI/AAAAAAAAGl0/sZ0ZtmBSG84Qv44UKy9WThaQ8CZSt4EHQCLcBGAsYHQ/s613/paris-13.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="289" data-original-width="613" src="https://1.bp.blogspot.com/-xfJgwzabyQQ/XzlTCqp_LeI/AAAAAAAAGl0/sZ0ZtmBSG84Qv44UKy9WThaQ8CZSt4EHQCLcBGAsYHQ/s0/paris-13.jpg" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Durante
la década de los 80, el arte urbano viaja de vuelta a </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"> </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">las ciudades europea como París, Berlín y
Londres. En París el arte callejero se explaya con un renovado carácter, si
bien es una ciudad de una exquisitez cultural el arte urbano se nutrió, desde
luego de ese mayo francés y la poética del situacionismo y la periferia
marginada de migrantes de las antiguas colonias, otorgándole a este arte una
generación interesante de artistas, esto lo solidifica dentro de la cultura
urbana de la ciudad luz. En el caso, de Inglaterra alcanzó su cumbre en la
ciudad de Bristol. Para muchos investigadores ésta ciudad industrial dominada
por la clase media trabajadora, esta ciudad encabeza el inventario de las 10 ciudades
europeas con mejor cultura para el arte urbano. En los 90, aparece por
primera vez en la Nueva York, lo que hoy realmente entendemos por hipster, que se expande a finales de los 90 y principios de esta década. Que si bien no tiene un
vínculo directo con el arte urbano, suelen apreciarlo porque los conecta con su
devoción a lo retro y la nostalgia, además esta elite se valen del arte urbano para ornar y
gentrificar espacios urbanos. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-KsEApgxlb8w/XzlWWctOE1I/AAAAAAAAGmA/FvEq_FJRUzQDSRqYdgEMWm-oAqMTrXxogCLcBGAsYHQ/s1500/MarthaCooper-fotografia-oldskull-03.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="965" data-original-width="1500" src="https://1.bp.blogspot.com/-KsEApgxlb8w/XzlWWctOE1I/AAAAAAAAGmA/FvEq_FJRUzQDSRqYdgEMWm-oAqMTrXxogCLcBGAsYHQ/s640/MarthaCooper-fotografia-oldskull-03.jpg" width="640" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">A
principio de los 80 aparece la película Wildstyle, cuando Charlie Ahearn
contrató escritor de graffiti Dondi para pintar la 'ventanilla' pieza vagón de
metro que aparece en la película. La película fue apoyada con documentación
profunda de la época y de una subcultura que fue tomando fuerza por sí misma,
la secuencia del título animado fue diseñado por el artista, Zephyr en 1982. El
estilo salvaje mural fue pintado por Zephyr, Revolty y Sharp en 1983. Charlie
Ahearn y Fab 5 Freddy comenzó a trabajar en la película de finales de 1981. Siendo
estrenada en 1983, el enfoque era un híbrido de un musical narrativo y documental,
con los pioneros de este movimiento que se interpretan a sí mismos, fue grabada
en su totalidad en el sur del Bronx, el Lower East Side y el subterráneo del
MTA. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">La
película Wildstyle o estilo salvaje tiene lugar en ese Nueva York decadente de
los 80 y se centra en los artistas de graffiti, Zoro (interpretado por Lee
Quiñones) y sus encuentros con un periodista de la parte alta llamada, Virginia
(interpretado por Patti Astor, galerista que dio por primera vez lugar al
graffiti en el mundo galerístico). Más que una historia, la película es notable
por mostrar a varias figuras prominentes de la cultura hip hop y el graffiti
tales como Starski , Fab Five Freddy,</span> <span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Lady
Pink, El Cold Crush brothers y Grandmaster Flash entre otros. A lo largo de la
película hay escenas que representan las actividades comunes en los primeros
días de hip hop y las interconexiones entre la música, la vestimenta, el baile
y el arte en el desarrollo de la cultura del hip hop ochentero. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-E_fNClTVLsU/XzlYkbUxbPI/AAAAAAAAGmM/aHbpd2pXuhELkf8owIAWP0laONJmiqFagCLcBGAsYHQ/s828/f0ac2e77a7440f50b2953a5a3d9becac.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="828" data-original-width="580" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-E_fNClTVLsU/XzlYkbUxbPI/AAAAAAAAGmM/aHbpd2pXuhELkf8owIAWP0laONJmiqFagCLcBGAsYHQ/w448-h640/f0ac2e77a7440f50b2953a5a3d9becac.jpg" width="448" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Evidentemente,
el arte urbano forma parte de esa cultura Pop que ha usado a las ciudades como su patio de juego y recreo, esto también se ha evidenciado en las ciudades Latinoamericanas
en los 90 donde sus calles han dejado de ser esos espacios de amor a préstamo
para los viandantes, dedicadas principalmente a la economía informal, ya no son
esos espacios ideologizados y panfletarios que solían ver nuestro padres en los
60. Ahora esas mismas calles son espacios fundamentales para la identidad y la negación
política (nihilismo), también para la pertenencia, la integración y sentirse
representado (activismo). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">En
Latinoamérica y en el Caribe el arte urbano y el reggaetón se han configurados como una nueva y
autóctona subcultura urbana, que en ciudad como Medellín, en Colombia ha germinado en las zonas marginales que en los 80 era tierra abonada para el narcotrafico y la violencia, estos movimientos forman parte de una novedosa idiosincrasia urbana y cultura Pop de finales de
siglo XX, y al ser el reggaetón una subcultura potable por estar fundamentada en lo
musical, este se arropa con esto y aquello de otras subculturas como una
cobija hecha de retazos. El arte urbano forma parte de ese retazo, algo
bastante visible en las barriadas como La Comuna 13 de esta ciudad colombiana. Probablemente, los
reguetoneros a ser una cultura emergente que toma de aquí y de allá, para
encontrar una validación ante otras tribus urbanas, no ha de extrañarse que adopten al
arte urbano como parte de su deriva estética como lo hizo la cultura del N.W.A de gangsta rap con hip hop de los
80, para llevarlo a su terreno como una especie de </span><span style="text-align: left;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">"</span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">latinos
con actitud</span><span style="text-align: left;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">"</span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-U3z69VC2nFM/XzlZIteBOXI/AAAAAAAAGmU/vn8y10L8jIokVTEz5ETYSY7_8i3JqLCswCLcBGAsYHQ/s440/Cno0JZDPaVTp6XbS_8QUrMgzQTOhTzXM.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="440" data-original-width="440" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-U3z69VC2nFM/XzlZIteBOXI/AAAAAAAAGmU/vn8y10L8jIokVTEz5ETYSY7_8i3JqLCswCLcBGAsYHQ/w640-h640/Cno0JZDPaVTp6XbS_8QUrMgzQTOhTzXM.jpg" title="Comuna 13, Medellin." width="640" /></a></div><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><br /></span><p></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-60627832538484367512020-08-11T07:10:00.009-07:002020-08-11T10:35:05.905-07:00Shepard Fairey: el artista detrás HOPE. <p> </p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vUQh_2NPBus/XzKg_vj0zqI/AAAAAAAAGjo/FFY1DcY72VA3FI12xDL1kZkxRAW4bE2YQCLcBGAsYHQ/s768/photo-3_shepard-fairey.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="432" data-original-width="768" src="https://1.bp.blogspot.com/-vUQh_2NPBus/XzKg_vj0zqI/AAAAAAAAGjo/FFY1DcY72VA3FI12xDL1kZkxRAW4bE2YQCLcBGAsYHQ/s640/photo-3_shepard-fairey.jpg" width="640" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">Frank Shepard Fairey, también conocido como OBEY es
un artista urbano y diseñador gráfico de Charleston, Carolina del Sur, Estados
Unidos Nacido el 15 de febrero de 1970. Con estudio en la Escuela de Diseño de
Rhode Island. Se ha hecho famoso por el icónico cartel con la leyenda
"Hope" utilizado por Barack Obama durante su campaña presidencial y varias </span>gigantografías<span style="font-size: 12pt;"> en la ciudad de París y Soho de Málaga, sus distintos carteles de
propaganda política de mediados del siglo XX. Este artista, posiblemente está
considerado uno de los mejores artistas urbanos o al menos, el más nombrado de
los últimos años, luego de Banksy. Su firma artística, temática y estética
viene a ser a menudo una mezcla entre caricatura y revival de la propaganda
política, las ideas situacionistas y las revoluciones estético-filosóficas de
los años 60, trasfondos temáticos muy comunes en el arte de finales de los 90 y
principios del presente siglo. Fue uno de los primeros artistas urbanos de
finales del siglo XX en propagar la técnica de pegatinas como intervención
callejera. También tiene una línea de diseño textil, la colección OBEY en una
tienda de Nordstrom.<o:p></o:p></span></span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Su situación como artista es un tanto debatida, Shepard
Fairey es un artista gráfico y activista social estadounidense que forma parte
del movimiento Street Art junto con otros artistas como Banksy<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y Mr. Brainwash, por mantener su trabajos de
diseño gráfico y publicidad en pugna con grandes marcas por un lado, algo contradictorio si tomamos en cuenta que OBEY es también una marca comercial y que cualquier intervención por más irreverente o solidaria que sea remitirá a los consumidores a su marca, algo que sin dudas, rentabiliza y capitaliza en su productos OBEY. No obstante, </span></span><span face="" style="color: #1fdf82; font-family: arial, sans-serif; font-size: 16px;">Shepard</span><span face="" style="color: #1fdf82; font-family: arial, sans-serif; font-size: 16px;"> se ha</span><span face="" style="color: #1fdf82; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"> enfrentado a detenciones en diversos países por vandalismo urbano con sus
intervenciones, siendo de esta manera un representante marcado de la discusión
sobre el papel del artista y su ideología en el momento presente de la historia
de las sociedades capitalistas. Reivindican el espacio público como espacio
principal para la vida artística y cultural, proponiendo una crítica a la
hegemonía estética y presencial de la publicidad.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-bK9Sa3SvRSw/XzKQag1-K-I/AAAAAAAAGiM/2YJDfr7hM7A6_YPTz17_EI2jX2rP2k7DwCLcBGAsYHQ/s854/obey-paris-beaubourg-street-art-fresque-854x641.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="641" data-original-width="854" src="https://1.bp.blogspot.com/-bK9Sa3SvRSw/XzKQag1-K-I/AAAAAAAAGiM/2YJDfr7hM7A6_YPTz17_EI2jX2rP2k7DwCLcBGAsYHQ/s640/obey-paris-beaubourg-street-art-fresque-854x641.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Shepard Fairey, las primeras pegatinas mostraban
una foto en alto contraste de André el Gigante, como mensaje sin contenido y
con la principal intención de sorprender al viandante y espectador. Define este
trabajo como "un experimento de fenomenología", que comenzó cuando repartía de
forma gratuita estas pegatinas, convirtiéndose poco a poco en un icono de la cultura
popular contemporánea. Ha realizado diferentes versiones del mismo tema, y
también las ha incluido en exposiciones, pósteres, camisetas, diseños para
estampados de patinetas, etc.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/AI5iYfyT0Lw" width="320" youtube-src-id="AI5iYfyT0Lw"></iframe></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1fdf82;"><span style="line-height: 107%;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">Otros de sus trabajos callejeros más destacados son
los pósteres </span></span></span><span style="text-align: left;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">(</span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;">paste up</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; text-align: left;">)</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"> de grandes dimensiones, con los que empapela paredes a la vista de
los viandantes en diferentes países a los que viaja. En estos pósteres suele
estar presente una temática política velada o una sugerencia de reflexión sobre
los estereotipos de discusión estética, social o política. Su estilo está
basado en parte en el cartelismo ruso de la era del comunismo y el arte pop,
con elementos claros del </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">cómic</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"> estadounidense. Entre los motivos de esta
temática están las efigies de Lenin o del Subcomandante Marcos, aunque Fairey
afirma no estar haciendo propaganda, sino buscar una provocación o un
contraste.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1fdf82;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #1fdf82;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-9FFXAkLNhjM/XzKmKFFAaFI/AAAAAAAAGkI/OvWyIIo4oBA4gexdyE_-A3fCoQ_gGFd2gCLcBGAsYHQ/s500/9fce602b7716b823cfd40ef005cf6c0d.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" src="https://1.bp.blogspot.com/-9FFXAkLNhjM/XzKmKFFAaFI/AAAAAAAAGkI/OvWyIIo4oBA4gexdyE_-A3fCoQ_gGFd2gCLcBGAsYHQ/s0/9fce602b7716b823cfd40ef005cf6c0d.jpg" /></a></span></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">Las obras callejeras más distintivas de Shepard
Fairey son conocidas bajo el nombre de Obey. Como otros artistas de graffiti,
este nombre sirve tanto para el acrónimo de la obra como para el pseudónimo de
Fairey durante su ejecución. viene de una serie de pegatinas, con el rostro de
André el Gigante (André The Giant) quien fue un luchador de wrestling y actor </span>francés, de origen búlgaro cuya vida fue retratada por un documental de Netflix<span style="font-size: 12pt;">. Un concepto de Fairey empezó a hacer más
presentes como crítica del sistema, y fue incluyendo la palabra OBEY = Obedece,
sumando así mayor impacto y absurdo a la estética del tema.<o:p></o:p></span></span></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-aR109pN_n3g/XzKc74c3QsI/AAAAAAAAGi4/YyxGqY_yoy8KhsS7qdwWPDmQalZn7gxZwCLcBGAsYHQ/s564/b8d59d2835a18ee8426f31c35a26edcc%2B%25281%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="376" data-original-width="564" src="https://1.bp.blogspot.com/-aR109pN_n3g/XzKc74c3QsI/AAAAAAAAGi4/YyxGqY_yoy8KhsS7qdwWPDmQalZn7gxZwCLcBGAsYHQ/s0/b8d59d2835a18ee8426f31c35a26edcc%2B%25281%2529.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">"La campaña Obey puede ser explicada como un
experimento de Fenomenología. Como el redespertar de un sentido de fascinación
hacia el entorno de uno. La campaña Obey intenta estimular la curiosidad y
atraer a la gente a cuestionar tanto la campaña como sus relaciones con quienes
les rodean. Dado que la gente no está acostumbrada a ver anuncios o propaganda
cuyos motivos no sean obvios, los encuentros frecuentes y noveles con la
propaganda Obey provocan pensamiento y posible frustración, y en cualquier caso
revitaliza la percepción y atención del espectador a los detalles."</span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1fdf82;"><span style="line-height: 107%;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">Shepard Fairey como diseñador forma parte del
gabinete publicitario "BlackMarket"(</span>Blk Mrkt<span style="font-size: 12pt;">). Desde donde ha perfilado
diseños para marcas</span></span></span> <span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">conocidas, como Mountain Dew o Pepsi-cola, Adidas, Epitaph,
patinetas Real Skateboards, y agrupaciones de renombre como Sepultura, , Black
Eyed Peas, Dub Pistols, entre otros. <o:p></o:p></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-cJGGF33uj5A/XzKdaVnyv-I/AAAAAAAAGjA/-JUZrF92Bes0XuLjabuCtoHC_k3yD6bVQCLcBGAsYHQ/s741/61Zs%252BKi-KEL._AC_SY741_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="741" data-original-width="508" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-cJGGF33uj5A/XzKdaVnyv-I/AAAAAAAAGjA/-JUZrF92Bes0XuLjabuCtoHC_k3yD6bVQCLcBGAsYHQ/s640/61Zs%252BKi-KEL._AC_SY741_.jpg" /></a></div>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Su retrato de Barack Obama con la leyenda
"Hope" fue utilizado por dicho presidente de los Estados Unidos
durante su campaña presidencial. El cartel Hope se convirtió en icono y la
revista Time no tardó en pedirle que hiciera una nueva versión para la portada
de uno de sus números más esperados, el tradicional Person of the Year. Ahora
mismo este cartel forma parte de la colección de retratos de la National
Portrait Gallery del Museo Smithsonian de Washington. Sin embargo, este cartel
que le lanzó a la fama, también marcaría una de las épocas más negras de su
vida: debido a que en una semana se vio de frente con una demanda millonaria y
una acusación que pedía para él alrededor de 83 años de cárcel por más de una
treintena de delitos de vandalismo.</span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Shepard Fairey aparece en el videojuego Marc Eckō's
Getting Up: Contents Under Pressure, además en un episodio de la temporada 23
de la serie Los Simpsons. También es conocida su aparición en la serie Padre de
Familia cuando Peter Griffin pintaba la cara de André el Gigante en lugar de la
imagen de la Capilla Sixtina.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-urXyRCTQwGw/XzKeGV0hDLI/AAAAAAAAGjM/MkgGouksynUHzZ-q4wzDrIgDGHiPE3Y6QCLcBGAsYHQ/s610/street-art-Shepard-Fairey-Obey-09-Melrose-Ave-Los-Angeles-610x370.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="370" data-original-width="610" src="https://1.bp.blogspot.com/-urXyRCTQwGw/XzKeGV0hDLI/AAAAAAAAGjM/MkgGouksynUHzZ-q4wzDrIgDGHiPE3Y6QCLcBGAsYHQ/s0/street-art-Shepard-Fairey-Obey-09-Melrose-Ave-Los-Angeles-610x370.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">Shepard creció en los 70, tiempo del punk rock, con
letras y estética enardecida provocada por el conformismo, el desaliento, la
opresión y la corrupción política. Esta irreverencia probablemente influy</span></span></span><span face="" style="color: #1fdf82; font-family: arial, sans-serif; font-size: 16px;">ó</span><span style="color: #1fdf82;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;"> en su estilo barroco, desordenado y ruidoso de algunas intervenciones, lo que </span>definitivamente si, es que la subcultura punk<span style="font-size: 12pt;"> le forjó la idea que el
espacio público debía abrazar algo más que la mera publicidad comercial y la
propaganda del gobierno, por lo tanto. Tenía que tener sitio para el arte,
Shepard marca como referentes, el arte guerrilla al conceptualismo de Barbara
Kruger, pasando por artistas políticos como Robbie Conal o Mear One, con
quienes trabajó en un proyecto en contra de la política de George Bush. Pero lo
más interesante de todo es acceder a su visión de un arte cada vez más
mercantilizado, abogando claramente por la democratización del arte que
considera posible gracias a las intervenciones urbanas.<o:p></o:p></span></span></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-3bX9pWU3WUE/XzKe_igO0iI/AAAAAAAAGjU/g22b5PAMX7M5X9XbYnVLEw9YeUj_TXigACLcBGAsYHQ/s960/Obey-Grafiti-Power-and-Equality.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="702" data-original-width="960" src="https://1.bp.blogspot.com/-3bX9pWU3WUE/XzKe_igO0iI/AAAAAAAAGjU/g22b5PAMX7M5X9XbYnVLEw9YeUj_TXigACLcBGAsYHQ/s640/Obey-Grafiti-Power-and-Equality.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Shepard se diluye en el filo del arte tradicional y
el diseño de comercial y a través fomenta su particular estilo de crítica
social a través de impresiones, murales, pegatinas y carteles en espacios
públicos. “El arte no siempre pretende ser decorativo o relajante, de hecho,
puede crear conversaciones incómodas y estimular emociones incómodas”, afirmó.
Aun así este artista es criticado por su falso compromiso social al participar
en eventos que era parte de una gentrificación como Wynnwood. A finales de los
80, Fairey creó André the Giant Has a Posse campaña de pegatinas, con una
imagen estilizada del luchador André the Giant. Este proyecto fue la base de su
serie Obey. 2008, crea la campaña de Hope donde retrata un retrato del entonces
candidato presidencial Barack Obama, en rojo, blanco y azul. En 2017, el
artista creó una serie de tres carteles, con retratos de mujeres culturalmente
diversas, nuevamente usando un esquema de color rojo, blanco y azul, en
respuesta a la retórica xenófoba del presidente Donald Trump.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-7s1kNiFr-Sg/XzKkHCIJcyI/AAAAAAAAGj0/L5oepQ53Y48AEaNSBl50HXbP_ZigJGolACLcBGAsYHQ/s739/03a6%2BWynwood%2BWalls%2Bsign.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="550" data-original-width="739" height="476" src="https://1.bp.blogspot.com/-7s1kNiFr-Sg/XzKkHCIJcyI/AAAAAAAAGj0/L5oepQ53Y48AEaNSBl50HXbP_ZigJGolACLcBGAsYHQ/w640-h476/03a6%2BWynwood%2BWalls%2Bsign.JPG" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Fairey actualmente vive y trabaja en Los Ángeles,
CA. Sus obras están incluidas en las colecciones del Smithsonian en Washington,
DC, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y el Museo Victoria and Albert
en Londres. <o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Z5V6PUP-FpY/XzKkd9nIMfI/AAAAAAAAGj8/NWCe0BNx6Bk5tK_DO5neqGxx1W1HQqQawCLcBGAsYHQ/s321/images.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="157" data-original-width="321" height="313" src="https://1.bp.blogspot.com/-Z5V6PUP-FpY/XzKkd9nIMfI/AAAAAAAAGj8/NWCe0BNx6Bk5tK_DO5neqGxx1W1HQqQawCLcBGAsYHQ/w640-h313/images.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1fdf82;">Para conocer más las obras de este artista, le
invitamos a seguir su Instagram @obeygiant.</span><span style="color: #1f4e79;"><o:p></o:p></span></span></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-27127011793909881402020-08-10T06:33:00.016-07:002020-08-10T11:25:26.528-07:00La gentrificación y la democratización del turismo: una realidad urbana emergente.<p><span style="color: #1cea98;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><o:p> </o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-rxfIL6zBxSQ/XzFIi6UZmPI/AAAAAAAAGhA/m-IMQnwP2R8guOuU3hayD6ZJqCAmBP60ACLcBGAsYHQ/s752/turismofobia-la-falacia-que-convierte-al-vecino-en-antisistema.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="752" data-original-width="575" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-rxfIL6zBxSQ/XzFIi6UZmPI/AAAAAAAAGhA/m-IMQnwP2R8guOuU3hayD6ZJqCAmBP60ACLcBGAsYHQ/s640/turismofobia-la-falacia-que-convierte-al-vecino-en-antisistema.jpg" /></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #1cea98;"><br /></span></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; font-family: arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: center;"><span style="color: #1cea98;"><br /></span></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;">El tema sobre la gentrificación y la masificación del turismo ya lo hemos tocado en varias oportunidades en notas anteriores. Pero es importante entender que la palabra gentrificación es una palabra emergente que va calando en una realidad igual de emergente. Debemos tener muy en cuenta que la gentrificación se ha transformado en un fenómeno global, pese a a ello, la gentrificación no es igual para todos, es necesario tener en cuenta las especificidades locales, regionales y nacionales para determinar cómo se desarrollan los distintos procesos de gentrificación en cada ciudad, debido a que las condiciones sociales, políticas y económicas varían marcadamente respecto una de otras, más aún de los países anglosajones y europeos.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1cea98; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">Conocemos el dicho que reza "si un modelo tiene éxito, repítelo en todas
partes ", pero también conocemos las dificultades y problemáticas que
ocurren cuando un modelo desarrollado en otras geografías y en diferentes
contextos se intenta adaptar y trasladar a las realidades urbanas. Sin embargo,
es posible observar los términos que la gentrificación difunde en algunos de
los múltiples procesos de transformación urbana y que herramienta utiliza para
tal fin, desde la renovación de las áreas centrales y cascos históricos hasta la producción de urbanizaciones privadas para
las clases pudientes, ubicados muchas veces en una periferia ocupada por las
clases populares. </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xqLW0Id5IbU/XzFHcg1FngI/AAAAAAAAGg0/igSDKcavt6UifW4ud6Doxd4KOVUraofRQCLcBGAsYHQ/s626/chica-turista-montecarlo-francia-hermoso-paisaje-soleado-dia_1268-4819.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="417" data-original-width="626" src="https://1.bp.blogspot.com/-xqLW0Id5IbU/XzFHcg1FngI/AAAAAAAAGg0/igSDKcavt6UifW4ud6Doxd4KOVUraofRQCLcBGAsYHQ/s0/chica-turista-montecarlo-francia-hermoso-paisaje-soleado-dia_1268-4819.jpg" /></span></a></div><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">La democratización del turismo también es un fenómeno imparable, que se sentirá
marcadamente luego de que las ciudades salgan del confinamiento de esta
pandemia, y es posible que esta situación se agrave mucho más en el futuro con
afluencia de las nuevas clases medias asiáticas, ávidas por viajar a Europa. Esto
en una época post pandémica puede ser la continuación de aquella mirada
clasista de los años 30, cuando las clases populares invadieron las ciudades de
ocio de alta burguesía europea. El nuevo clasismo unido al turismofobia
defienden lugares y ciudades para las élites sociales, culturales y económicas a
la vez que se aleja de las turbas de turistas, pero también es cierto que los
vecinos de los barrios más afectados requieren una respuesta a una realidad compleja
y de difícil gestión. Sobre todo ante la llegada del AirBnB, plataformas P2P de
alojamiento turístico ha generado nuevas oportunidades especulativas para parte
del parque inmobiliario, derivándolo en el segmento de menor superficie y más
barato— hacia esta nueva forma de explotación que ha contribuido parcialmente
al alza de precios de la vivienda, sobre todo de alquiler. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1cea98;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">Se han popularizado así dos nuevos palabras: turismofobia y
turistización, proceso que se enlaza con la gentrificación, los procesos,
convertidos posteriormente en modelo, de gentrificación y turistización en
ciudades como París, Roma, Praga, Lisboa, Ámsterdam y/o Barcelona para muchos
de los ciudadanos que habitan en esas ciudades, sufren las consecuencias de la masificación
del turismo</span> <span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">en un continente museo
con ciudades limpias, bonitas, seguras y con buenas infraestructuras. Definitivamente, un buen
lugar para pasar unas vacaciones. <o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Vc7Kld9pCFw/XzFIysxGbwI/AAAAAAAAGhI/fAU36a4owZoA5MzOhAguYhFxygrMCGTyQCLcBGAsYHQ/s480/548ae2ae13331.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="247" data-original-width="480" height="329" src="https://1.bp.blogspot.com/-Vc7Kld9pCFw/XzFIysxGbwI/AAAAAAAAGhI/fAU36a4owZoA5MzOhAguYhFxygrMCGTyQCLcBGAsYHQ/w640-h329/548ae2ae13331.jpg" width="640" /></span></a></div><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">Por ejemplo, los barrios que conforman Ciutat Vella (Gótico, Raval
y<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Barceloneta), en la ciudad de Barcelona,
muy a pesar de los esfuerzos por mejorar y rehabilitar el distrito, la
inmigración -no siempre legal- condicionó el progreso de estas mejoras. Las
calles antiguas de aspecto bohemio de la ciudad condal, agrupan una diversidad de nacionalidades.
La verdadera gentrificación se da ahora con el denominado turismo low cost,
apoyado en plataformas como Airbnb. En la actualidad, el número de censados ha
disminuido, familias de toda la vida han abandonado el barrio, dando lugar a un
importante número de viviendas turísticas. El arrendar un piso para destinarlo
a residencia habitual se hace menos viable. El mismo caso, lo encontramos en el
barrio de Chuecas ubicado en el distrito Centro de Madrid, en la década de los
70 padecía serios problemas de inseguridad, venta y consumo de drogas. Era un
barrio de clase trabajadora, que contaba con palacios en las avenidas que lo
bordeaban. Chueca pasó de ser zona de ambiente a convertirse en un conocido y
muy celebrado barrio gay, atractivo más allá de nuestras fronteras. Fue
recuperado y rehabilitado, contando con una estratégica situación. Aparece además
una variada oferta de atractivos restaurantes y comercios. Como efecto de la
gentrificación se ha expulsado en gran medida a la población mayor edad. En la
actualidad, es el barrio con un comportamiento más resistente a la crisis, la
escasez de oferta que no satisface a la demanda que se moverá por operaciones
de rehabilitación de edificios y venta acompañados de un dinámico mercado de
segunda mano. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-jQiehFErieI/XzFJrYPXOVI/AAAAAAAAGhQ/8lztkJaMR383yChWteOJinU-eP1FsypOQCLcBGAsYHQ/s1576/fotograf_joakim_lloyd_raboff_006_42_2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="1576" data-original-width="1440" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-jQiehFErieI/XzFJrYPXOVI/AAAAAAAAGhQ/8lztkJaMR383yChWteOJinU-eP1FsypOQCLcBGAsYHQ/w585-h640/fotograf_joakim_lloyd_raboff_006_42_2.jpg" width="585" /></span></a></div><span style="color: #1cea98; mso-spacerun: yes;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">En la ciudad de Malmö, Suecia, en la zona portuaria industrial de esta
ciudad sueca, se produjo una auténtica reconversión transformándose en barrio
residencial, donde el protagonista es el rascacielos Turning Torso del
arquitecto español Santiago Calatrava. Aquí el fenómeno de gentrificación queda
resumido en la circunstancia de que, con el nuevo puente que une Malmö con
Copenhague, son muchos los daneses que voluntariamente se han desplazado debido
que les resulta más económico fijar residencia en Malmö y tenerla como ciudad
satélite y trabajar en la capital danesa. Este caso se asemeja a lo que pasa en
Brooklyn, situado en la parte oeste de Long Island, es uno de los cinco
condados que conforman Nueva York. Destaca por haber sido crisol de razas,
pudiendo encontrar en sus calles a afroamericanos, hispanoamericanos, rusos,
ucranianos e italoamericanos principalmente. Pero Manhattan, con sus
disparatados precios, tensionaron el mercado inmobiliario hacia Brooklyn donde
se rehabilitan pisos que cambian de inquilinos o dueños mes por mes. Los
pequeños y especialmente los grandes arrendatarios, ante el alza de precios,
van impidiendo la renovación de los alquileres con bajas rentas. No siempre se
recurre a métodos gansteriles limpios, pues se llega en ocasiones a la falta de
mantenimiento deliberado hasta de imposibilitar que el inquilino haga el pago y
forzar la resolución del contrato. En cuanto a los nuevos moradores, se percibe
una demanda creciente por parte de jóvenes hipsters, familias de clase media y
artistas para quienes le hace imposible rentar en Manhattan.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1cea98;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">El proceso de turistización es más nocivo en sus efectos porque
sustituye a una población local por una población flotante sin arraigo, esto ha
traído como consecuencia la turismofobia como ha pasado en Barcelona, y esto
afecta muchos más rápido. Desde luego, el turismo, es una fuente muy rentable. Esto
ha hecho que se hablen de una “gentrificación 4.0” que amenaza con generar
espacios urbanos tematizados.</span> <span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">La
situación es especialmente grave en zonas turísticas, porque descuida y deja <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>desprovistos de las mínimas cualidades básicas
al residente estable, debido que los comercio y locales de ocio hacen imposible
condiciones mínimas para el descanso. El turismo es una actividad económica tan
intensa e invasiva incompatible con el día a día de los vecinos.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-RU26t6EuEWo/XzFKnV46PEI/AAAAAAAAGhY/3THbgO6rhYsxMA4PUnyhDXd909qOvjyegCLcBGAsYHQ/s2048/protestasnecesidades.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="1360" data-original-width="2048" src="https://1.bp.blogspot.com/-RU26t6EuEWo/XzFKnV46PEI/AAAAAAAAGhY/3THbgO6rhYsxMA4PUnyhDXd909qOvjyegCLcBGAsYHQ/s640/protestasnecesidades.jpg" width="640" /></span></a></div><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1cea98;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">El caso del barrio del Cabanyal es emblemático, porque sus residentes
les ganaron la batalla a un proyecto inmobiliario. Siendo este uno de los tres
barrios que conforman el conjunto históricos de la ciudad de Valencia, su
trazado urbanístico y estilo modernista popular de sus viviendas le mereció la
ser catalogado BIC (Bien de Interés Cultura) por la Consellería de Cultural de
la Generalitat Valenciana en 1993. No obstante, a ello en 1999 fue aprobado por
el Ayuntamiento de Valencia el plan especial de intervención en el Barrio del
Cabanyal, este plan supondría la prolongación de la avenida Blasco Ibáñez a
través de barrio y la construcción de edificaciones de 5 plantas de altura con
lo que se </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">desmolerían</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"> 1621 viviendas gran parte de ellas dentro de la
protección BIC, mientras que los fondos de inversión se disputarían los últimos
espacios en primera línea de playa en la ciudad española donde nació la paella.
Esto también tendría como consecuencia el desplazamiento de todos los
habitantes afectados por esta prolongación, sin embargo, apoyados por las dos
principales universidades, las comunidades afectadas hicieron frente a esta
especulación inmobiliaria vestida de gentil gentrificación a través de
distintos eventos culturales gestado<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>por
ellos mismos como el festival Portes Obertes donde se le abrieron las puertas de
las casa a artistas y visitantes lo que permitió a la gente ajena a
sensibilizarse ante el posible desplazamiento y la pérdida del barrio. <o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="color: #1cea98;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">El nombre es importante: rebautizar las zonas destinadas a la
especulación, indispensable. Crear dos, tres, muchos Sohos, East Villages,
Tribecas,</span><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"> (</span><span face="" style="line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 12pt;">repetir
fórmulas o hacer creer que es </span>así<span style="font-size: 12pt;">), como es el caso de Málaga, que fue un
proceso muy distinto al del Cabanyal, en Málaga se dice que la gentrificación
provino desde el CAC (Centro de Arte Contemporáneo) donde se orquestó la
maniobra de diversión idónea gracias a la aplicación del Street Art como
dispositivo de domesticación y turistización, al igual que lo sucedido en el
barrio de Wynwood en Miami. Fue a finales de la primera década del año 2000
surgió de los vecinos y comerciantes de la zona la idea de crear un distrito
cultural con el propósito de fomentar la reactivación de este espacio urbano
deprimido, es cuando nace el proyecto MAUS (Málaga Arte Urbano Soho) con el
objetivo de desarrollar actividades de índole cultural de diversas disciplinas
artísticas, el barrio Soho de Málaga, también denominado "Soho, Barrio de
las Artes", es un área cultural y comercial ubicada dentro del Ensanche
Heredia en el distrito Centro de la ciudad de Málaga, por sus múltiples murales
alberga hoy media docena de hoteles, restaurantes y tiendas costosas, en tanto
que se cuentan ya por cientos los apartamentos turísticos. </span></span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;"><o:p style="font-size: 12pt;"></o:p></span></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EU_wHEX-O5c/XzFLUjx5CjI/AAAAAAAAGhg/UiEsov-gO8Y8R24JZ7KEptYxf9bbMLShwCLcBGAsYHQ/s1080/Malaga-Flow-Free-Attractions-1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1080" src="https://1.bp.blogspot.com/-EU_wHEX-O5c/XzFLUjx5CjI/AAAAAAAAGhg/UiEsov-gO8Y8R24JZ7KEptYxf9bbMLShwCLcBGAsYHQ/s640/Malaga-Flow-Free-Attractions-1.jpg" width="640" /></span></a></div><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">Muchos urbanistas defienden a la gentrificación como el proceso necesario para
renovar las ciudades, no obstante, en <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>notas
anteriores describimos el proceso clásico de la gentrificación a través de
cuatro fases que se enlazan entre sí abandono, estigmatización, regeneración y
mercantilización y que habitualmente se desarrollan en los centros urbanos, las
asociaciones vecinales se hacen cada vez más activas ante estos procesos de
gentrificación, se impone afrontar el problema y regularlo. Para ello, ciudades
como Ámsterdam, Barcelona, Londres, Madrid y París han comenzado a trabajar en
red para enfrentarse a estos desafíos globales. Las ciudades mediterráneas de
Europa afectadas por los excesos del turismo, ya se reúnen y coordinan para
abordar la realidad que ejerce la presión turística, sus consecuencias y el
papel del movimiento vecinal. Algunos como la Asamblea de Barrios por un
Turismo Sostenible (ABTS) apuestan por el "decrecimiento" del sector
debido que este genera inseguridad y fomenta la emigración ilegal. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-themecolor: text1;">La gentrificación liderada por los agentes inmobiliarios se ha
convertido en las flores del mal, porque para renovar y rehabilitar primero se desaloja
y se deteriora, para producir los cambios en la población de un territorio tal manera
que los nuevos usuarios sean de un estado socioeconómico superior de aquellos
que previamente allí habitaban, los cuales son desplazados en ese proceso. Así mismo
el arte urbano se ha convertido en una herramienta a favor o en contra en la
interrelación entre gentrificación y las múltiples luchas vecinales. Son las
dos vertientes que se estiman como apropiadas para evidenciar las consecuencias
ocultas de las políticas urbanas contemporáneas y re-politizar los estudios
urbanos desde un horizonte que se relaciona con las reivindicaciones
ciudadanas.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">El proceso clásico de la
gentrificación suele producirse tras el abandono y estigmatización de un
barrio, para pasar a una fase de regeneración y mercantilización posterior. Un
fenómeno que cambia la fisonomía urbana del barrio con aspectos positivos,
pero igualmente con externalidades negativas evidentes. La gentrificación efectivamente
permite recuperar la actividad económica, así como restaurar zonas degradadas,
pero igualmente se traduce en especulación inmobiliaria, aumento de precios, y
la expulsión de ciudadanos con menor nivel de renta o poder adquisitivo,
generando con ello colectivos de resistencia y un sentimiento de rabia y
humillación.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-I0p8wG0qm7U/XzFLkrXcTgI/AAAAAAAAGho/an3-mmvsxssKik0webOKCg16wJhgDmRzwCLcBGAsYHQ/s608/depositphotos_85830722-stock-video-ultra-hd-4k-real-time.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #1cea98;"><img border="0" data-original-height="342" data-original-width="608" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-I0p8wG0qm7U/XzFLkrXcTgI/AAAAAAAAGho/an3-mmvsxssKik0webOKCg16wJhgDmRzwCLcBGAsYHQ/w640-h360/depositphotos_85830722-stock-video-ultra-hd-4k-real-time.jpg" width="640" /></span></a></div><span face="" style="color: #1cea98; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="color: #1cea98;">Uno de los efectos
colaterales de esta situación es la emergencia de una nueva turismofobia, que
va mutando desde los tradicionales y legítimos actos de protesta vecinales a
otros que pueden ser considerados violencia de baja intensidad, como sabotajes
a edificios, empresas o infraestructuras turísticas. Muchos de los que
justifican esas acciones, con el modelo turístico de la ciudad,
responsabilizando a la mala gestión de las autoridades. La cuestión radica, en
si es posible poner puertas al campo y diseñar modelos de desarrollo turísticos
coherentes, inclusivos y sostenibles en un mundo donde impera la movilidad, la
velocidad y la conectividad. La democratización del turismo es un fenómeno que
luce indetenible.</span><o:p></o:p></span></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-473494354501721872020-08-07T06:37:00.021-07:002020-08-08T05:34:00.551-07:00C215 : Los rostros de la ciudad<p> </p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-Fs_EhpXLpjA/Xy1RRiKzy_I/AAAAAAAAGe0/aVLTbXPAQjkioM1nXBFe3ad2CUanjxXqQCLcBGAsYHQ/s932/C215%2B%25289%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="582" data-original-width="932" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-Fs_EhpXLpjA/Xy1RRiKzy_I/AAAAAAAAGe0/aVLTbXPAQjkioM1nXBFe3ad2CUanjxXqQCLcBGAsYHQ/w640-h400/C215%2B%25289%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Desde hace tiempo teniamos esta nota archivada sobre el artista urbano Christian Guémy, alias C215 es un
artista nacido en Francia en 1973, cuyo trabajo centra
principalmente en la utilización del esténcil. Como artista callejero C215 empezó en
los 90 con el graffiti, pero en el año 2005 pasó a pintar a través de
plantillas.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-mx2Gzj4OBEk/Xy1RkOkR5lI/AAAAAAAAGe8/dPasbI-WXukzmGr3f51S_Z6ZEU60EzfPACLcBGAsYHQ/s1024/C215%2B%25288%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" src="https://1.bp.blogspot.com/-mx2Gzj4OBEk/Xy1RkOkR5lI/AAAAAAAAGe8/dPasbI-WXukzmGr3f51S_Z6ZEU60EzfPACLcBGAsYHQ/s640/C215%2B%25288%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">La infancia de Guémy no fue fácil, ya que su madre lo tuvo a la temprana edad de 12 años y terminó acabando con su vida con tan solo 18, por lo que huérfano pasó a vivir con sus abuelos quienes lo orientaron al
hábito de dibujar.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-t5EVtb-GdJY/Xy1aLzZS8AI/AAAAAAAAGgc/R3p-qhGtJM4Ruv9eZl3A20bFBGUZkRIcwCLcBGAsYHQ/s620/plantillas-de-c215.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="620" height="413" src="https://1.bp.blogspot.com/-t5EVtb-GdJY/Xy1aLzZS8AI/AAAAAAAAGgc/R3p-qhGtJM4Ruv9eZl3A20bFBGUZkRIcwCLcBGAsYHQ/w640-h413/plantillas-de-c215.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Como ya es bien sabido C215 utiliza talentosamente la
técnica del esténcil, dibujando y luego silueteando cartones cortados
para hacer sus plantillas, convirtiéndose en un disidente del graffiti, sus creaciones las recrea sobre distintas superficies de la calle como puertas
metálicas, buzones, tableros eléctricos, paredes, fachadas. También r</span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">escata maderas, billetes
o maletas como soportes, plasma el día a día de un mundo que para muchos viandantes pasa
desapercibido.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-nIjz04I795Y/Xy1SA8N4CgI/AAAAAAAAGfM/ndBGne9R8fEW9B4DSYEUSmpdb7WN4_QjACLcBGAsYHQ/s275/C215%2B%25285%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="183" data-original-width="275" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-nIjz04I795Y/Xy1SA8N4CgI/AAAAAAAAGfM/ndBGne9R8fEW9B4DSYEUSmpdb7WN4_QjACLcBGAsYHQ/w640-h426/C215%2B%25285%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Su robótico nombre no proviene de la saga de Star Wars, es un
pseudónimo que viene de la C de Christian y del número de celda en la que
una vez estuvo recluido. C215 produce imágenes cuyas miradas se clavan en el espectador
transmitiendo una enorme emotividad y que plasman su intención de llamar la
atención sobre “los olvidados de la ciudad”.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">“No es un arte que se haga
maquinalmente, es un arte humano porque está en contacto con la sociedad.”alega.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-RGHC-pOe1eA/Xy1SNV9O5cI/AAAAAAAAGfQ/VOJIeTETO9w6Ao7S_YQxrYz9Yg9MFjmQACLcBGAsYHQ/s960/C215%2B%252810%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="960" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-RGHC-pOe1eA/Xy1SNV9O5cI/AAAAAAAAGfQ/VOJIeTETO9w6Ao7S_YQxrYz9Yg9MFjmQACLcBGAsYHQ/s640/C215%2B%252810%2529.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Guémy a pesar de usar pseudónimo, no es un
artista que se cubra la cara, el se enfrenta a la gente con cordialidad mientras plasma sus obras en inmuebles olvidadas o lugares en decadencia,</span><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"> </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">los esténciles de Christian Guémy es un artista prolífico sus intervenciones son un
flujo interminable de rostros, movimiento
y color que adorna el exterior con detalles sutiles que sin prever su impacto
transforman el entorno del sténcil.</span><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Las calles de París son su galería, pero C215, ha
pintado en muchas otras ciudades del mundo, entre las cuales se encuentran ciudades como Barcelona, Londres, Roma, Lisboa, Puerto Príncipe, Nueva Delhi, Sao
Paulo, Dakar, Estambul, Brooklyn, Oslo, Marrakech, Tudela, Madrid, Milán, Manhattan,
Jerusalén, etc. Y en todas ellas ha encontrado lugares idóneos para expresarse,
a pesar de que el uso de los espacios, y la propia concepción de los mismos
como soporte para el arte es muy diversa, al igual que su inspiración.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-gvc15EZZyY0/Xy1X7s922TI/AAAAAAAAGgI/3XdWwdEM40grrWm4Jn8aPACEx3IMb8HPgCLcBGAsYHQ/s646/huella-c215.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="385" data-original-width="646" src="https://1.bp.blogspot.com/-gvc15EZZyY0/Xy1X7s922TI/AAAAAAAAGgI/3XdWwdEM40grrWm4Jn8aPACEx3IMb8HPgCLcBGAsYHQ/s640/huella-c215.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">C215 también realiza obras de arte para galerías comerciales hechas a
partir de madera y tela, incluso en otros objetos como maletas; y videojuegos,
como el Far cry 4 de Ubisoft montreal donde se pueden ver varias de sus obras. </span><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Suele alegar que comenzó en este arte como
afición, nunca pensó que se convertiría en su profesión. Se unió al arte callejero en plena
efervescencia cultural del punk, el hip-hop, el scratch y la pintura con bombas, inspirado en el wildstyle graffiti que proliferó en las calles de Nueva York en los
70.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Aunque el arte urbano
consiste precisamente en romper con el orden establecido y la estética impuesta por las ciudades, C215 a
pesar de que interviene sin permiso en la calle, busca espacios oscuros y deteriorados para interactuar y a la ve busca el aprecio del viandante por lo que siempre se mantiene en
contacto con la gente de alrededor.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-tfTcFKahr0A/Xy1SobgnRWI/AAAAAAAAGfc/N0qMbYwF5IwmDq6Q3np3A16n2bcmOsJqACLcBGAsYHQ/s467/C215%2B%25282%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="351" data-original-width="467" height="481" src="https://1.bp.blogspot.com/-tfTcFKahr0A/Xy1SobgnRWI/AAAAAAAAGfc/N0qMbYwF5IwmDq6Q3np3A16n2bcmOsJqACLcBGAsYHQ/w640-h481/C215%2B%25282%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">La obra de C215, se caracteriza
principalmente por la creación de retratos, cuyo tema más frecuente es su hija
Nina, quien es también artista urbana. En ocasiones también ha retratado a
personajes conocidos de la vida pública y amigos. Además, el artista representa
las facciones de aquellos que se vuelven invisibles para la sociedad, hoy en día, proyecta a vagabundos,
errantes, refugiados, ancianos, niños de la calle, enamorados, olvidados, etc, dándoles una voz, un lugar en el que ya no son los marginados sociales, sino
las estrellas en su propio derecho, también retrata a gatos por ser uno de los animales mas urbanos, desde luego, las ratas se las deja a Blek y a Banksy.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Su producción no se
restringe solamente a estos temas, también interviene señalando desapariciones
de periodistas como los asesinados en la masacre de la revista Charlie Hebdo, ademas de activista y figuras Pop bajo comisión, o hasta representaciones de arte
renacentista. Sin embargo, lo que le hace destacadamente especial en su
producción en cuanto a los marginados es que se nota un tono que sólo una
persona que se ha sentido de esa manera podría retratar.</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-RvjNK3wKDYE/Xy1S1XkRLOI/AAAAAAAAGfk/P1jkQyzXLFsOyASxbIBwYmvqY66CANJiwCLcBGAsYHQ/s848/C215%2B%25281%2529.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="603" data-original-width="848" src="https://1.bp.blogspot.com/-RvjNK3wKDYE/Xy1S1XkRLOI/AAAAAAAAGfk/P1jkQyzXLFsOyASxbIBwYmvqY66CANJiwCLcBGAsYHQ/s640/C215%2B%25281%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Por lo antes dicho podríamos concluir que el trabajo de C215 o el Banksy francés como también se le denomina, es gráfico, dinámico
y poblado de personajes. A pesar de la naturaleza efímera de su arte este artista aporta algo estético a la ciudad, por eso pinta sobre superficies
degradadas, intentando adaptar el tema de su obra al entorno urbano marginado. </span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Durante
los últimos años, su estilo ha evolucionado desde una base de stencil o sencillo de
retratos en blanco y negro a una combinación multicolor de esténcil y pintura
a mano alzada en sus últimas obras, a lo que debemos agregar a los murales de gran formato en las fachadas de los edificios.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">"Estando en las calles se
convierte en un punto de absoluta democracia y entendimiento, esperando con
brazos abiertos interrogantes y declaraciones, críticas y aceptaciones, pero al
mismo tiempo denotando un sombreado exclusivo de las reflexiones psicológicas
internas de cada persona. Libertad de abstracción presentada como una realidad
social y se entiende como una realidad personal".</span></p><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-fEhOQnCSm4o/Xy1TBh_E32I/AAAAAAAAGfs/AlMxuiogrWggBSIK2g0mJyTKlYY--REowCLcBGAsYHQ/s900/C215.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="900" src="https://1.bp.blogspot.com/-fEhOQnCSm4o/Xy1TBh_E32I/AAAAAAAAGfs/AlMxuiogrWggBSIK2g0mJyTKlYY--REowCLcBGAsYHQ/s640/C215.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">“Yo también soy poeta y era
un homenaje inexcusable al escritor y a la ciudad.”, dice un C215 que desea embellecer la
ciudad, por lo tanto, su profilaxia urbana consiste pinta sólo sobre superficies deterioradas, sin tener la
necesidad de cubrir su cara.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-uTD-q7DZgTU/Xy1UWkF4hKI/AAAAAAAAGf8/8MY617SpTY4_vd_oRgcCW4zxdeIc5wCQACLcBGAsYHQ/s480/C215-chat-cat-street-art-paris-13e-2.jpg" style="display: inline; margin-left: 1em; margin-right: 1em; padding: 1em 0px;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="320" height="800" src="https://1.bp.blogspot.com/-uTD-q7DZgTU/Xy1UWkF4hKI/AAAAAAAAGf8/8MY617SpTY4_vd_oRgcCW4zxdeIc5wCQACLcBGAsYHQ/w534-h800/C215-chat-cat-street-art-paris-13e-2.jpg" width="534" /></a></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><span face="" style="font-family: arial, sans-serif;">Si desean conocer más los trabajos de C215 su instagram @christianguemy</span></span></p>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-88123461714636797462020-08-05T07:03:00.020-07:002020-08-08T05:55:43.195-07:00El graffiti : La irreverencia y los vestigios de subcultura punk en el arte urbano contemporáneo.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-m_zHmSemw40/XyqrbY31g1I/AAAAAAAAGd4/Erz_u8hmR3IHfIX5q3fRCn0Wtz6zx0i8gCLcBGAsYHQ/s730/Lugares-del-mundo-en-los-que-el-graffiti-es-legal.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="481" data-original-width="730" src="https://1.bp.blogspot.com/-m_zHmSemw40/XyqrbY31g1I/AAAAAAAAGd4/Erz_u8hmR3IHfIX5q3fRCn0Wtz6zx0i8gCLcBGAsYHQ/s640/Lugares-del-mundo-en-los-que-el-graffiti-es-legal.jpg" width="640" /></font></a></div><font face="arial"> </font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #1f4e79; line-height: 107%; text-align: justify;"><font face="arial"><br /></font></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><font color="#01ffff" face="arial"><span style="line-height: 107%; text-align: justify;">“</span><span style="line-height: 107%; text-align: justify;">No es simplemente el derecho a lo que ya
tenemos a está en la ciudad, sino el derecho a transformar la ciudad en algo
radicalmente distinto”.</span></font></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font color="#01ffff" face="arial">David Harvey (antropólogo
británico)</font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial"><br /></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial">El arte urbano le ha
otorgado sentidos estético a los espacios y sentido políticos a los jóvenes que
encuentran en él una forma de expresión. Está claro, que el arte urbano no es
una actividad exclusivamente juvenil, no obstante, estos son los mayores
productores y/o consumidores de este tipo de prácticas, que con el mensaje y el
desparpajo indicado cala profundamente en la población más joven. Dentro de las
prácticas más usuales podemos destacar en el arte callejero provienen de aquel
movimiento punk que revolucionó el diseño, de tal manera que su influencia
todavía se siente hoy en día en las calles de las distintas ciudades: el
post graffiti, el esténcil, las calcomanías, los fanzine, etc.<o:p></o:p></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-m12ksAU8fOA/Xyq24hKJWQI/AAAAAAAAGeU/dS2kTAWF52IOJcRlwIPUDvR0jCMAqQPUwCLcBGAsYHQ/s500/671271bd0233e822d9f2ca2e9f6276f6.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="333" data-original-width="500" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-m12ksAU8fOA/Xyq24hKJWQI/AAAAAAAAGeU/dS2kTAWF52IOJcRlwIPUDvR0jCMAqQPUwCLcBGAsYHQ/w640-h426/671271bd0233e822d9f2ca2e9f6276f6.jpg" width="640" /></font></a></div><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span style="line-height: 107%;"><o:p> </o:p></span><span>Entendamos que el arte
urbano no sólo es una práctica artística, sino, también, una actitud y una
actividad por medio de la cual se configuran nuevos significantes sobre la
situación presente donde el artivismo derivado del situacionismo se ha basado
en la recuperación de la acción artística con fines de inmediata intervención
social y política. En este sentido, los supuestos instituidos en la
relación</span><span> </span><span>arte, ciudad y</span><span> </span><span>política son re-significados gracias al
tribalismo y potencial creativo de los artistas callejeros.</span><span> </span><span>Muy</span><span> </span><span>a
pesar de que las ciencias sociales han abordado desde distintos enfoques
teóricos y metodológicos la cuestión juvenil, son escasas las investigaciones
que trazan redes entre juventud, política y cultura. Reflejando por ejemplo la
conciencia de una contracultura preñada por el tribalismo, que es la primera
fuente de identidad y certidumbre de individuo a grupo en las diferentes
manifestaciones: creencias, tradiciones, lenguaje, arte, cultura que provienen
de las pequeñas comunidades denominadas tribus que reafirman el sentido de
pertenencia y permite la autorrealización individual a través del colectivo; en
otras palabras, otorga sentido al mundo desde una perspectiva de alcance
inmediato.</span></font></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-M1u7-mNPk5Y/XyqmXynsmfI/AAAAAAAAGcs/HOTsopIjKSEznQ-gB_6lUY5YQGWvxpwdQCLcBGAsYHQ/s1200/articulo%2Bpunk%2B%25283%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="830" data-original-width="1200" height="443" src="https://1.bp.blogspot.com/-M1u7-mNPk5Y/XyqmXynsmfI/AAAAAAAAGcs/HOTsopIjKSEznQ-gB_6lUY5YQGWvxpwdQCLcBGAsYHQ/w640-h443/articulo%2Bpunk%2B%25283%2529.jpg" width="640" /></font></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face=""><span><br /></span></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span style="line-height: 107%;"><font face=""><span>El Street art convierte las
calles de las grandes ciudades en exposiciones de arte al aire libre,
produciendo un impacto socio-cultural que permite una comunicación más
universal, pues las personas que nunca antes habían pisado un museo quedan
absorbidas por esta macro-producción artística” (Louis Bou, 2005:11). En
nuestras ciudades hallamos un arte anónimo, efímero, colectivo, dinámico, que
invade espacios y esferas de actividad tradicionalmente reservadas a la omisión
expresiva (espacios urbanos, medios y lugares de transición y transporte, no
lugares o lugares que han perdido su sentido (Marc Augé, 2009). </span></font></span></font></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span style="line-height: 107%;"><font face=""><span>El arte urbano
incorpora muchos aspectos del movimiento punk, desde el simbolismo punk en
carteles y volantes usado por las bandas underground hasta la explosión de
fanzines y copy art la cultura Xerox de los 60, pasando por el arte de </span></font><span>Crass</span><font face=""><span>, de
</span></font><span>Johan Kugelberg</span><font face=""><span>, </span></font><span>William</span> <span>Gibson</span><font face=""><span>, </span></font><span>Jamie </span><font face="">Reid<span>, </span></font><span>John Holmstrom</span><font face=""><span>, por lo que es
común ver en los artistas callejeros contemporáneo como </span></font><span>Blek le Rat</span><font face=""><span>, </span></font><span>J</span></span><span>ef Aerosol</span><span>, Banksy o Mr Brainwash que si declararse abiertamente discípulos de la
subcultura punk, sus enfoques reaccionarios y las narrativas visuales de sus
intervenciones definitivamente ilustra una postura política antisistema. Muchos
de sus intervenciones en su simplicidad las acercan a la ética DIY de esa era
punk que inspiró un movimiento en las artes gráficas y el diseño. </span></font></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span>En el caso de
Banksy hizo uso de la frase «No future», lema bastante común en algunos
movimientos vanguardistas del siglo XX y en la</span><span> </span><span>subcultura Punk. Entre los artistas urbanos que trabajan con acciones más
apegadas la subcultura punk encontramos al proscritos colectivo de origen ruso Voína.</span></font></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-KVio4KKsf4w/Xyq2r4WbmGI/AAAAAAAAGeQ/YbbL5unXQ_09J4W-Agk-_1OC1daP8yaLwCLcBGAsYHQ/s900/articulo%2Bpunk%2B%252810%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="900" src="https://1.bp.blogspot.com/-KVio4KKsf4w/Xyq2r4WbmGI/AAAAAAAAGeQ/YbbL5unXQ_09J4W-Agk-_1OC1daP8yaLwCLcBGAsYHQ/s640/articulo%2Bpunk%2B%252810%2529.jpg" width="640" /></font></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span style="line-height: 107%;">El arte urbano se hizo artivista gracias a artistas como Jenny Holzer, Swoon, Guerrilla girls, Group material, </span><span>Shepard Fairey, </span><span>Barbara Kruger, Above, Blu, Michel Aaron Phillips, Escif para nombrar algunos artistas quienes han capturado una
formas simpática y contemporáneas de concebir la acción política, a pesar de la
apatía y ese nihilismo con la cual los jóvenes contemplan los asuntos políticos
ha sido aceptado. El distanciamiento entre la juventud y la política es mutuo,
ni los jóvenes militan en partidos u organizaciones políticas, ni estos
partidos se han preocupado en hacerse atractivos o administrar favorablemente
los intereses de la joven ciudadanía, solo esperan a que los jovenes se hagan adultos, esto alimenta el evidente el desinterés
de los jóvenes con respecto a la política institucional. El punk es una
manifestación que se deleita con el disgusto frente al sistema económico,
político, social y cultural, se convierte en una forma de entender el mundo y
de enfrentarse al contexto sociopolítico y los convencionalismos, como lo hace
gran parte del arte contemporáneo, de marcado espíritu crítico y cuestionador
como el arte social o el arte político, lo que nos ha traidor a lo que hoy
conocemos como artivismo.</span></font></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-1PdkidQEhS4/XyqoD1w-M0I/AAAAAAAAGdE/YC7LoF1fRIQkTWWRy4QqfjgSJnll9SuRgCLcBGAsYHQ/s962/articulo%2Bpunk%2B%252812%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="454" data-original-width="962" height="302" src="https://1.bp.blogspot.com/-1PdkidQEhS4/XyqoD1w-M0I/AAAAAAAAGdE/YC7LoF1fRIQkTWWRy4QqfjgSJnll9SuRgCLcBGAsYHQ/w640-h302/articulo%2Bpunk%2B%252812%2529.jpg" width="640" /></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial">El punk es una actitud que
se rebela entre 1975 y 1978 en Londres y otras ciudades europeas pasando a una
Nueva York decadente, con serios problemas de narcotráfico, segregación,
criminalidad y económicos, por lo tanto social, y sobre esto se edifica el
movimiento Punk como una expresión de rechazo total al sistema establecido.
Recoge el lema «No future» de movimientos anteriores como el situacionismo y el
dadaísmo pero, a diferencia de ellos, Punk emerge en medio de la cultura de
masas, lo que provoca que trascienda más allá de los setenta, del contexto
anglosajón expandiéndose al contexto latinoamericano de la escena musical. <o:p></o:p></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-RmxumiHcazk/XyqokIqgB6I/AAAAAAAAGdM/poKkuHN-n4kTsi_C3SDvUWrzyuQlIs77wCLcBGAsYHQ/s1600/articulo%2Bpunk%2B%25284%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="1096" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-RmxumiHcazk/XyqokIqgB6I/AAAAAAAAGdM/poKkuHN-n4kTsi_C3SDvUWrzyuQlIs77wCLcBGAsYHQ/s640/articulo%2Bpunk%2B%25284%2529.jpg" width="640" /></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span style="line-height: 107%;">En 1973 es cuando entra en
escena el CBGB’s OMFUG mítico club fundado por Hilly Kristal que le da una
oportunidad a Punk rock y New wave, en el 315 de Bowery, entre la 1ra y 2da
calle del Lower East Side de Manhattan, Nueva York.</span><span style="line-height: 107%;"><o:p> </o:p></span><span>El CBGB se localizaba en una
zona concurrida por indeseables, ex carcelarios, veteranos de guerra o
drogadictos esta escena que generalmente se replicaba en las calles de los
barrios más marginales y segregado de la ciudad de Nueva York. Esta atmósfera
le dio pies al arte callejero a que se revelar su</span><span> </span><span>irreverencia como Punk con su actitud de
negación, oposición y destrucción; del «hazlo tú mismo»; la alusión al miedo y
el terror a una sociedad que aliena y condena a los individuos; esa misma
alienación que provoca estados psicóticos; la valorización de lo que se sale de
la norma establecidas; el nihilismo; la crítica al sistema económico corrompido
y al anarquismo o la reivindicación de la propia libertad política, sexual, de
culto y moral como lugar de batalla</span><span>.</span></font></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span>Lamentablemente, por
problemas económicos el club tuvo que cerró en 2006. Este espacio donde la
cultura subterránea musical y el art punk mostraría el desarrollo de un
lenguaje visual del estilo callejero que normaliza la cultura juvenil de todo
el mundo, como género musical que parte del movimiento punk, muchos Club de
este estilo comienzan a proliferar en todas las ciudades del mundo, donde es
común los usos de elementos como el ruido, la tipografía de recortes, el anti
diseño y el feísmo o con la inclusión de referencias explícitas a grupos
musicales La gran mayoría de los artistas art punk toman influencias de gente
como Iggy Pop, Patti Smith, The Ramones, Sex Pistols o el </span>Blondie de Deborah Harris que de ser la reina de la cultura sumergida de N.Y pasó a ser una especie de "socialite" de los años 80's y su agrupación del Punk pasó a apoyar la subcultura neoyorkina del graffiti y rap como se evidenció con la canción <span style="text-align: left;">"</span><span style="line-height: 107%; text-align: left;">Rapture" el cual fue uno de
los primeros videos en emitirse en la recién estrenada MTV y, efectivamente, el
primer rap de la cadena. Blondie uno de los principales exponente del Punk introdujeron el rap como género a través de la cultura Pop a una
audiencia mayor, lo que hoy conocemos como 'mainstream', dándolo a conocer al
gran público. </span><span style="color: #1f4e79; line-height: 107%; text-align: left;">.</span></font><span style="color: #1f4e79; font-family: arial, sans-serif; line-height: 107%; text-align: left;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-pTPMu-IcLpQ/Xyq774emvQI/AAAAAAAAGek/Rk6fJ__owiQ62RwRvcWJMuBsh4Rd4Y1kwCLcBGAsYHQ/s971/2db2b7b04fa935f9e7d278f4c8129f0b.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="971" data-original-width="736" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-pTPMu-IcLpQ/Xyq774emvQI/AAAAAAAAGek/Rk6fJ__owiQ62RwRvcWJMuBsh4Rd4Y1kwCLcBGAsYHQ/s640/2db2b7b04fa935f9e7d278f4c8129f0b.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial">La mayoría de las
expresiones gráficas y musicales que provienen de la subcultura punk, no se fundamentan ni abarcan un tema en
particular, más bien recurren a varias temáticas, contrastadas con la
evolución del pensamiento de la segunda mitad de siglo XX, de la misma manera, el arte urbano evoluciona y se revisa el ombligo ante las distintas crisis sociales y políticas de siglo XX, donde el inconformismo, la negación y la provocación de este arte
callejero derivado de la cultura punk toma cuerpo, por lo que fue catalogado y sigue siendo catalogado
como vandalismo. En los años 60's, ya el graffiti era percibido como algo
ilegal, una acción hecha por vándalos que no respetaban las más elementales
normas de urbanidad. Por supuesto, las persecuciones y represiones de aquel
entonces, no se hicieron esperar. Con la evolución estética y artística del
graffiti, el concepto negativo que cargaba consigo ha cambiado parcialmente pero no se ha erradicado. <o:p></o:p></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><o:p><font face="arial"> </font></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-K_qEeu0F9Xk/XyqpLC8z-fI/AAAAAAAAGdc/_AS6GKl8oagRL_UX6lOlKfeGE6yll8h-QCLcBGAsYHQ/s626/above_2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="626" src="https://1.bp.blogspot.com/-K_qEeu0F9Xk/XyqpLC8z-fI/AAAAAAAAGdc/_AS6GKl8oagRL_UX6lOlKfeGE6yll8h-QCLcBGAsYHQ/s0/above_2.jpg" /></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial"><br /></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"><font face="arial">Durante los años 90 los
jóvenes artistas se preocuparon por conciliar el lenguaje artístico académico y
el popular, todo como consecuencia, que en los 80's los jovenes que no se identificaba con el Punk pero si con el arte callejero, crearan un estilo más cosmético pero propio el Wild style,
que con mejores diseños y uso del color, fue la unión entre el graffiti art, la
estética en la indumentaria del movimiento rap/hip hop neoyorkinos y las técnicas artísticas
aprendidas en la academia, esto le hizo ganar muchos adeptos dentro de los
jóvenes de color y latino que mas que ser rebeldes, solo deseaban formar parte de algo, sobre todo, en los barrios mas deprimido. No obstante, las ciudades mantienen normas anti-graffiti, donde las
distintas normativas que rigen los espacios públicos, siguen en contra del arte
urbano que es efímero por excelencia, puesto que se consume en el momento de su
realización. Es un fenómeno transitorio y esporádico, que irrumpe en lugares
inesperados y carga con la incertidumbre de ser borrado en cualquier momento. <o:p></o:p></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial"><span>El arte urbano establece
donde los habitantes culturalmente no se sienten parte o no tienen acceso a los
museos ni a las galerías de arte, para construir puentes entre la cultura y la
cotidianidad de los vecindarios populares; es un arte descentralizado, que
intenta intervenir los muros de periferias y de toda la ciudad; pero al ser un arte ambicioso pretende transformar la ciudad, dar una imagen diferente
a los sectores peligrosos, abandonados, marginales: los callejones, las zonas
de tolerancia, las ruinas </span>de los<span> edificios. “Hay lugares donde efectivamente hay
abandono, tú lo percibes… y no sólo abandono físico, sino que ese abandono
social e institucional.</span></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-74O8xCC83VM/Xyqs9WB5xJI/AAAAAAAAGeE/5njSYjQ6pwAkuYhESYIehwUrQ2D3s1T_ACLcBGAsYHQ/s669/articulo%2Bpunk%2B%25282%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"><img border="0" data-original-height="446" data-original-width="669" src="https://1.bp.blogspot.com/-74O8xCC83VM/Xyqs9WB5xJI/AAAAAAAAGeE/5njSYjQ6pwAkuYhESYIehwUrQ2D3s1T_ACLcBGAsYHQ/s640/articulo%2Bpunk%2B%25282%2529.jpg" width="640" /></font></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"> </font></div><span><font face="arial"><br /></font></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial"><span>Una intervención de arte
urbano pretende expresar un concepto según el artista. No se trata únicamente
de la frase </span>explícita<span> o la consigna política que contenían los graffitis en los
años 60's y 70's. Con el paso del tiempo, está actividad fue evolucionando,
nutriéndose y dotándose de estilo artísticos diferentes, también a
perfeccionando sus técnicas por lo cual, podemos encontrar en la actualidad una
variedad de graffitis que van desde el anodino y rústico mensaje en las
puertas de los baños públicos, hasta los más elaborados murales en las fachadas
de un edificio y la relación con las instituciones públicas se han enriquecido.
La función política de graffiti también ha variado con el pasar de los años,
mientras, que los graffiti de los años 60's aludían rechazo al sistema y a
intereses principalmente macro políticos, los graffiti de los años 90 se
caracterizaban principalmente por aludir a temas micro políticos, estos últimos
son más bien imágenes que aluden a la cotidianidad de los entes sociales que
los producen, aunque no por ello dejan de ser políticos en un sentido más
amplio del término.</span></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><font face=""><span>El arte urbano también es diversidad, no hay un único
relato, no hay una única técnica, ni una única manera de abordar el arte”. En
definitiva para comprender el fenómeno debemos escudriñar el surgimiento del
arte político y rupturista en los antecedentes de nuestra época. El artivismo
tiene sus raíces en las vanguardias artísticas del comienzo del siglo XX (</span>dada<span>,
futurismo, surrealismo). Como en el caso del graffiti neoyorquino donde la cultura sumergida del punk influyó también en la actitud de
artistas urbanos; por cuanto su interés es la transformación estética del
espacio público, e inclusive, la aceptación de sus obras dentro de los campos
de producción artística.</span></font></font></p><br />Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-59372191428497064522020-08-01T06:36:00.006-07:002020-08-02T06:48:36.867-07:00Entrevista a Gemma Granados<div dir="auto" style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;"><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><o:p style="background-color: #666666;"> </o:p></span></p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EEvNFZSqC8I/XyVp8uGiVbI/AAAAAAAAGak/UhzYfykSAJoIz7jNvJY2-bFjMihy-3pfQCLcBGAsYHQ/s604/369_34824274654_6017_n.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="453" data-original-width="604" src="https://1.bp.blogspot.com/-EEvNFZSqC8I/XyVp8uGiVbI/AAAAAAAAGak/UhzYfykSAJoIz7jNvJY2-bFjMihy-3pfQCLcBGAsYHQ/s0/369_34824274654_6017_n.jpg" /></a></div><p class="MsoNormal"><span style="background-color: #666666; color: #01ffff;"><font face="arial">Taller de Bicicletas entrevistó hace 10 años a una
ilustradora de sueños, la artista urbana Gemma Granados (1983 -2013), una
extremeña de nacimiento y un ser universal por mala costumbre,</font></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="background-color: #666666; line-height: 107%;"><font color="#01ffff"><font face=""><font face="arial"><span>Gemma fue una artista que a través de sus dibujos y
colores le reclamó al mundo más sentimientos, y decimos fue porque como todo ser
de luz que tristemente nos dejó tempranamente tan solo a sus 29 años, sabemos que como mujer impecable batalló contra un cáncer mientras llenaba de colores al mundo, </span>legandonos<span>,
un sin fin de intervenciones que en su natal Casar de Cáceres fueron protegidas
para preservar su memoria. Y no solo se propuso preservar sus intervenciones.
En 2016 la diputación de Cáceres le otorga el nombre de Gemma Granados a un parque infantil que para tal fin fue intervenido y recreado </span>cromáticamente</font><span><font face="arial"> por artistas urbanos, y desde
entonces, el ayuntamiento convoca a un concurso de Arte Urbano en los espacios
municipales de Casar de Cáceres con su nombre.</font><o:p style="font-size: 12pt;"></o:p></span></font></font></span></p><p class="MsoNormal"><span style="background-color: #666666; line-height: 107%;"><font color="#01ffff"><font face=""></font></font></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font color="#01ffff"><font face=""><a href="https://1.bp.blogspot.com/-az9pKeFLmU0/XyVqr11J9jI/AAAAAAAAGas/QkgfK8h-3AgfWu3LCJSwucZAtnFejpi7QCLcBGAsYHQ/s512/unnamed.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="194" data-original-width="512" height="243" src="https://1.bp.blogspot.com/-az9pKeFLmU0/XyVqr11J9jI/AAAAAAAAGas/QkgfK8h-3AgfWu3LCJSwucZAtnFejpi7QCLcBGAsYHQ/w640-h243/unnamed.jpg" width="640" /></a></font></font></div><p></p><p class="MsoNormal"><span style="background-color: #666666; color: #01ffff; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;">Pero a ver que nos dijo la alegre Gemma sobre sus trabajos, sus andanzas y de que estuvo compuesta la arquitectura humana de esta
mujer creativa, solidaria, activista y multidisciplinaria.</span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="background-color: #666666; line-height: 107%;"><font color="#01ffff"><font face=""><span style="font-size: 12pt;">Fue un hermoso placer tropezarnos con una artista como
Gemma, quien vivió una vida con </span>propósitos<span style="font-size: 12pt;">. Aquí le dejamos la entrevista.</span></font></font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-e-lzcHTcZk0/XyVsZubY0MI/AAAAAAAAGbA/L2Di2_vR8oEwaGkKp2O3lt1flnQN8nNZgCLcBGAsYHQ/s1600/Gemma%2BGranados%2B%25288%2529.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-e-lzcHTcZk0/XyVsZubY0MI/AAAAAAAAGbA/L2Di2_vR8oEwaGkKp2O3lt1flnQN8nNZgCLcBGAsYHQ/s640/Gemma%2BGranados%2B%25288%2529.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB;¿Una española en el mundo o el mundo para una
española?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma: Siempre fui una cagona para viajar hasta que
empecé. La verdad es que vino todo de rebote, primero una beca para estudiar un
año en Buenos Aires que usé para pintar con los artistas que hasta el momento
sólo conocía por Internet, ellos me presentaron a otros y terminé usando parte
del dinero en viajar por varios países sudamericanos, conocí las personas
acertadas, eso me llevó posteriormente a Estados Unidos, y recorrer Centroamérica, los últimos cuatro meses los pasé en Belice donde llevé a cabo un
proyecto de arte social en Caledonia, una aldea al norte del país.</span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-7xQrc7noGOI/XyVsIQ-P8AI/AAAAAAAAGa4/237T7iWLx6cIyoBE4Oqk3LgUNlJ0AmRWwCLcBGAsYHQ/s570/416075_1.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="570" data-original-width="380" src="https://1.bp.blogspot.com/-7xQrc7noGOI/XyVsIQ-P8AI/AAAAAAAAGa4/237T7iWLx6cIyoBE4Oqk3LgUNlJ0AmRWwCLcBGAsYHQ/s0/416075_1.jpg" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿De qué se compone tu ecología personal?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Empezó no teniendo ni un duro para comprar
soportes para poder pintar, comencé a trabajar con lo que pasaba por mis manos
a diario, cajas de pizza, bandejas de cartón, latas, botellas, las reinventaba
y las dejaba abandonadas en la calle, las ataba en farolas, señales de tráfico,
me fui haciendo al soporte y me convertí según algunos en “Gemma de las
basuras”. En mis viajes visito zonas rurales para conocer la verdadera esencia
del país, las ciudades grandes son iguales en todas partes, los campesinos me
han hermanado más con la naturaleza y ahora disfruto reciclando las basuras de
los urbanitas.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Qué hacen cuando no intervienen, es decir cómo
pagas la master card?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Me encierro en la casita en la que vivía de niña
en Casar de Cáceres, mi pueblito extremeño, y me pongo a meterle mano a las
basuras que voy recolectando en los viajes, siempre sale algún espacio para
poder hacer alguna muestra e ir recuperando, algunas ilustraciones,
habitaciones para niños…</span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Cómo describiría tus trabajos y cuando le entras a
la calle?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Un descargue de buen rollo, gritar con colores
felices, en estos tiempos parece utópico, pero trato de ponerle energía
positiva a mis trabajos, me canse de denunciar lo que no me gustaba, la gente
tiene ya demasiados problemas como para comerle la cabeza con mis movidas,
quiero sacar una sonrisa al que se fije en ellos. Le entró un día que José Luis
Pajares viendo mis trabajos me dice: esto es para la calle Gemma, vamos sal,
hay muchas paredes esperándote, y hasta ahora.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-LObVeZz_kII/XyVs4neFiaI/AAAAAAAAGbI/0PlnELjrdR45Z0STceE8jnaYQSvEcLuYgCLcBGAsYHQ/s400/Gemma%2BGranados.%2BBuenos%2BAires.%2BArgentina.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="227" data-original-width="400" height="363" src="https://1.bp.blogspot.com/-LObVeZz_kII/XyVs4neFiaI/AAAAAAAAGbI/0PlnELjrdR45Z0STceE8jnaYQSvEcLuYgCLcBGAsYHQ/w640-h363/Gemma%2BGranados.%2BBuenos%2BAires.%2BArgentina.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; En qué piensas primero ¿en el dibujo o en el
espacio?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Nunca sé lo que voy a pintar hasta que no
encuentro la pared, trato de jugar con lo que me ofrece el espacio, las
ventanas, tubos… normalmente las manchas son las que me dicen lo que tengo que
hacer.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Qué son los Pusinky y a que se debe nombre?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Pusinky es el nombre de mis personajes, no tengo
ninguno especial que repita a menudo, me aburriría hacer siempre lo mismo y
pintar como si usara una plantilla, pusinky significa besos en eslovaco.
Llegaron cuando conocí a Biok 248, por entonces yo comenzaba a dejar palabras
con carga sentimental en mis trabajos, pusinky me pareció gracioso, fueron los
que comentaban mis trabajos los que los bautizaron así.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-_Vlu28btuYA/XyVtJwIMG8I/AAAAAAAAGbQ/lMte6UD5cNUsz9Rd1_oAJlzjzwCpVgtCQCLcBGAsYHQ/s400/Gemma%2BGranados.%2BBuenos%2BAires.%2BArgentina1.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="266" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-_Vlu28btuYA/XyVtJwIMG8I/AAAAAAAAGbQ/lMte6UD5cNUsz9Rd1_oAJlzjzwCpVgtCQCLcBGAsYHQ/w426-h640/Gemma%2BGranados.%2BBuenos%2BAires.%2BArgentina1.jpg" width="426" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Dónde más deseas dejar un Pusinky?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Gracias a un puñado de gente tengo pusinky
pululando por todas partes, viajan con ellos les sacan fotos y luego todas se
suben a un blog, fue una alegría cuando llegaron a Nueva Zelanda, porque
conseguimos que tocaran todos los continentes, el proyecto empezó hace tres
años, y no tiene pinta de parar por ahora, desde aquí gracias a todos los que
cuidaron de ellos en algún momento del viaje.pusinkyaroundtheworld.blogspot.com<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><o:p> </o:p></span><span style="color: #01ffff; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;">TDB; ¿Estableciendo que la calle es un espacio
democrático, te consideran invasiva o haces uso de un derecho a parecer?</span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Hasta ahora no he tenido ningún problema con
nadie, para muchos compañeros es importante el frenesí de la ilegalidad, pero
cuando trabajo no me gusta sentir que estoy haciendo algo ilegal o malo, no me
gusta sentir esa presión, pinto en la calle porque es el mejor espacio libre de
expresión.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-aWmAUgaSZiQ/XyVt53qLu5I/AAAAAAAAGbg/Va17XHV9ezAymvnac-D2I23mZfo1h6p8QCLcBGAsYHQ/s400/Gemma%2BGranados.%2BCorozal.%2BBelize.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="266" data-original-width="400" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-aWmAUgaSZiQ/XyVt53qLu5I/AAAAAAAAGbg/Va17XHV9ezAymvnac-D2I23mZfo1h6p8QCLcBGAsYHQ/w640-h426/Gemma%2BGranados.%2BCorozal.%2BBelize.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><font color="#01ffff">TDB; ¿El mundo se ha hecho estrecho o los estrechos nos
hemos hechos nosotros?</font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Claramente nosotros, el problema es la falta de
comunicación, y cada vez va a más.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Alguna anécdota de tus recorridos?</font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Jajaja, hay unas cuantas, una de las primeras
pintadas en Buenos Aries, en el barrio de Belgrano, vi a un policía venir hacia
nosotros y empecé a correr, mis amigos me gritaron: ¿dónde vas boluda? Venía
acá que esto no es España, jajaja, el poli fue muy buena onda, pasó varias
veces para ver cómo iba el mural, al final me recomendó quedarme en el país,
porque según él en 2011 los alemanes nos darán por culo a todos los españoles,
a puertas de entrar en el año… me voy para allá que estoy súper expectante a
ver qué ocurre…<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-i9Fgd5p06LI/XyVtiASaaVI/AAAAAAAAGbY/DH_mdzYADkweDMgU6EEtdN8SHQ79UJ3TQCLcBGAsYHQ/s400/Gemma%2BGranados.%2BCorozal.%2BBelize%2B1.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="300" data-original-width="400" height="480" src="https://1.bp.blogspot.com/-i9Fgd5p06LI/XyVtiASaaVI/AAAAAAAAGbY/DH_mdzYADkweDMgU6EEtdN8SHQ79UJ3TQCLcBGAsYHQ/w640-h480/Gemma%2BGranados.%2BCorozal.%2BBelize%2B1.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Qué artista o activista te nutre como artista?</font></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Ooh, Keita Takahashi, el creador de Katamari
Damaci, muchas horas en el sofá con Irenoto dándole a la PlayStation, esos
primos quedaron vagando por mi cabeza, destruyéndome el cerebro hasta que se
transformaron en pusinky.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿y con quién o quienes compartirían una pared, un
espacio?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Con Zéh Palito siempre que nos encontramos en el
mismo país, y con cualquiera que transmita el mismo buen rollo. Siempre
positivo, nunca negativo.</span></p><p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EXqrPGbztTI/XyVvNfNdZeI/AAAAAAAAGb8/jwlyjsJ-Quo_eEc5PZ7edEenfkfuB2AdACLcBGAsYHQ/s400/Caf%25C3%25A9%2Bde%2Bla%2Bflor.jpg" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="225" data-original-width="400" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-EXqrPGbztTI/XyVvNfNdZeI/AAAAAAAAGb8/jwlyjsJ-Quo_eEc5PZ7edEenfkfuB2AdACLcBGAsYHQ/w640-h360/Caf%25C3%25A9%2Bde%2Bla%2Bflor.jpg" width="640" /></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; Nuestro lema como TDB es hacer un lugar para que
algo tenga lu</font></span><span style="color: #01ffff;">gar, ¿Cuál es el tuyo?</span></span></p><o:p style="background-color: #666666;"></o:p><p></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Cualquier lugar donde sea primavera, detesto no
poder salir por lluvia o nieve, lo suyo sería poder viajar buscándola.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"><font color="#01ffff">TDB; ¿Qué desea dejar en las calles?</font><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="font-family: sans-serif; font-size: large;"><span style="background-color: #666666; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Gemma; Energía positiva<o:p></o:p></span></p><span style="background-color: #666666;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-30931318504703778292020-07-31T06:30:00.031-07:002020-08-08T05:38:32.377-07:00El corazón urbano de París (2da parte)<h3 style="text-align: justify;"><font face="arial" size="3"><br /></font></h3><h3 style="text-align: justify;"><font face="arial" size="3"><span style="line-height: 17.12px;"><font color="#01ffff">La ciudad luz ilumina al arte callejero, desde el</font> <font color="#01ffff">muro de Oberkampf en distrito 11 al Boulevard Vicent Auriol en el distrito 13.</font></span></font></h3><div><font face="arial" size="3"><span style="line-height: 17.12px;"><br /></span></font></div><h3 style="text-align: justify;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-PWSYNST0hLk/XyQJnrMnECI/AAAAAAAAGXg/JKF0kkM_7EQTBm6GMCaLRRsStUDmOdWzwCLcBGAsYHQ/s1594/Studio_20200730_201822.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1100" data-original-width="1594" src="https://1.bp.blogspot.com/-PWSYNST0hLk/XyQJnrMnECI/AAAAAAAAGXg/JKF0kkM_7EQTBm6GMCaLRRsStUDmOdWzwCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_201822.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El festivo Barrio de Oberkampf</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial" size="3" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></font></div></h3>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><font face="">En
uno de nuestros 1er artículos sobre el arte urbano en París, titulado <b>El corazón urbano de París</b>, publicado en
enero de 2019, en el dimos cuenta de la situación del arte urbano que podemos
encontrar en la ciudad luz. Pero nos quedamos con ganas de más, y como aún hay mucha tela que cortar, decidimos
realizar una segunda parte.</font> </font></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span>Bien
sabemos que la ciudad de París es un espacio cultural con muchos edificios de
interés patrimonial y museos, pero lo que desconocemos es que esta ciudad es en
sí misma un museo a cielo abierto de arte urbano, con la progresiva desescalada
del confinamiento ha permitido que los parisinos redescubran los grafitis,
anónimos o de firma, de sus suburbios. Esto se ha convertido en la excusa
perfecta para que París retome de poco, su vida cultural congelada por la
pandemia, todo a la espera de que los grandes museos abran regularmente sus
puertas y de la llegada de los turistas, mientras eso pasa los parisinos
descubren o redescubren el arte urbano de su ciudad. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Por lo que, hablaremos del famoso Muro de
Oberkampf en el distrito 11 de París, en la esquina de rue Saint Maur y la rue
Oberkampf, en pleno corazón de un distrito joven festivo, mismo que se ha convertido
en un lugar para el arte urbano y para una animada noche, si queremos combinar
ambas cosas. <o:p></o:p></span></font></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1564" data-original-width="1577" src="https://1.bp.blogspot.com/-PE7A0QXsoRY/XyQLHTGtAEI/AAAAAAAAGXw/laT-ldCBInsmLpOnx5hGhLHYwJOICXqVgCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_201409.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Muro de oberkampf</td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; text-align: justify;"><p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Este espacio fundado en
marzo de 2003, está administrado por Le MUR que es una asociación comprometida
con la promoción del arte urbano, y quienes se pusieron en contacto con nuestra
plataforma para conocer el desarrollo de arte urbano en Venezuela. Esta
asociación ha establecido tomar prestado este espacio con una regularidad de 24
exhibiciones artísticas institucionalizadas al año, contrariamente, a lo que se
piensa cuando se institucionaliza una expresión que se hace ver como libre y
rebelde. En este caso, normaliza, socializa, presenta y proyecta al arte urbano
sin quitarle un ápice de creatividad a la vez que permite que la gente se
acerque a observar el desarrollo de las 24 obras que se suceden por año, dos
por mes. Esta asociación ofrece a los artistas urbanos acostumbrados a invertir
en la calle un entorno privilegiado donde la intervención puede ser cómodamente
apreciada por los viandantes desde la terraza de la cervecería La Place Verte y
el café Chabón que flanquean a este muro, que se ven beneficiadas porque cada
intervención, generalmente atrae a un público considerable.<o:p></o:p></span></p></span><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><div style="text-align: left;"><br /></div></blockquote><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1112" data-original-width="1583" src="https://1.bp.blogspot.com/-7Px_44-ED3k/XyQMu-PgnpI/AAAAAAAAGYA/gLMOuPrVKX0e-jCu-gzuxKRiXEwV8_66wCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202538.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">El muro desde la terraza de <span style="font-family: arial; text-align: justify;">La Place Verte.</span><br /></td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; text-align: justify;"><br /></span><div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">La asociación Le M.U.R. como
ya se dijo organiza 24 performances artísticos al año en un muro legal situado
en la zona gastronómica y de copas del popular barrio de Oberkampf donde se
distribuyen panfletos invitando a los viandantes a ver en directo a las
intervenciones de los artistas franceses e internacionales creando sus obras.
“Nuestros objetivos son animar el barrio, llevar el arte al mayor número de
personas y permitir a los artistas vivir de su trabajo", explica Magdalena
Gilles de esta asociación parisina.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial">Las
condiciones para participar pasan por la de tener un vínculo con la lógica
artística urbana, todas las técnicas y todos los modos de intervención son
bienvenidos. Graffiti, Street Art, Diversiones, Instalaciones, In Situ, las
contribuciones son gratuitas y múltiples. De esta manera, la asociación Le MUR
contribuye a la historia del arte urbano mediante la distribución de las obras
creadas sucesivamente en el Muro de Oberkampf, así como en todos los MUR
creados en Francia y Europa. Le M.U.R. como asociación lleva comisariado de un
espacio de expresión para el arte urbano situado en el corazón parisino en el
distrito 11, para lo que invitan y ofrecen las condiciones necesarias a los
artistas para intervenir y exponer en un muro de 3 x 8 m con una obra de arte
creada previamente diseñada para tal fin.<o:p></o:p></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1042" data-original-width="1588" height="420" src="https://1.bp.blogspot.com/-TXt3xgi4yc8/XyQNV_KWwmI/AAAAAAAAGYI/u6NkdNrVt2gAcRYP70lN2qjiIS2IcUxvwCLcBGAsYHQ/w640-h420/Studio_20200730_202410.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" title="Vinnie graffiti" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Vinnie Graffiti.<br /></td></tr></tbody></table><span style="font-family: arial; text-align: justify;"><br /></span><div><div style="text-align: left;"><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">El arte urbano
inevitablemente seguirá surgiendo todo el tiempo en las fachadas de edificios,
persianas metálicas e inmobiliario de la ciudad, pero este muro es un lugar
garantizado para ver el trabajo nuevo de un determinado artista, eso es Le Mur
de Oberkampf, un muro dedicado de forma exclusiva para el arte urbano por donde
han pasado artistas como David Walker, Murone, Vinnie Graffiti, Levalet, Obey
Giant, los portugueses Vhils y Bordalo II, la española Btoy, el colombiano
Stinkfish, o los mexicanos Spaik y CIX Mugre. Todo coordinado por esta
asociación encargada también de visualizar e invitar a nuevos artistas a
intervenir o transformar el muro cada pocas semanas (consulten su sitio web
para obtener más información).<o:p></o:p></span></p></div><div><div style="text-align: justify;"><font face="arial"><br /></font></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-7nLr6koXPmw/XyQTrYpdzqI/AAAAAAAAGZY/gxkMCAJ_TaMTAzwp4QlTet3cnr5z-ZdLgCLcBGAsYHQ/s1580/Studio_20200730_202323.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="753" data-original-width="1580" src="https://1.bp.blogspot.com/-7nLr6koXPmw/XyQTrYpdzqI/AAAAAAAAGZY/gxkMCAJ_TaMTAzwp4QlTet3cnr5z-ZdLgCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202323.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">David Walker</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"></font></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="" style="font-family: arial;">Las
calles de París albergan un enorme museo a cielo abierto de street art y
graffitis, disputando sin complejo</font><span style="font-family: arial;"> </span><span style="font-family: arial;">la
génesis de esta expresión artística callejera con la ciudad de Nueva York,
debido que la data de esta expresión nos lleva a principio de los años 60.
Considerado vandalismo para unos y arte para otros, el arte urbano está por
todas partes pero gracias al arte urbano, la ciudad de París, a menudo gris y
lluviosa cambia de piel constantemente. "París está llena de obras (de
arte urbano) y su periferia cercana también: Vitry (sur Seine), Saint Denis,
Montreuil... Es una ciudad que puede ser explorada a través del street art, que
encontramos en diferentes barrios y bajo diferentes formatos", explica
Stéphanie Lombard, autora de la Guía del Street Art en París (editorial
Alternatives), cuya edición 2020-2021 acaba de salir a la venta en Francia.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font face="arial"></font></div><font face="arial"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-x2iVWfVAdGY/XyQS5_7L6eI/AAAAAAAAGZM/PQF8bUrn99gRCJLrdfaIEfjxldxjfFhmgCLcBGAsYHQ/s1589/Studio_20200730_202634.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1090" data-original-width="1589" src="https://1.bp.blogspot.com/-x2iVWfVAdGY/XyQS5_7L6eI/AAAAAAAAGZM/PQF8bUrn99gRCJLrdfaIEfjxldxjfFhmgCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202634.png" width="640" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Obey Gigant.</td></tr></tbody></table></font><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial">Para
ver arte urbano en París no es necesario pagar ninguna entrada ni hacer largas
colas. Solo hay que pasear por las calles y mantener los ojos bien abiertos.
Uno puede descubrirlo por su cuenta o en una visita organizada con un guía
especializado. Explorar el arte urbano permite al turista descubrir la ciudad
tal y como es, a sabiendas que es una ciudad más segura después de los
atentados del 2015, esto permite eludir esos circuitos turísticos marchitos y aventurarse
a descubrir otros barrios menos conocidos respetando el distanciamiento social
en tiempos de pandemia. <o:p></o:p></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span></span></font></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="405" data-original-width="630" src="https://1.bp.blogspot.com/-n_-pRH5hZxc/XyQPMQxXsWI/AAAAAAAAGYc/EjOz05xbukkcHYqc97Q8LiHbKTCHKJHMQCLcBGAsYHQ/s0/Boulevard-Paris-13-Street-art-_-630x405-_-%25C2%25A9-D_Face-Love-won%2527t-tear-us-apart-Seth-Enter-the-vortex-Photo-Alexander-Krziwanie.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">D*Faces</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-n_-pRH5hZxc/XyQPMQxXsWI/AAAAAAAAGYc/EjOz05xbukkcHYqc97Q8LiHbKTCHKJHMQCLcBGAsYHQ/s630/Boulevard-Paris-13-Street-art-_-630x405-_-%25C2%25A9-D_Face-Love-won%2527t-tear-us-apart-Seth-Enter-the-vortex-Photo-Alexander-Krziwanie.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial">Desde
el corazón de París hasta el pintoresco Montmartre, el bohemio barrio de los
pintores, pasando por los barrios de Oberkampf, Belleville y Ménilmontant y las
orillas del Canal de l'Ourcq. Se puede visitar la rue Dénoyez, una calle tomada
por los grafiteros que resiste a la especulación inmobiliaria; descubrir el
street art feminista del barrio de Butte-aux-Cailles; o fotografiar los monumentales
frescos del proyecto de street art denominado Boulevard Paris 13, al sur de la
ciudad, una visita casi obligada para los amantes del arte urbano. En esta
ciudad podemos encontrar y registrar como grafiteros desconocidos cohabitan con
artistas locales y grandes estrellas internacionales del arte urbano como el
británico D*Face, Seth, Conor Harrington, Hush y Daleast, Jef Aérosol, el
chileno Inti, Banksy o Shepard Fairey más conocido como Obey, Blek le Rat,
Seth, C215, Le CyKlop o el omnipresente Invader (con 1.442 obras realizada con
mosaicos de cerámica pixelados). <o:p></o:p></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span></span></font></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1573" data-original-width="1571" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-aEtkyy4WBko/XyQP-EmX1II/AAAAAAAAGYk/s_pt35zm-pEygGopUuW0lBBwtTMHlO8XgCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202107.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">C215.</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-aEtkyy4WBko/XyQP-EmX1II/AAAAAAAAGYk/s_pt35zm-pEygGopUuW0lBBwtTMHlO8XgCLcBGAsYHQ/s1573/Studio_20200730_202107.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span><font face="arial">El
proyecto Boulevard Paris 13, es fruto de la colaboración de la Galerie
Intinerrance y el ayuntamiento del distrito XIII de la capital, es un verdadero
museo al aire libre de arte urbano. Allí, una treintena de artistas urbanos han
pintado murales gigantes en las anodinas fachadas de viviendas sociales. Entre
las obras destacan un gato pintado por C215; el fresco d"Liberté, Egalité,
Fraternité" de Obey en homenaje a las víctimas de los atentados del 13 de
noviembre de 2015 en Francia; y Love won't tear us apart (El amor no nos
separará), el fresco del británico D*Face en el que una mujer rubia y un hombre
desfigurado (símbolo de amores pasados pero que quedan en la memoria) se
abrazan.<o:p></o:p></font></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><span></span></font></p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1529" data-original-width="1597" src="https://1.bp.blogspot.com/-4voCq9r-R44/XyQRQUdTezI/AAAAAAAAGY4/fmOW6qE4KqU9Jfoim-oJLK15HBLtAE4pQCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202016.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Inti.</td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-4voCq9r-R44/XyQRQUdTezI/AAAAAAAAGY4/fmOW6qE4KqU9Jfoim-oJLK15HBLtAE4pQCLcBGAsYHQ/s1597/Studio_20200730_202016.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><font face="arial"></font></a></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><font face="arial"><font face="">En
los edificios del barrio obrero de Salpetriere al este del río Sena en distrito XIII podemos descubrir un montón de artistas de
renombre en las fachadas mientras que a nivel de piso, tenemos también la delicia
de descubrir obras que han sido pegadas espontáneamente por esos artistas que
buscan espacio en el universo del arte urbano en París con el apoyo
institucional o sin él. Está claro, que la ciudad de París se disfruta viendo
sus obras en los museos y galerías, pero también en los muros y fachadas de las
edificaciones dando un paseo por la ciudad. Aunque</font> <span>la distancia de distrito a distrito es
considerable en linea recta supone una media hora de una estimulante caminata
por la ciudad, pero siempre esta ese vagón blanco con verde del Metro del
parisino recomendamos empezar por el sur desde el Boulevard Vicent Auriol en el
distrito XIII al distrito XI para tomarse un selfie y para por una cerveza frente la intervención en el muro Oberkampf debido que desde allí es más fácil conectar caminando con los demás espacios culturales en el barrio de Marais o llegarse por ejemplo a la restaurada Catedral Notre dame o al Centro Pompidou o la plaza de la Bastilla.</span></font></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><font color="#01ffff">Pueden seguir el proceso de estos proyectos a través de los IG @lemuroberkampf y @boulevardparis13</font>.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-JLTCCuJARbY/XyQbf079D2I/AAAAAAAAGZs/vUVEVWZ3D4Y5bzvdUxdKPg_WYapnqG_iACLcBGAsYHQ/s1589/Studio_20200730_202238.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1574" data-original-width="1589" src="https://1.bp.blogspot.com/-JLTCCuJARbY/XyQbf079D2I/AAAAAAAAGZs/vUVEVWZ3D4Y5bzvdUxdKPg_WYapnqG_iACLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200730_202238.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="640" /></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Seth globepainter<br /></td></tr></tbody></table><br /><a href="https://1.bp.blogspot.com/-JLTCCuJARbY/XyQbf079D2I/AAAAAAAAGZs/vUVEVWZ3D4Y5bzvdUxdKPg_WYapnqG_iACLcBGAsYHQ/s1589/Studio_20200730_202238.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div></div></div></div></div>Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0Caracas, Distrito Capital, Venezuela10.4805937 -66.903606299999993-17.829640136178845 -102.05985629999999 38.790827536178845 -31.747356299999993tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-88679161851275055542020-07-29T07:02:00.000-07:002020-08-01T11:50:13.855-07:00Entrevista a Sabotaje al montaje<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="color: #333333; font-size: 13px; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b style="background-color: #666666;"><br /></b></span></div>
<div style="color: #333333; font-size: 13px; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b style="background-color: #666666;"><br /></b></span></div>
<div style="color: #333333; font-size: 13px; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-FoicWPav_c8/XyBrv8Kl4OI/AAAAAAAAGUU/_tjse0Ut4HQCTeWXOavEIGDD3ccGV0uuQCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_140732.png" imageanchor="1" style="background-color: #666666; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="1594" data-original-width="1597" height="638" src="https://1.bp.blogspot.com/-FoicWPav_c8/XyBrv8Kl4OI/AAAAAAAAGUU/_tjse0Ut4HQCTeWXOavEIGDD3ccGV0uuQCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_140732.png" width="640" /></span></a></div>
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b>Taller de Bicicletas</b> entrevistó a <b>SabotajealMontaje</b> (Matías)
quien cuenta con nuestra amistad y admiración por ser uno de los
artistas más polifacético con lo que cuenta el arte urbano contemporáneo. No
hay dudas que <b>SabotajealMontaje</b> es un
artista integral, conocedor de distintas técnicas artísticas lo que le permite
intervenciones eclécticas que igual pueden pasar del abstracto constructivismo
al hiperrealismo sin perder su firma y la
calidad. Por lo antes dicho, consideramos a este artista uno de los
grandes baluartes que tiene el arte urbano, conoce el oficio y sabe qué
hacer en cada uno de los espacios que le ha tocado intervenir, por lo tanto,
decidimos desempolvar y reproducir la entrevista que le realizamos unos años atrás, para ser
exactos 10 años, porque los buenos artistas son aquellos que persisten,
manteniendo intacta sus convicciones, mientras su arte evoluciona.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">Para
conocer algo más de este artista urbano español de origen canario, que ha
llenado de atmósferas, figuras, palabras y color las calles y fachadas de todas las islas que conforman el archipiélago canario. Aquí les dejamos la entrevista.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 13px;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">T</span><span style="color: cyan;">DB:
¿De dónde eres y a que se debe el nombre
de Sabotajealmontaje?</span><span style="color: lime;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Sabotaje:
Nací en la isla de Lanzarote, hasta los 25 años en Las Palmas, y en estos
últimos años En Tenerife, en fin soy de las Islas Canarias, sabotajealmontaje
nace sobre el 2002.Es
un manifiesto sin texto.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Para
mí el mundo y todo lo que lo rodea es un montaje y creo que a estas alturas no
hay solución, tanto en la educación, sociedad, dinero, etc. Y hay que buscar el
bienestar social y cultural por eso sabotajealmontaje.</span><span style="font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></span></div>
</div>
<div style="font-size: 13px;">
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span>
</span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-fzMZhF9IrkU/XyBsNxfNKhI/AAAAAAAAGUc/VnfwS_teAc4u6cG1yKkS1kHU4fam4xnoACLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_140807.png" imageanchor="1" style="background-color: #666666; margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1372" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-fzMZhF9IrkU/XyBsNxfNKhI/AAAAAAAAGUc/VnfwS_teAc4u6cG1yKkS1kHU4fam4xnoACLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_140807.png" width="548" /></span></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="background-color: white; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b>Puente serrador, Tenerife.</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">TDB:
¿En qué se inspira tu propuesta urbana?</span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Sabotaje:
Los últimos 10 años he estado retratando a mi gente, a los que de paso han
convivido conmigo experiencia, para mis personajes ilustres,... Todo viene de
un proceso creativo desde que saco la foto, la paso por ordenador, la imprimo y
luego la paso directamente a la pared y si puede ser en gran formato.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">En
los últimos 6 años he estado experimentando un graffiti horizontal de solo
retratar ahora a cuerpo entero, donde la antropología social aparece cuando definen al individuo como forma de ser, su ropa, música, estéticas que
acompañan a cada persona; define el mundo en el que vivimos y eso es lo que
pinto.</span><span style="font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 13px;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Parece en muchos casos que retratas a colegas, es así?</span></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Si todos los retratados son colegas o amistades, mis graffitis mural son fotos
sacadas por mí y luego a interpretarlo al muro.</span><span style="font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></span></div>
</div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<div style="color: #333333; font-size: 13px;">
<span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span></div>
<div style="color: #333333; font-size: 13px; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666;"> </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-wnaAzivsB8U/XyBsgRt9ECI/AAAAAAAAGUk/93DhUlrg5gI3HzmP2C32f_manIMLDLCrwCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141153.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1284" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-wnaAzivsB8U/XyBsgRt9ECI/AAAAAAAAGUk/93DhUlrg5gI3HzmP2C32f_manIMLDLCrwCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141153.png" width="512" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b style="background-color: white;">Mural en Jinámar, Canarias.</b></td></tr>
</tbody></table>
</span></span></span></div>
<div style="font-size: 13px;">
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span>
</span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">TDB:
¿Cuál ha sido tu proyecto más ambicioso?</span><br />
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Sabotaje:
Bueno pienso que el último reto fue participar en el arte para todos en
Sevilla.</span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Saque
una foto a una indígena en Chiapas y la pinte de unos 13 metros de altura a
mano alzada sin utilizar medios tradicionales del muralismo, esa es mi ambición
seguir pintando como en la calle directamente a la pared, con sus errores y
aciertos.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Cuál es tu aspiración como ciudadano y artista urbano?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Mis aspiraciones es solo seguir pintando y poder vivir para pagar las menos
facturas posibles, seguir aprendiendo como ser humano, Y una vez al mes poder
seguir pintando en la calle hasta ahora</span>.<span style="font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-kBZ5tt6MB7M/XyF7m3WxXpI/AAAAAAAAGXM/9MufrCmtIYYP3zgPwY933_BSrX_9Mi6kQCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141033.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1594" data-original-width="1595" height="638" src="https://1.bp.blogspot.com/-kBZ5tt6MB7M/XyF7m3WxXpI/AAAAAAAAGXM/9MufrCmtIYYP3zgPwY933_BSrX_9Mi6kQCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141033.png" width="640" /></a></div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 13px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-B7tvUVtJC2s/XyF4rww8NlI/AAAAAAAAGWc/_AtmUyp9R-MlkuYKgOIaWSCPCiNTYa0lACLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141114.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="348" data-original-width="640" height="348" src="https://1.bp.blogspot.com/-B7tvUVtJC2s/XyF4rww8NlI/AAAAAAAAGWc/_AtmUyp9R-MlkuYKgOIaWSCPCiNTYa0lACLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141114.png" width="640" /></a></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="font-size: 13px;"> Vista aérea del mural de la Ramblas de Pescadores de Guimar, Tenerife. <o:p></o:p></span></span></div>
</div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<div style="font-size: 13px;">
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span>
</span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div style="font-size: 13px;">
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Qué sientes que percibe la gente con tus intervenciones?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Bueno habrá de todo pero mis graffitis siempre son positivos, a veces irónicos
y críticos, creo que siempre han sido positivos.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Con cuáles artistas urbanos deseas compartir un espacio?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Pienso que con cariño con todo el mundo.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-5aYK8dP4R34/XyF5nubXPoI/AAAAAAAAGWk/210uXttBkxU4xiIOgw-42ZZL115Fde6FwCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141256.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><b><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="580" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-5aYK8dP4R34/XyF5nubXPoI/AAAAAAAAGWk/210uXttBkxU4xiIOgw-42ZZL115Fde6FwCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141256.png" width="580" /></b></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Mural techo - interior, Tenerife.</b></td></tr>
</tbody></table>
</div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666;">
</span>
</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666;">
</span>
</span><br />
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Estableciendo que la calle es un espacio democrático, te consideras invasivo o
haces uso de un derecho a parecer?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Tengo derecho sin faltar el respeto ya que vivo en este planeta con leyes poco
artísticas y creativas</span>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
Muchos artistas españoles como Pez, Susso, El niño de la pintura han hecho las
Américas, ¿Sabotaje para cuándo?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Me encantaría volver a cruzar el charco para pintar, la verdad no ha salido
oportunidades pero espero darme un salto pronto a ver a mi amigo el pez que está
en Colombia residiendo allí y nunca se sabe.</span><o:p></o:p></span></div>
</div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: left;">
<div style="color: #333333;">
<span class="Apple-style-span" style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span></div>
<div style="color: #333333; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EqoNjs-iB38/XyF59OjFIGI/AAAAAAAAGWs/Q3SMuc__Q-gQsuvQnMUGlCosO-h6OYyfACLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141434.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="401" data-original-width="640" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-EqoNjs-iB38/XyF59OjFIGI/AAAAAAAAGWs/Q3SMuc__Q-gQsuvQnMUGlCosO-h6OYyfACLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141434.png" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Intervención en poblado de Fanzara, España.</b></td></tr>
</tbody></table>
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span"><br /></span></span>
</span></div>
<div>
<span style="background-color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span>
</span></div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Las islas Canarias no se te queda pequeña?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Si en ciertos casos pero llevo 20 años pintando en las islas y bien, pero suelo
salir a pintar fuera de ella también y ayudar a seguir aprendiendo.</span><o:p></o:p></span></div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div style="color: #333333;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">TDB:
¿Cómo concebirías a Sabotaje dentro de una propuesta galerística o sólo eres
calle?</span></div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Por ahora solo pinto en la calle no he hecho ninguna exposición con mi obra.
Algunas fotografías se han expuesto pero las veces que he participado en galería,
Pinto para que el público las termine rayando o borrándolas, como en la calle,
fomentando el arte efímero que es de donde he crecido aunque las cosas puedan
cambiar y algún día me plantee formatos para galerías, por ahora la calle.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vMoyNWbskc4/XyF6OtIMEYI/AAAAAAAAGW0/mT9QjADZEuU4VdyOl8n9xkD5lsCAGcK8gCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141520.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="516" data-original-width="640" height="516" src="https://1.bp.blogspot.com/-vMoyNWbskc4/XyF6OtIMEYI/AAAAAAAAGW0/mT9QjADZEuU4VdyOl8n9xkD5lsCAGcK8gCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141520.png" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Mural, Hamburgo, Alemania</b>.</td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Alguna filosofía de vida?</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Llevo el manifiesto en mis camisas, tengo muchas y todas únicamente pone
sabotajealmontaje y todas las mañanas protesto poniéndomela así llevaré unos 6.000 y pico días desde el 2002 con la camisa puesta y hasta mi muerte la llevaré puesta, aunque esto no implica no ser feliz si no que todos los días de
mi vida ME LEVANTO PROTESTANDO que este mundo es solo un montaje.</span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;"><br /></span></span></div>
</div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: cyan;">TDB:
¿Que está por venir?</span><span style="color: #333333;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="color: #333333;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Sabotaje:
Pues, ni idea, ahora estoy metido con mi compañera en un espacio llamado
aperitivos visuales Tenerife es otra de mi pasión, promover cultura bajo cero,
por una cultura feliz en canarias.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<span style="background-color: #666666; color: lime; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">
</span>
</span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Pero
la verdad vivo el presente continuo el futuro marcado por los pasos, por el
camino tomado espero seguir pintando otros 20 años más!!!!</span><span style="color: #333333;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-41cuggNMl4s/XyF6gg8Lf0I/AAAAAAAAGW8/mr-6Lqs4ub0I8GtAF-lmXgBJCMAgG_FfwCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_141602.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="630" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-41cuggNMl4s/XyF6gg8Lf0I/AAAAAAAAGW8/mr-6Lqs4ub0I8GtAF-lmXgBJCMAgG_FfwCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141602.png" width="630" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Mural, La Gomera.</b></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">TDB:
¿Y qué nos deja Sabotaje?</span></div>
</div>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="color: lime;">Sabotaje:
Cariño en las calles.</span><span style="font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></span></div>
</div>
<div style="color: #333333; font-size: 13px; line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1479" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-C_1fhNy7vJM/XyFioulIM8I/AAAAAAAAGV8/ynCHfvG5DH8CQHnm4ZnfuvtBDGBhWn0oQCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_141343.png" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" width="590" /></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Mural, El Hierro.</b></td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="line-height: 1.3em; margin: 0px 0px 0.75em; text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Para
conocer más de las obras de ingresa a @sabotajealmontaje o www.sabotajealmontaje.com</span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 13px;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="font-size: 13px; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-S3ZTx8mafRk/XyF6wWdwYjI/AAAAAAAAGXE/R-5YhVsz5ogofluuS1-rv5ZUmsOE73eVwCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200728_140949.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="303" data-original-width="640" height="302" src="https://1.bp.blogspot.com/-S3ZTx8mafRk/XyF6wWdwYjI/AAAAAAAAGXE/R-5YhVsz5ogofluuS1-rv5ZUmsOE73eVwCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200728_140949.png" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Mural, Canarias.</b></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="color: cyan; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="font-size: 13px;">
<br /></div>
</div>
</div>
Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-21349345248949012692020-07-28T06:03:00.000-07:002020-08-01T11:50:13.903-07:00 Entrevista a Blek le Rat<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-3x0sULlzcSg/Xx8naasCrMI/AAAAAAAAGS4/jXnZSsYERmo-29gcB0fqe9zGB_RHe1fRgCLcBGAsYHQ/s1600/blek-le-rat.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-3x0sULlzcSg/Xx8naasCrMI/AAAAAAAAGS4/jXnZSsYERmo-29gcB0fqe9zGB_RHe1fRgCLcBGAsYHQ/s640/blek-le-rat.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<span style="color: cyan;">Esta entrevista es una reproducción de la entrevista que nos hicieron llegar desde Argentina y que fue realizada y publicada en 2011 por el portal graffitimundo.com. como cortesía de escritos en la calle, el cual es un extraordinario proyecto digital que recopila meticulosamente las piezas de graffiti escrito encontradas en la ciudad de Buenos aíres. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">En esta entrevista que tuvimos el privilegio de recibir y el agrado de leer, se extrajo anécdotas y puntos de vista de Blek le Rat artista pionero en la técnica del stencil, los cuales consideramos aun vigente .</span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-vT_zEcV5NSQ/Xx8nw-4pHSI/AAAAAAAAGTA/Ml4b4pajyXMvDnzp4B7Ur0VsOxxsRqsIwCLcBGAsYHQ/s1600/Blekthatsbetter.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1201" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-vT_zEcV5NSQ/Xx8nw-4pHSI/AAAAAAAAGTA/Ml4b4pajyXMvDnzp4B7Ur0VsOxxsRqsIwCLcBGAsYHQ/s640/Blekthatsbetter.jpg" width="480" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cómo fueron tus comienzos?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Estudié Bellas Artes y Arquitectura en París. En el marco de mi graduación, en los años 80, trabajaba con adolescentes en solares abandonados alrededor de espacios llamados “libres”. Un día, los niños pintaron un graffiti en nuestra cabaña. Una buena idea. Un verdadero disparador. Con mi amigo Gerard, nos dijimos: “vamos a hacer lo mismo” en las paredes de París… Compramos pintura para carrocería de autos y nos fuimos al barrio 14. Hice una especie de graffiti inspirado en los modelos americanos. No era muy terrible, si no recuerdo mal.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Habías visto algo así antes?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Sí, claro. En 1971, durante un viaje a Nueva York, me quedé muy impresionado por los dibujos en el metro. En los 80, todavía eso seguía dando vueltas en mi memoria, algo estaba en gestación. Y si voy más atrás en el tiempo, de joven, durante un viaje a Italia, había visto en las paredes vestigios de esténciles fascistas. A pesar del tema, me encontré con estas plantillas hermosas. Y además, claro, la influencia de las pintadas políticas en la Argelia francesa o en mayo del 68.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El graffiti está en todas partes: en Roma, Pompeya o el Partenón. Es una forma de arte que siempre ha existido, un fenómeno social que permite pasar de la expresión individual a lo colectivo. Uno puede decir todo, su amor o su odio.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-eFFI3Tq2eyY/Xx8pF0fvqXI/AAAAAAAAGTo/TZbGbS0OTeQxZFoI2h7TLbUcpAhbx4FCQCLcBGAsYHQ/s1600/C6-Blek-le-Rat-04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="1000" height="592" src="https://1.bp.blogspot.com/-eFFI3Tq2eyY/Xx8pF0fvqXI/AAAAAAAAGTo/TZbGbS0OTeQxZFoI2h7TLbUcpAhbx4FCQCLcBGAsYHQ/s640/C6-Blek-le-Rat-04.jpg" width="640" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿</span><span style="color: cyan;">Tu carrera comienza con la llegada de la izquierda francesa al poder…?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Sí, pero no puedo decir que me sentí muy apoyado… Yo hice una gira por Francia en una 4L y eso me dio notoriedad en la prensa. Incluso, en 1983, publicaron un artículo en Télérama. Durante los 80 y los 90, el graffiti explotó. Había por todas partes. Una verdadera aplanadora. No quedaba un milímetro de pared libre, había tags por todos lados.</div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cuáles son las influencias de tu trabajo?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A nivel conceptual, somos una prolongación del Pop Art. El trabajo del inglés David Hockney me marcó bastante. En 1972 o 1973, vi una exposición suya y quedé fascinado por sus dibujos con crayones de colores. En A Bigger Splash, una película que vi 5 o 6 veces, se lo ve pintar un personaje de tamaño natural en las paredes de un departamento en Londres. Eso me pareció magnífico.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Y también Richard Ambleton. En 1983, estuvo en París donde pintó unos personajes de 2 metros de altura: unas sombras hermosas. En ese momento, yo hacía las ratas pequeñas y decidí probar con un tamaño mayor.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Y qué nos puedes decir de tu técnica?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Desde el principio, trabajé con esténciles. Si se excluyen los graffiti políticos, soy el primero que los usó para una obra de arte. No hay azar. La imagen es limpia y hermosa. La preparás en tu estudio y podés reproducirla indefinidamente. No soy lo suficientemente bueno como para trabajar a mano alzada. La plantilla es una técnica muy apropiada para la calle porque es rápida. No tenés la angustia de que te agarre la policía.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-qtIX5wBTdl8/Xx8phCSuSyI/AAAAAAAAGT0/JagAvLAJf2w74YPCduJ9mLHCTkkUU5sowCLcBGAsYHQ/s1600/1493239034580-19257011338_a74edb788f_o.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1067" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-qtIX5wBTdl8/Xx8phCSuSyI/AAAAAAAAGT0/JagAvLAJf2w74YPCduJ9mLHCTkkUU5sowCLcBGAsYHQ/s640/1493239034580-19257011338_a74edb788f_o.jpeg" width="426" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿La idea del riesgo condicionó tu forma de trabajar?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
No, en absoluto. A principios de los años 80, la policía no decía nada. Me preguntaban si era algo político. Yo respondía: “es arte” y eso era todo. Los problemas comenzaron con los tags. En un primer momento, la policía pensaba que eran sectarios… La represión vino después, cuando se dieron cuenta de que eran sólo personas que escribían sus nombres. Ahí también empezaron los problemas con la policía para mí. Me atacaron en Nueva York y terminé en la corte criminal de París…</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Nunca fue placentero trabajar en la calle. Soy paranoico e intranquilo. Hoy en día, incluso cuando pido permiso, siempre estoy un poco asustado.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Regresas a ver cómo quedó lo que hiciste?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Sistemáticamente. Saco fotos, hablo con la gente, observo sus reacciones sin decir que soy el autor. Es lo más agradable del graffiti: un momento de verdadera felicidad.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-E5knKOVCQJM/Xx8pz09PiFI/AAAAAAAAGT8/zkIhVIFBpZoiWAtHkKNZZiCojs7rP-sxwCLcBGAsYHQ/s1600/blek-le-rat3.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="454" data-original-width="660" height="440" src="https://1.bp.blogspot.com/-E5knKOVCQJM/Xx8pz09PiFI/AAAAAAAAGT8/zkIhVIFBpZoiWAtHkKNZZiCojs7rP-sxwCLcBGAsYHQ/s640/blek-le-rat3.png" width="640" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Qué te gusta provocar en el espectador?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Placer, antes que todo. No me interesa agredir a la gente. Mis imágenes son frescas y visibles para todos. Quiero que me amen, no que me odien.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cómo está considerado el graffiti hoy día?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En Francia, un graffitero sigue siendo un vándalo. Siempre hubo algunas galerías, pero marginales. En Inglaterra, en Estados Unidos o en Australia, el apoyo de los medios de comunicación, la política y el mercado del arte son mucho más fuertes. Por mi parte, soy mucho más conocido en el extranjero que en mi país.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Eg_EYTay7uc/Xx8oqD5VE8I/AAAAAAAAGTc/9PiMuHB7TtsHGsfB4jW8yOP4TYM7QKvogCLcBGAsYHQ/s1600/C6-Blek-le-Rat-06.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1000" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Eg_EYTay7uc/Xx8oqD5VE8I/AAAAAAAAGTc/9PiMuHB7TtsHGsfB4jW8yOP4TYM7QKvogCLcBGAsYHQ/s640/C6-Blek-le-Rat-06.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Qué te interesa hoy del graffiti?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Después de períodos de plantillas, tags y graffiti, estamos en una fase de intervenciones en espacios urbanos. Me gusta, por ejemplo, Space Invaders, Jerome Mesnager, Costa o Zeus con sus intervenciones de carteles. En Francia, por desgracia, es bastante pobre. Nos falta imaginación y creatividad. Somos lentos y nos lleva asimilar algo nuevo. Tenés que ir a Londres, a Australia o a China, para ver cosas realmente diferentes e innovadoras. Pienso en un estadounidense que hace moldes con cinta scotch que pone en la ciudad. También hay un inglés que hace personajes pequeños y los mete en situaciones dentro del espacio público.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Estás consciente de haber tenido una influencia sobre el graffiti?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Sí. Desde el comienzo, vi a muchos que estaban interesados en mis plantillas. Eso se tranquilizó hasta que Banksy volvió a poner de moda esa forma artística.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Recibo muchos emails, casi 40 o 50 por semana, donde me preguntan acerca de mi técnica o me piden un consejo sobre creatividad. Eso me da placer e intento ser amable. A los sesenta, soy como un abuelo. De hecho, me llaman el Padrino del stencil…<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-GG6pIgyyRNk/Xx8odV9qYpI/AAAAAAAAGTU/yIZxj-yMckAMZAMntob6kelEIlZAPa2qgCLcBGAsYHQ/s1600/C6-Blek-le-Rat-03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="915" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-GG6pIgyyRNk/Xx8odV9qYpI/AAAAAAAAGTU/yIZxj-yMckAMZAMntob6kelEIlZAPa2qgCLcBGAsYHQ/s640/C6-Blek-le-Rat-03.jpg" width="364" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Hay un discurso político en tu obra?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En el caso de Víctor Hugo, por supuesto. Pero no tengo el discurso político de la izquierda o la derecha. Hice un David que lleva un rifle Kalashnikov, lo cual me metió en problemas. Sólo estaba diciendo “no quiero la guerra entre Israel y Palestina”, si no el derecho de los palestinos a un Estado y de ir y venir libremente y, por otro lado, el derecho de Israel de estar en paz.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Creés que le Rat ha evolucionado?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
No, es siempre el mismo. Sólo que envejece mucho… Tengo sesenta años. Mi historia está hecha. Espero parar un día porque estoy un poco cansado. Marcel Duchamp abandonó su carrera para jugar al ajedrez hasta el final de su vida. Es sólo una cuestión de dinero. Los artistas no tenemos jubilación…<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-b2lVgrzdrFY/Xx8oTE8lVMI/AAAAAAAAGTQ/f3Wyoq5T1u44YeTIN7EyFHXTbGd4oh_FwCLcBGAsYHQ/s1600/tumblr_mtwt8kclCB1qaplmio1_500.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="333" data-original-width="500" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-b2lVgrzdrFY/Xx8oTE8lVMI/AAAAAAAAGTQ/f3Wyoq5T1u44YeTIN7EyFHXTbGd4oh_FwCLcBGAsYHQ/s640/tumblr_mtwt8kclCB1qaplmio1_500.jpg" width="640" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cómo es tu forma de trabajo ahora?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Pido permiso y autorización antes de invertir en una pared. Trabajo con galerías de Los Ángeles y San Francisco, que reciben pedidos de personas, instituciones o marcas. Ahora creo imágenes en función de los lugares disponibles. Y sigo trabajando “ilegalmente”, pero ya no más en París. No me gusta esta ciudad.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Un consejo para alguien que recién empieza?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Tengo un hijo de 18 años, a quien le dije: “nunca seas artista, es muy duro”. La vida de un artista no está hecha de amor, de creatividad y de agua fresca. Hay que conocer ciertas recetas. Uno tiene que saber cómo funciona el mercado del arte. También hay que hablarle al público, halagarlo, darle cosas comprensibles. El mercado del arte es una cocina muy similar a la bolsa de valores. Yo aprendí trabajando. El arte es un negocio verdadero y complejo, con reglas y leyes, formas de exposición y de poner en valor el trabajo de uno para obtener un valor de mercado. Pero no era consciente de eso cuando empecé.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">En tus comienzos, ¿pensabas en vivir de tu arte?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La verdad, no. Yo era muy consciente de que esta es una nueva forma de arte, una expresión diferente. No sabíamos cómo se iba a desarrollar, pero sí nos dimos cuenta de que traíamos una novedad. Nunca pensé que iba a vivir de esto y que sería reconocido en Estados Unidos, o en Inglaterra gracias a Banksy… Yo veía la ruptura: pintar en tu propio estudio y exhibir en una galería ya no era el futuro. Fue una transición. El arte devino público, ya no está reservado a una elite. Hay una verdadera democratización. De hecho, no hay ninguna contradicción entre un trabajo expuesto en una galería y otro gratuito hecho en la calle.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cómo manejás el hecho de que el arte callejero es efímero?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Es efímero y, sin embargo, la huella que se deja es importante. No queda nada de los años 80. Por ejemplo, los graffiti de Keith Haring han desaparecido y ya no son palpables. Al principio, yo no hacía cuadros y ni siquiera sacaba fotos de mis plantillas. Nunca me imaginé que lo que hago, iba a ser considerado una obra. Es triste porque parte de mi vida se perdió y es bueno dejar un recuerdo de nuestro paso. Sí, conservé algunas plantillas. El único medio de trabajar es sobre soportes, tela, pedazos de maderas. Empecé a tomar fotos cuando sentí la consistencia de lo que hacía. Durante 20 años, he dejado cuadros y obras en casas de coleccionistas, y allí se mantendrán.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-4rkuyrpVN6c/Xx8oBPOtx6I/AAAAAAAAGTI/PQSawsOTGNgqICNxUvohMa8Y7sL1GnkmQCLcBGAsYHQ/s1600/img_1871.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="426" data-original-width="640" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-4rkuyrpVN6c/Xx8oBPOtx6I/AAAAAAAAGTI/PQSawsOTGNgqICNxUvohMa8Y7sL1GnkmQCLcBGAsYHQ/s640/img_1871.jpg" width="640" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: cyan;">¿Cuándo empezaste a sentir que creabas una obra?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Es horrible decirlo, pero recién me di cuenta cuando la gente me ofreció dinero. Mi trabajo ha tenido un valor diferente. Cuando se vendió en Christie’s o en Sotheby’s por 40.000 dólares, algo pasó, la dimensión cambió. Especialmente, para las personas que no consideraban el graffiti como una forma de arte en sí mismo.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Es triste, pero todo tiene un precio. Al principio, yo tenía un discurso: quería estar fuera del sistema, engañar al mercado del arte. De hecho, es imposible. Nunca salís del sistema, no podés escaparle si querés vivir. A los sesenta, ya no quiero engañar a nadie. Yo no hago la revolución. Entendí que no voy a cambiar el mundo. Sin embargo, sigo trabajando de forma gratuita en la calle. Doy acceso a imágenes que la gente no suele ver en los museos. Es el arte de la esquina de la calle. Es el regalo que le hago al mundo.</div>
<br /></div>
Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-6410198073479221712020-07-27T06:11:00.001-07:002022-05-05T09:38:08.875-07:00 El arte urbano: detrás de una denominación de origen<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Ovep3yjQ7qI/Xx4YQbQWcrI/AAAAAAAAGRg/TWZz6kI8HWM9k-mZ7LVaH6-_4ag7uTjzgCLcBGAsYHQ/s1600/63c619248ca7bbe659a55454c43930aa.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1135" data-original-width="1600" height="454" src="https://1.bp.blogspot.com/-Ovep3yjQ7qI/Xx4YQbQWcrI/AAAAAAAAGRg/TWZz6kI8HWM9k-mZ7LVaH6-_4ag7uTjzgCLcBGAsYHQ/s640/63c619248ca7bbe659a55454c43930aa.jpg" width="640" /></a></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
La revolución industrial se hace posible el espíritu de la ilustración en el ser humano, pero también el sentimiento de decadencia se hace presente, a partir de allí comenzaron las distintas rupturas entendidas como vanguardias que nos condujeron a la modernidad, luego vino la contemporaneidad y desde allí, se enhebró el activismo que consistía en la aplicación de las rupturas conseguidas en la modernidad, ahora mismo, nos debatimos entre la posmodernidad que busca la revisión de el proyecto y el trayecto de lo moderno y la sobremodernidad que es la modernidad que no tiene fin. </div><div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;"><br /></div><div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">Probablemente, el arte del graffiti forme parte de ambas, porque, a pesar de ser una propuesta reconocida a finales del siglo pasado por la historia del arte, desde sus inicios ha sido cuestionado y perseguido y aparentemente, lo seguirá siendo durante mucho tiempo, esto debido a que no todos entienden un tipo de arte que es plasmado en las paredes y muros de edificios y mientras para los activistas constituyen una dinámica que se adentra del micro-política del espacio público, para artistas y espectadores es la mejor manera de afear la ciudad, con algo hermoso digno de contemplar. Actualmente los murales, etiquetas, esténciles y carteles contemporáneos le dan paso a nuevas técnicas de diseño gráfico y otras técnicas muy propia de los movimientos artísticos modernistas del siglo pasado</div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
El arte urbano al igual que el espacio público: es pasajero, diverso y está en constante evolución. En si mismo, forma parte del espacio del suceso que mediante variadas técnicas recrea al arte visual en aquellos lugares públicos, Por lo tanto, es un arte alejado pero no ajeno al contexto de los espacios museológicos donde habitan las artes tradicionales. Desde sus inicios el arte urbano, haciendo usos de distintas expresiones plásticas busca establecer nuevas relaciones para sorprender al espectador a través de mensajes que inviten a la reflexión, ya sea mediante el carácter lúdico y la ironía, la crítica política o social o la invitación subversiva.</div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
<br /></div>
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-q4x6iNsxCc0/Xx4cQXwU5FI/AAAAAAAAGSE/X7GqEoKCcdIWsOXRFX0b-jmeh6zOpGObQCLcBGAsYHQ/s1600/129121946375961882_8541c152-fc59-4b06-ada6-6c5c8aa9e062_59759_570.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="570" data-original-width="279" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-q4x6iNsxCc0/Xx4cQXwU5FI/AAAAAAAAGSE/X7GqEoKCcdIWsOXRFX0b-jmeh6zOpGObQCLcBGAsYHQ/s640/129121946375961882_8541c152-fc59-4b06-ada6-6c5c8aa9e062_59759_570.jpeg" width="312" /></a></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
El carácter rebelde contenido en el arte urbano ha sido influenciado en buena parte por las políticas revolucionarias europeas, las cuales a menudo utilizaban el esténcil para comunicar su propaganda. El artista francés Blek Le Rat, pionero da la técnica, en innumerables ocasiones ha manifestado que su trabajo a nivel conceptual es una prolongación del Pop art influenciado por el trabajo del artista Pop inglés David Hockney, así como también se vio afectado por las plantillas que se utilizaban los rebeldes en la Argelia francesa y el dictador Benito Mussolini para difundir su ideología fascista en Italia. Irónicamente, el esténcil también sería una gran herramienta para los movimientos anarquistas, antifascistas como el grupo de resistencia Rosa Blanca en la Alemania nazi, en el movimiento estudiantil de Mayo francés de 1968, asimismo, en los distintos movimientos de izquierdas en las universidades de latinoamericanas y los movimiento antisistema como el punk de los 70. </div><div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;"><br /></div><div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">Pero el graffiti como arte tal como lo conocemos hoy como un arte social mas que político, le hemos visto en el Berlin de mediado de los 60 y en el Metro de París y una década después en Nueva York y la ciudad de Filadelfia. </div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-qST3Sz-q9jU/Xx4k1R9_njI/AAAAAAAAGSg/-njSipg9HEAB0ssZd4L57B9SZJcgGbb4gCLcBGAsYHQ/s1600/mai68_1920_web.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1115" data-original-width="1600" height="444" src="https://1.bp.blogspot.com/-qST3Sz-q9jU/Xx4k1R9_njI/AAAAAAAAGSg/-njSipg9HEAB0ssZd4L57B9SZJcgGbb4gCLcBGAsYHQ/s640/mai68_1920_web.jpg" width="640" /></a></div>
</div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">
<br />
Es bastante común que los artistas callejeros utilicen sus obras como herramienta a favor de la denuncia y reivindicación con la que cuestionan gráficamente la forma de vida y la política que impera en el mundo hoy en día. El racismo, la xenofobia, las injusticias, la igualdad de género, los muros físicos que separan las fronteras como el de Berlín, México o Palestina como los muros sociales, solidarizándose con la sociedad más débiles y desamparadas como es la realidad de los refugiados, proclamando igualdades, le que le ha dado paso al artivismo que no es otra cosa que la de hacer política desde la realidad estéticas que ilustran el subconsciente urbano del siglo XXI .<br />
<br />
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-SNxg9OKYsOw/Xx6-BX3Vf9I/AAAAAAAAGSs/jeYH_8cVcoUiBkJC2qOvPwMAYmSKHeoSgCLcBGAsYHQ/s1600/tunel-batan3-ktiD--620x349%2540abc.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="349" data-original-width="619" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-SNxg9OKYsOw/Xx6-BX3Vf9I/AAAAAAAAGSs/jeYH_8cVcoUiBkJC2qOvPwMAYmSKHeoSgCLcBGAsYHQ/s640/tunel-batan3-ktiD--620x349%2540abc.jpg" width="640" /></a></div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="font-family: sans-serif; font-size: 12.8px;">
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
Arte urbano, se ha nutrido de las etiquetas, esténciles, carteles y murales que se fueron consolidando específicamente en esa década de los 70, así lo encontramos registrado en muchos textos que tratan a esta expresión artística. Sin dejar de ser menos beligerante, actualmente el arte urbano contemporáneo ha buscado su pertinencia en el contexto donde se desarrolla, que es establece más en la convivencia que la apropiación, porque no es una cuestión de mentalidad, donde catalogamos a los detractores de graffiti de tener una mente abierta y progresista, el arte urbano debe cohabitar sin inquisiciones de ningunas de la partes, es el espíritu de los tiempo. Por lo que podríamos indicar que esta expresión paso a paso ha encontrado el tono, por lo que lo catalogaron como una de las revoluciones artísticas más grandes de finales del siglo XX. </div><div dir="auto" style="text-align: justify;"><br /></div><div dir="auto" style="text-align: justify;">Durante las décadas que va de los 70 a los 90 esta corriente artística ha madurado a pesar que aun la catalogan no sin razón de vandalismo, a esas apropiaciones de espacios públicos por parte de las intervenciones chapuceras de algunos grafiteros. Desde luego, estos hechos le han otorgado un mal nombre a una expresión artística que ha seguido la evolución lógica de un arte que por décadas, se nutrió de su propia identidad y de los espacios públicos hasta que se le otorgó, a mediados de los años 90 del siglo pasado y este nuevo siglo, el término street art (arte urbano o arte callejero).</div>
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-g50qzExG2Vs/Xx4cwQDA19I/AAAAAAAAGSQ/Ti21Lc-aJaMPIgFcNGGg9b1jF2cNdTP7wCLcBGAsYHQ/s1600/Mural-Black-Live-Matter.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="627" data-original-width="940" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-g50qzExG2Vs/Xx4cwQDA19I/AAAAAAAAGSQ/Ti21Lc-aJaMPIgFcNGGg9b1jF2cNdTP7wCLcBGAsYHQ/s640/Mural-Black-Live-Matter.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
La historia del arte urbano es tan reciente que todavía es posible manosearlo, por lo tanto, aún, no es posible definir completamente el arte callejero, esto se debe a que su naturaleza dinámica lo vuelve imposible de delimitar. Es bastante común que, la gente joven inspirados en su entorno urbano y al carácter irreverente que es una forma democrática del arte público popular, le den rienda suelta a su expresividad que por ser popular le dado mucho juego al arte, un arte que no se limita a museos y galerías por ser un arte más testimonial que patrimonial, que en muchos casos no es fácilmente recolectado o coleccionado. Aun las galerías que comercian con el arte urbano, tratan de dotar de reconocimiento y de un carácter más permanente, para poder apresar a esta efímera y amórfica expresión artística, lo mismo sucede con la denominación de origen homologada por la historia del arte, aunque muchos coincidimos que cuando esta expresión tenga una historia oficial, perderá la locura que lo convierte en magia</div>
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div dir="auto" style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
</div>
Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-45809363421986312902020-07-24T08:26:00.001-07:002020-08-01T11:50:13.996-07:00 La insubordinación del graffiti en Nueva York<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-uRmi7A4SZ9k/XxrtyZWPozI/AAAAAAAAGQg/LMgCcF-HQMg7urMRseE-qcsuXCV8AKr2ACLcBGAsYHQ/s1600/50319505-bloque-de-la-ciudad-de-nueva-york-de-edificios-de-apartamentos-con-cubierta-de-graffiti-tejados.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="349" data-original-width="450" height="496" src="https://1.bp.blogspot.com/-uRmi7A4SZ9k/XxrtyZWPozI/AAAAAAAAGQg/LMgCcF-HQMg7urMRseE-qcsuXCV8AKr2ACLcBGAsYHQ/s640/50319505-bloque-de-la-ciudad-de-nueva-york-de-edificios-de-apartamentos-con-cubierta-de-graffiti-tejados.jpg" width="640" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En su corta vida el arte urbano ha encontrado muchos aliados, que le ha ayudado a superar muchas adversidades. Mas que establecer a este arte como un acto de rebeldía, podríamos catalogarlo como una insubordinación artística. </span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Recordemos que en la historia de esta expresión se ha tropezado con edictos como el emitido por la municipalidad de la ciudad de Nueva York en enero del 2008, cuando entró en vigencia una ley contra las pintadas callejeras, donde se penaliza a esos menores de 21 años que posean un bote de pintura en aerosol, lo que limitaba la venta de estos a la previa muestra del DNI. Lo que derivó a una andanada de protestas, en la que se encontraba la del diseñador de moda Marc Ecko, empresario que empezó a vendiendo camisetas a mediados de la década de 1980, antes de fundar su propia marca de ropa casual urbana, Eckō, en 1993. </span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Cabe resaltar, que 2004 Marc Ecko Enterprises reportó ganancias que aproximadamente abordaron los mil millones de dólares por ventas internacionales. Ecko sería la voz principal de estos reclamos, alegando que el graffiti es “una fuente de inspiración y denuncia” y que “hay miles de chicos cuyas voces han sido acalladas de manera ilegal”.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-XtElOCmG2-k/Xxrnq3d1jgI/AAAAAAAAGQU/KwcSGJtpwo0cOy9N6IUvWL9Ah4X6XFT5wCLcBGAsYHQ/s1600/2-marc-ecko.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="726" data-original-width="652" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-XtElOCmG2-k/Xxrnq3d1jgI/AAAAAAAAGQU/KwcSGJtpwo0cOy9N6IUvWL9Ah4X6XFT5wCLcBGAsYHQ/s640/2-marc-ecko.jpg" width="574" /></span></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Marc Ecko</span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br />“Un chico de 18 años puede comprar cigarrillos, votar, alistarse en el ejército, pero no puede comprar un spray de pintura en Manhattan. Es estúpido”, señaló Ecko. Su denuncia provocó que un juez federal dejara sin efecto parte de la ley, la que impide comprar botes de pintura a los menores de 21 años</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">El promotor de la ley fue Peter Vallone, concejal por el barrio de Queens, acusó a su vez a Marc Ecko de que su interés pasaba por “promocionar su videojuego Getting up”, que está basado en el graffiti. “No se trata del proyecto de estudiantes de arte, sino de beneficios empresariales”, señaló en un comunicado, y culpó también al juego de enseñar a los niños “cómo cometer un crimen, mostrando las mejores formas de pintar y evitar a la policía”.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-4qxN0EwJWts/XxrlZRah51I/AAAAAAAAGP4/C4awSXc5zNQpzWJqpbUunjCgjrmTqdtkQCLcBGAsYHQ/s1600/2212390-box_megucup.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="768" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-4qxN0EwJWts/XxrlZRah51I/AAAAAAAAGP4/C4awSXc5zNQpzWJqpbUunjCgjrmTqdtkQCLcBGAsYHQ/s640/2212390-box_megucup.png" width="512" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">El graffiti fue acusado de ser usado por bandas callejeras hace algunas décadas (sobre todo en los años 70 y 80) para “marcar su territorio”. La ley pretendió evitar un regreso a esos tiempos, cuando las pintadas cubrían impunemente vagones de metro y edificios.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-2u6nXnZNCGk/XxrmTA_J6pI/AAAAAAAAGQA/g97Lvg0cag0gX3IMYZLq5paSl6j0660KACLcBGAsYHQ/s1600/lombok-design-blog-metro-NY-01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="721" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-2u6nXnZNCGk/XxrmTA_J6pI/AAAAAAAAGQA/g97Lvg0cag0gX3IMYZLq5paSl6j0660KACLcBGAsYHQ/s640/lombok-design-blog-metro-NY-01.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Metro de Nueva York en los 70.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br />Ecko sostuvo que “ningún funcionario público debería determinar qué es arte y qué basura”. Y se lamentó también de que “por todo el país los políticos aprueban leyes contra una de las formas de arte más reconocidas”. El diseñador ya tuvo un éxito judicial en agosto del año 2008, cuando la alcaldía intentó (y no pudo) suspender una “fiesta graffiti” que él mismo organizaba.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Ecko es el responsable de haber difundido en Internet un video en el que se veía cómo, supuestamente, había pintado el “Air Force One”, el avión presidencial de los Estados Unidos. Luego, se descubrió que fue una broma hecha con un Boeing 747 alquilado para tal fin.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-lJ0R576jYmY/Xxrmg4qd0CI/AAAAAAAAGQE/2_RkuYg9Pzk4_R18KmkAsKVFSFNJa6fvQCLcBGAsYHQ/s1600/1413839244_56915838.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><img border="0" data-original-height="676" data-original-width="900" height="480" src="https://1.bp.blogspot.com/-lJ0R576jYmY/Xxrmg4qd0CI/AAAAAAAAGQE/2_RkuYg9Pzk4_R18KmkAsKVFSFNJa6fvQCLcBGAsYHQ/s640/1413839244_56915838.jpg" width="640" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Dentro de los aliados encontramos al Museo de Arte de Brooklyn que ha albergado distintas exposiciones sobre el graffiti, definiéndolo como parte de la historia cultural de la ciudad y una forma legítima y subversiva de comunicación pública.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En su manifestación moderna o contemporánea, el graffiti también ha tenido un espacio cada vez más prominente en galerías y museos del mundo en este siglo XXI. Por lo tanto, a parte del Museo de Brooklyn, encontramos muchos ejemplos como el Musée des Graffitis en París o </span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">el Urban Nation Museum en Berlín, también la Bienal de Venecia del 2001, contó con la participación de los artistas urbano norteamericanos Barry Mcgee, Stephen Powers y Todd James, también en la misma Bienal pero en 2009 tuvo la participación de Swoon y la Bienal del 2013 contaría con la presencia del arte urbano realizado en Venezuela. Pero también podemos encontrar otras instituciones y museos estadounidenses que han acogido el arte urbano como forma de representación artística, entre ellos el Museo de Arte Moderno (Moma), que adquirió para su colección una obra de la artista Swoon. Asimismo, en Nueva York, la galería Deitch Projects, en el barrio del Soho, representa a "artistas de la calle" como Swoon, Barry McGee, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring y los brasileños Os Gemeos.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-bzo0UzumWoE/XxsufiNqcVI/AAAAAAAAGRE/2Kgb57hZAVYikBbLLr4C9S5NaoFAlhLiACLcBGAsYHQ/s1600/Sin-t%25C3%25ADtulo-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="336" data-original-width="702" height="306" src="https://1.bp.blogspot.com/-bzo0UzumWoE/XxsufiNqcVI/AAAAAAAAGRE/2Kgb57hZAVYikBbLLr4C9S5NaoFAlhLiACLcBGAsYHQ/s640/Sin-t%25C3%25ADtulo-1.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="background-color: white; color: #606569; font-family: "open sans" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px; text-align: left;">Barry McGee hizo de tag su expresión artística, a pesar de ser este muy molesto visualmente para la mayoría de la ciudadanía</span>.</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Los pioneros en llevar el graffiti de la calle a las galerías fueron los fundadores de espacios como Fashion Moda, en el Bronx, y Fun Gallery, en el barrio East Village, a finales de los años 70. Con una clara visión pero no sin algo de riesgo, estos galeristas exhibieron a artistas de la calle como Keith Haring que comenzaron a trabajar en lienzos y papeles de gran tamaño, acaso, como una forma de evadir el peso de la ley y dar longevidad a sus creaciones.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-WrEMTDpZfF8/Xxr4-HE9EvI/AAAAAAAAGQ0/t77bIpiNK3Qbqvc3AdX55RyIK9fgf6MAwCLcBGAsYHQ/s1600/AiS_Press_FunGallery-j.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="604" data-original-width="600" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-WrEMTDpZfF8/Xxr4-HE9EvI/AAAAAAAAGQ0/t77bIpiNK3Qbqvc3AdX55RyIK9fgf6MAwCLcBGAsYHQ/s640/AiS_Press_FunGallery-j.jpg" width="634" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Patti Astor en el Fun Gallery.</td></tr>
</tbody></table>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br />Patti Astor abrió Fun Gallery, la primera galería de arte en East Village de Nueva York. De 1981 a 1985, esta galería fue el epicentro de la explosión cultural de principios de los 80 en el arte, donde la música y la danza se hizo presente. Los happening con FAB 5 Freddy a la cabeza eran muy común. Allí el punk rock del centro de la ciudad se encontró con el hip-hop de la zona alta. Los rockeros ingleses Clash y los Sex Pistols festejaron con Futura 2000 y la Rock Steady Crew. Artistas como Keith Haring y Kenny Scharf intercambiaron etiquetas museográfica con Dondi y Jean Michel Basquiat, mientras el legendario DJ Afrika Bambaataa amenizaba el espacio. Reconocidos coleccionistas, historiadores del arte y directores de museos se unieron a la fiesta.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Uno de los primeros coleccionistas de graffiti fue el marchante de arte Sidney Janis, entre cuya lista de artistas representados se encontraban Alberto Giacometti, Piet Mondrian y Jackson Pollock.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">A principios de los 80, en su galería ubicada en la calle 57 de Manhattan, Janis y su hijo Carroll organizaron un par de exposiciones exitosas que catapultó al graffiti a ferias de arte y algunos museos de Europa. Tras la muerte de Janis, en 1999, sus hijos Carroll y Conrad donaron parte de su colección de graffiti al Museo de Brooklyn, que ahora la presenta esta muestra para resaltar algunas tendencias del género, como su inspiración en los cómics y nuestra cultura urbana</span>.</div>
<br />
.<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
Fuente: urbanizarte2017.blogspot.com /arte urbano o vandalismo</div>
</div>
Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-67579060215988410822020-07-21T13:08:00.001-07:002020-08-01T11:50:14.042-07:00Arte y ciudad: Entre grafiteros vandálicos y artistas de la calle.<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<br /></div>
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<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-lyzbN55gkwU/Xxchlp4BwwI/AAAAAAAAGOY/KljTTf-NaqU-chOUFFbhPPk7ff1lsEO4wCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200718_160549.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1325" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-lyzbN55gkwU/Xxchlp4BwwI/AAAAAAAAGOY/KljTTf-NaqU-chOUFFbhPPk7ff1lsEO4wCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200718_160549.png" width="528" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="background-color: rgba(250 , 250 , 250 , 0.7); color: #333333; font-family: "trochut" , serif;"><span style="font-size: x-small;">El mural de jef aerosol en la Place Igor Stravinsky, París</span></span><span style="background-color: rgba(250 , 250 , 250 , 0.7); color: #333333; font-family: "trochut" , serif; font-size: 18px;">.</span></td></tr>
</tbody></table>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La calle por sus características es el centro de la vida social, no trata del yo, trata de todos, se desentiende del arte y de aquello que no lo es, desde luego, esto no la hace ni complaciente ni tolerante. El arte urbano al igual que la ciudad encontramos gente para todo, actualmente, nos tropezamos por igual a ciudadanos ejemplares como artistas geniales con diseños que reconocemos al instante, asimismo, Algunos explotan con éxito las posibilidades plásticas del grafiti, pero no todo el que pinta garabatos en la fachada de un edificio es un artista. Son ciudadanos que no saben qué hacer literalmente con un aerosol por lo que se dedican a plasmar firma y tag por todos lados, es como volver a ese Wildstyle de mediado de los años 70. Porque para ellos, el arte callejero es como un juego de cadáver exquisito donde las firmas se montan una sobre otras, una excusa para imponerse y tiranizar la democracia de los espacio urbanos, que por más que estiren el chicle del arte urbano, se torna ruidosos e invasivos, lo que le hace un flaco favor a la urbanidad del arte callejero. Lo cierto es, que la mayoría de los distintos gobiernos municipales busca poner coto a la proliferación del graffiti al cual considera ilegal.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Mn3bult8YRI/XxifOYVsK6I/AAAAAAAAGPs/ufGl3UzC7_c0ceBpMGfGeetkwyDuDlhoACLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200722_161709.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1588" data-original-width="1558" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Mn3bult8YRI/XxifOYVsK6I/AAAAAAAAGPs/ufGl3UzC7_c0ceBpMGfGeetkwyDuDlhoACLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200722_161709.png" width="626" /></a></div>
<br />
Desde luego, puede pasar que de ese caos generado terminé siendo una afortunada obra de color y expresión cercano al arte. También es común, que el arte callejero sean reconocidos, mercadeados por galerías que son los de menos. También entendamos, que "rayar paredes" no esté asociado al arte callejero y más bien a la política, que sea la búsqueda de solidaridad, reconocimientos o sea la denuncia en contra de una sociedad rancia e intolerante, por lo tanto, no personificar firmas, se encausan y se incorporan al activismo, desde donde se garabatea consignas a favor de un bien común. </div>
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Escribir y dibujar en los muros del espacio público son prácticas muy antiguas, pero es muy probable que los graffitis que hoy adornan las grandes ciudades del mundo, sus trenes y sus metros, estén estéticamente emparentados con los que florecieron en el Bronx de Nueva York en los años 70 del siglo pasado como una vertiente expresiva de la subcultura urbana del punk y el hip hop respectivamente.</div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-RkClpgGPkCU/XxcmPcGDQaI/AAAAAAAAGOk/X3mWWXNuCY0ZkMaYwLHYLk904KwlpZXMgCLcBGAsYHQ/s1600/Studio_20200718_155011.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1367" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-RkClpgGPkCU/XxcmPcGDQaI/AAAAAAAAGOk/X3mWWXNuCY0ZkMaYwLHYLk904KwlpZXMgCLcBGAsYHQ/s640/Studio_20200718_155011.png" width="546" /></a></div>
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<br /></div>
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Como gesto de irreverencia, el acto de tomar un aerosol y cubrir paredes enteras con textos e ilustraciones es muy democrático, pero en qué punto pasa de ser un acto democrático a tiranizar un espacio que nos pertenecen a todos; el graffiti nunca fue una expresión que se contenga con cuarentena o una aventura exclusiva de adolescentes. Por otro lado, aunque Jean-Michel Basquiat y algunos de sus contemporáneos explotaron con éxito las posibilidades plásticas de este medio, está claro, que no todo aquél que pinta garabatos en la fachada de un edificio es un artista.</div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-gJQPrTtQ17s/Xxcsh0_KUlI/AAAAAAAAGPg/4kjFoK0_n0UWCL_Vrl6L4AYj1lTsPFyNQCLcBGAsYHQ/s1600/03-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="1183" height="378" src="https://1.bp.blogspot.com/-gJQPrTtQ17s/Xxcsh0_KUlI/AAAAAAAAGPg/4kjFoK0_n0UWCL_Vrl6L4AYj1lTsPFyNQCLcBGAsYHQ/s640/03-3.jpg" width="640" /></a></div>
<br /></div>
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En eso hacen énfasis las autoridades de las urbes cuando tipifican los graffitis como daños a la propiedad pública o privada, y decretan leyes para tratar a sus autores como delincuentes aplicando medidas punitivas para evitar que la arquitectura de la ciudad se convierta en un dibujo libre fuera de todo control. Ciertamente, las ciudades que invierten mucho esfuerzo y dinero al año para borrar los grafitis del paisaje urbano. Para muchos cultores del graffiti, la sola idea de escribir o pintar sobre una pared con las autoridades mirando sobre sus hombros, aprobando o no sus motivos es un contrasentido a las libertades que otorga el sistema. No obstante, algunas alcaldías y municipios han recurrido a la estrategia de "encargar obras a grafiteros para que la aproximación al problema del "graffiti como acto vandálico" no sea meramente punitiva.<br />
<br />
Ciudades como Colonia en Alemania, al igual que muchos pueblos europeos como Fanzara, han puesto muchas más superficies a disposición de quienes quieren hacer arte callejero; muchas de esas superficies son ofrecidas por los dueños de las fachadas de casas, negocios o empresas.</div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-ZJDLybjzs8Y/XxcnPzQavJI/AAAAAAAAGOs/k9piAplTWTswGpGyLUs2QqZ4ayVHFkfPwCLcBGAsYHQ/s1600/paul-murphy-Ut9yic62qLE-unsplash-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="612" data-original-width="816" height="480" src="https://1.bp.blogspot.com/-ZJDLybjzs8Y/XxcnPzQavJI/AAAAAAAAGOs/k9piAplTWTswGpGyLUs2QqZ4ayVHFkfPwCLcBGAsYHQ/s640/paul-murphy-Ut9yic62qLE-unsplash-2.jpg" width="640" /></a></div>
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El arte y la política de orden público a menudo no suelen congeniar, lo que conlleva que cuando se descubren graffitis no deseados, la opción van desde multar a los perpetradores, borrarlos lo antes posible u obligar a los grafitero a cumplir trabajo comunitario. Si no se hace, los ‘grafiteros’ se sentirán dueños de la situación, algo que no están dispuesto a permitir. A estas alturas hacen uso de pintura a prueba de grafitis, susceptible de ser lavada fácilmente hasta cincuenta veces.</div>
</div>
<div>
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-z_3bmdqHjt4/Xxcnypjz6OI/AAAAAAAAGO0/66n3oi8xR4wqALIUZrwHCmU3-d61wfuSgCLcBGAsYHQ/s1600/015918457_40100.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="394" data-original-width="700" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-z_3bmdqHjt4/Xxcnypjz6OI/AAAAAAAAGO0/66n3oi8xR4wqALIUZrwHCmU3-d61wfuSgCLcBGAsYHQ/s640/015918457_40100.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Madonna con niño de Blek le Rat<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-1G8_MMVRgdg/Xxcq-DYAIbI/AAAAAAAAGPU/38c1EQ2QTPQYLiFrjwA8bK8bg2FH17ZBQCLcBGAsYHQ/s1600/C6-Blek-le-Rat-02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-1G8_MMVRgdg/Xxcq-DYAIbI/AAAAAAAAGPU/38c1EQ2QTPQYLiFrjwA8bK8bg2FH17ZBQCLcBGAsYHQ/s640/C6-Blek-le-Rat-02.jpg" width="640" /></a></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div>
<div>
<br />
Pese a todas las críticas, existe la convivencia necesaria por lo que seguiremos viendo una intención artística y hasta política en lo que se refiere al graffiti y por parte de la sociedad encontraremos reconocimientos y exigencias. Por ejemplo, "la Madonna con niño" del padre del stencil Blek le Rat en Leipzig,Alemania, fue restaurada y reconocida como patrimonio cultural. También están el caso de las burkas azules de Shamisa Hassani, mediante las cuales protesta contra la represión de las mujeres en Afganistán; las pintadas con forma de buitre en Nairobi, Kenia, en las fachadas de las casas de políticos presuntamente corruptos; y, desde luego, la obra del británico Banksy, de cuya identidad a estas altura sigue siendo un enigma. han terminado cotizándose a un altos precios en el mercado del arte</div>
<div>
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-HmXDin8Jkcc/XxcpLSLgVhI/AAAAAAAAGPA/8O2l4DuKN8whMmdMMPraYohdUzFv3JUSACLcBGAsYHQ/s1600/tumblr_l4tpjcFwzV1qafu4to1_500.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="332" data-original-width="500" height="424" src="https://1.bp.blogspot.com/-HmXDin8Jkcc/XxcpLSLgVhI/AAAAAAAAGPA/8O2l4DuKN8whMmdMMPraYohdUzFv3JUSACLcBGAsYHQ/s640/tumblr_l4tpjcFwzV1qafu4to1_500.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Banksy, NY.</td></tr>
</tbody></table>
<div>
<br /></div>
<div>
Ciertamente, la mayoría de la gente piensa que el graffiti es un acto vandálico propio de jóvenes que desean llamar la atención "estropeando la estética de propiedades privadas que le son ajenas" pero aunque en muchos casos sea así, en otros casos, simplemente, es la búsqueda a través del ensayo y error de expresar sensaciones y sentimientos insumisos mediante el dibujo por lo que podría ser considerado como "arte". Aunque los comienzos de los tag y firmas obedecían más a un acto egótico que a una expresión artística, como es el caso de TAKI 183 quien fue fue entrevistado por el New York Times en 1971. Donde revela su nombre; Demetrius, inmigrante griego que trabajaba como mensajero en Nueva York. Pintaba su firma en todos los sitios donde entregaba documentos y paquetes. Este se hizo famoso cuando un considerable número de jóvenes comenzaron a imitarlo grabando sus firmas en las paredes y en otros lugares como por ejemplo: trenes, edificios abandonados y construcciones, para dejarlas a vista pública. Así también lo reconocería la historia del arte callejero y nacería lo que conocemos como el "AllCity". También fue sobre esta fecha cuando algunos de estos jóvenes mejoraron estas firmas haciendo dibujos y firmas que se pueden considerar auténticas obras de arte, algo que poco a poco enhebró el muralismo que contemplamos hoy en día en muchas fachadas de las distintas ciudades. Y es a partir de ese entonces, donde dividimos a arte urbano entre grafiteros vandálicos y artistas de la calle, que gracias a los primeros aún son mal vistos por la sociedad los segundos. Afortunadamente, cada día más el arte urbano a calado en las mentes y corazones de la sociedad.</div>
</div>
<div>
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-_Jnj9rwy8Xk/Xxcpv-iGzJI/AAAAAAAAGPI/lNKPwd73tOwHlhGGkrBobAA8wYhjN0I0gCLcBGAsYHQ/s1600/taki183.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="345" data-original-width="700" height="314" src="https://1.bp.blogspot.com/-_Jnj9rwy8Xk/Xxcpv-iGzJI/AAAAAAAAGPI/lNKPwd73tOwHlhGGkrBobAA8wYhjN0I0gCLcBGAsYHQ/s640/taki183.jpg" width="640" /></a></div>
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<br /></div>
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Malos Hábitoshttp://www.blogger.com/profile/05660958541691896582noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6173843132909938408.post-79698659487430218982020-07-17T03:22:00.002-07:002020-08-01T11:50:14.089-07:00Banksy: efimero, borrado, robado y vandalizado como cualquier otro artista urbano.<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: justify;">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-qNXPxkfKgHY/XxDW20xwihI/AAAAAAAAGM8/NaAB9BZ0D6AoC3szTnPLc5unJ7HIudZ3ACLcBGAsYHQ/s1600/banksy-metro-londres-kTzE--620x349%2540abc.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="349" data-original-width="620" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-qNXPxkfKgHY/XxDW20xwihI/AAAAAAAAGM8/NaAB9BZ0D6AoC3szTnPLc5unJ7HIudZ3ACLcBGAsYHQ/s640/banksy-metro-londres-kTzE--620x349%2540abc.jpg" width="640" /></a></div>
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El personal del Metro de Londres eliminó la obra de Banksy que "Ha sido tratado como cualquier otro grafiti"</div>
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<br /></div>
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Al divulgarse la noticia que la intervención de Banksy en el Metro fue borrada, una fuente ligada al Metro de Londres se vió obligada a comunicarse a la BBC. Recordemos que el pasado martes 14 de julio, Banksy dio a conocer su más reciente pieza <i>Stay Safe</i> (mantente a salvo) usando como soporte el interior de un vagón del Metro de Londres, intervención que tenía como objetivo tomar conciencia sobre la importancia del uso mascarilla. Sin embargo, como registró la BBC, las representativas ratas del Banksy fueron eliminadas por los encargados del mantenimiento del suburbano londinense. Y claro, si esto no hubiera sido noticia, pasaría como un simple acto vandálico de los tantos que sufre un vagón, pero es Banksy, y muchos lamentan que el trabajo de este artistas fuera tratado como cualquier otro graffiti, sobretodo, cuando en la ciudad de Londres podíamos encontrar guías turísticas que indicaban donde se encontraban los graffitis de este artista. Pero como dijo la fuente de Metro londinense a la cadena británica ;"El trabajo de los limpiadores es asegurarse de que el metro esté limpio, especialmente dada la situación actual", todo apuntan que los operarios lo eliminaron días antes de que Banksy diera a conocer su obra en Instagram pensando que era un graffiti cualquiera. En fin, una cosa es trabajar en el Metro y otra en la Tate Gallery.</div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-oZPQoIrWaOI/XxDi_N4GmRI/AAAAAAAAGNs/A1SMCybDklI0H3iPA_cyMFYzdjYaBuWqwCLcBGAsYHQ/s1600/z-metro-ratas-londres.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="498" data-original-width="748" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-oZPQoIrWaOI/XxDi_N4GmRI/AAAAAAAAGNs/A1SMCybDklI0H3iPA_cyMFYzdjYaBuWqwCLcBGAsYHQ/s640/z-metro-ratas-londres.jpg" width="640" /></a></div>
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<br /></div>
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Como señaló el portavoz del Metro de Londres a la CNN, la empresa considera que la obra de Banksy violaba la estricta "política anti graffiti" del metro y que, aunque aprecian el mensaje para "alentar a las personas a que se cubran la cara", no obstante, les gustaría "ofrecer a Banksy la oportunidad de hacer una nueva versión para los usuarios en un lugar más adecuado", probablemente, le permitiran que intervenga el andén como lo hizo en su momento Keith Haring en el metro de NY.</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Está claro, que Banksy es mimado como si fuera hijo único, lo que a bien indica que el arte y los artistas urbano se han ido ganando el afecto y reconocimiento de la gente y el aprecio en el mundo galerístico, por lo que la historia del arte odiaría que se repitiese persecuciones como la nazi en 1937 cuando la intolerancia denominó arte Degenerado a las obras de algunos de los grandes nombres internacionales, como Paul Klee, Wassily Kandinsky y Oskar Kokoschka, junto con famosos artistas expresionistas alemanes de la época, entre ellos Otto Dix, Max Beckmann, Emil Nolde y Georg Grosz, desde luego, el arte urbano a pesar de la gran aceptación que ha obtenido en este milenio, todavía carga la cruz de ser vandálico.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-kyEQtcCiekM/XxDhLjo0sYI/AAAAAAAAGNg/RN7cvVY1h8YixcjQ5A3gVW4Nr8Xdx8NCQCLcBGAsYHQ/s1600/220px-Franz_Marc_003.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="291" data-original-width="220" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-kyEQtcCiekM/XxDhLjo0sYI/AAAAAAAAGNg/RN7cvVY1h8YixcjQ5A3gVW4Nr8Xdx8NCQCLcBGAsYHQ/s640/220px-Franz_Marc_003.jpg" width="483" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Arte denominado degenerado por los nazis.</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Desde luego, con Banksy<i> l'enfant terrible </i>de arte urbano nunca se sabe, al ser tan enigmático no sabemos si es un artivista o un artista arrogante y sobrevalorado. Recordemos la obra '<i>Girl with red balloon</i>' destruida por el mismo cuando estaba vendida en Sotheby's por 1,2 millones de euros. Por lo tanto, no hay que afligirse, la intervención en el metro de Londres no es la única y de seguro no será la última obra de Banksy que es borrada al poco tiempo de realizarse. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Zx-gpcB7aDc/XxDfFkO_inI/AAAAAAAAGNU/PWF1CsS26rc0U-w0bF_tGLXim7XNV_AEACLcBGAsYHQ/s1600/banksy-girl-ballon-1024x614.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="614" data-original-width="1024" height="382" src="https://1.bp.blogspot.com/-Zx-gpcB7aDc/XxDfFkO_inI/AAAAAAAAGNU/PWF1CsS26rc0U-w0bF_tGLXim7XNV_AEACLcBGAsYHQ/s640/banksy-girl-ballon-1024x614.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Lo cierto, que es bastante habitual que los graffitis y demás intervenciones urbana sean borradas por los gobiernos municipales o sean vandalizado por otros artistas que simplemente intervienen sobre lo intervenido.<br />
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Volviendo a Banksy, el stencil en la puerta de Bataclan que se le atribuye y que apareció en 2018, en la parte exterior de una de las puertas de emergencia del local de conciertos parisino, donde murieron 137 personas por los atentados yihadistas de 2015, fue robada en 2019, a seis meses después de su instalación, fue encontrada por los carabineros el pasado junio en una finca próxima al municipio de Alba Adriatica. Pero si hacemos memoria en 2009, un equipo de voluntarios eliminó un graffiti de Banksy en Glastonbury, con la leyenda "La inmigración no es un delito", graffiti valorado por las propias autoridades en 5.000 libras. Un año más tarde, un equipo de limpieza municipal de Melbourne borró uno de sus famosos ratones y el alcalde de esa ciudad, le quitó hierro al asunto afirmando que “tampoco es que se trataba de la Mona Lisa".</div>
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-4azrcOyTk7E/XxDb0NtxCsI/AAAAAAAAGNI/RvTD3LRq_508q-APNlxCWF2-7UEraHVpwCLcBGAsYHQ/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="342" data-original-width="512" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-4azrcOyTk7E/XxDb0NtxCsI/AAAAAAAAGNI/RvTD3LRq_508q-APNlxCWF2-7UEraHVpwCLcBGAsYHQ/s640/unnamed.jpg" width="640" /></a></div>
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En 2014, el Ayuntamiento del pueblo inglés Clacton-on-Sea hizo lo mismo con una obra valorada en medio millón de euros. Por aquel entonces, un portavoz del Ayuntamiento dijo que se había eliminado el mural tras recibirse una queja de que era "ofensivo" y "racista", opinión que en principio compartió la brigada municipal. En agosto de 2017 vecinos del puerto de Dover, reportaron que la obra realizada por el artista oriundo de Bristol en un edificio fue borrado por un grupo de trabajadores, taparon el mural con una capa de pintura blanca. La obra que le borraron a Banksy era un protesta por la salida del Reino Unido de la Unión europea. El artista urbano denunció a través de redes sociales que su mural había sido borrado</div>
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En 2018, los propietarios de una tienda de Londres pintaron encima de otro Banksy sin saber lo que pudo haber valido, y el año pasado el propio artista pintaría encima de una pared en la que un grafiti suyo había sido eliminado, asimismo, encontramos más datos sobre otras obras robadas, como pasó en Toronto, Centro Pompidou o Palestina.<br />
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Hasta donde sabemos, afortunadamente, este artista británico no se da mala vida y suele tomarse todo con sarcasmo y buen humor porque como cualquier artista urbano está consciente que la calle es dura por lo que habrá más borrones.</div>
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